100 знаменитых памятников архитектуры

Васильева Елена Константиновна

Северный, южный и западный фасады Центра Бобур представляют стальную пространственную решетку с вертикальными, горизонтальными и диагональными связями. Вдоль западного фасада в решетке металлокаркаса поэтажно расположены пешеходные галереи, проходящие в ряде мест через прозрачные стеклянные туннели. Такими же стеклянными туннелями с эскалаторами, расположенными на небольшом выносе, перечерчен весь фасад по диагонали.

С востока здание окутывают разноцветные трубы и другое инженерное оборудование, которое, собственно, и является «тканью» фасада. Различные коммуникации здесь распределены по отдельным группам, несущим свою информацию при помощи активного цвета. В красный цвет покрашены все

транспортные коммуникации (лифты, подъемники, эскалаторы); в желтый – вся электропроводка; зеленый цвет обозначает водоснабжение; голубой – кондиционирование воздуха; белый – подачу тепла.

Сигнальная функция цвета была широко использована и в интерьерах. Каждый из отделов Центра имеет свою окраску: желто-оранжевую – для общих пространств, зеленую – для библиотеки, голубую – для Центра дизайна и т. д.

Внутренние пространства Центра поделены различными уровнями и этажами на отдельные функциональные группы. В трех подземных уровнях под зданием и площадью находятся паркинги и вычислительный центр, на отметке земли расположен огромный зал, так называемый форум, являющийся как бы продолжением площади, местом встреч и различных манифестаций. Он включает антресольную галерею, предназначенную для проведения выставок, и подземный этаж, где находятся зрительные залы.

На втором и третьем этажах находятся библиотеки, Центр дизайна, администрация. Богатая публичная библиотека насчитывает более миллиона томов. На открытых стеллажах расставлены книги и журналы по всем отраслям знаний, а на столах размещена аппаратура для чтения микрофильмов. Большое собрание диапозитивов, аудио– и видеокассет, CD дисков с записью музыкальных произведений доступно любому посетителю.

Третий и четвертый этажи заняты под музей современного искусства, на пятом расположены рестораны, открытые террасы и пространства для временных экспозиций.

Особую динамику как интерьерам, так и внешнему объему, придают эскалаторы, перемещающие потоки людей по диагонали вдоль западного фасада. Посетитель, который движется в их стеклянных туннелях, видит одновременно и свое «коммуникационное» пространство, промежуточное между городом и интерьерами, и сами интерьеры Центра, воспринимающиеся в разных ракурсах, и наконец, великолепную панораму Парижа, постепенно открывающуюся по мере подъема.

Большое значение для архитектурной композиции в целом имеет конструктивная логика, эстетическая осмысленность и дизайнерская точность в оформлении металлокаркаса. Несущие конструкции Центра состоят из 28 трубчатых стоек (по четырнадцать с западного и восточного фасадов), опирающихся на железобетонные фундаменты. На эти стойки поэтажно «надеты» восьмиметровые соединительные консоли из литой стали, являющиеся одними из главных элементов всей структуры. К ним с внутренней стороны крепятся трубчатые фермы длиной 45 м, перекрывающие все пространство интерьеров, а с внешней примыкают вертикальные тяги и ветровые связи. Противопожарная и коррозионная защита обеспечивается заполнением полостей труб специальной жидкостью.

Архитектурные конструкции Центра Бобур выявлены во всех своих звеньях последовательно и откровенно. Сооружение как огромный разноцветный корабль, бросивший якорь в море невысоких серых домов квартала Марэ, воспринимается «вещью в себе», структурно и по цвету агрессивной в отношении окружающей среды. Однако в отличие от дерзких новостроек прошлых лет (хотя бы той же Эйфелевой башни) новый Центр почти не затронул силуэта города, так как он виден практически только с площади Бобур и с нескольких близлежащих улочек.

На первый взгляд Центр искусств должен был напоминать произведение какого-нибудь отважного авангардиста, решившего шокировать публику ярким, почти кричащим творением. И впрямь, первая реакция некоторых искусствоведов, архитекторов и простых парижан была неоднозначной, немало споров было по поводу чересчур броских архитектурных элементов. Более того, некоторые критики прямо называли экспериментальное сооружение «бессмысленным уродством», наградив его соответствующими определениями типа «суперрынок культуры», «ангар искусства», «химический завод»… Оппоненты объясняли такие характеристики просто: к архитектуре Центр не имеет никакого отношения, а является лишь на скорую руку слепленным техническим объектом.

Но нашлись и защитники, посчитавшие архитектурное решение комплекса остроумным и оригинальным, расширяющим оформительские возможности современного зодчества.

Так или иначе, Центр искусств им. Жоржа Помпиду, распахнувший свои двери в 1977 г., сразу же привлек внимание многочисленных туристов и гостей города. В первое время после открытия даже у входа в Лувр не наблюдалось такого стечения народа, которое можно было видеть возле нового «святилища искусств».

К сожалению, перерасход средств на строительство Центра привел к сокращению общей архитектурной программы. Неосуществленными остались динамические средства информации (кино– и телеэкраны, движущаяся реклама, световые табло, информирующие о различных событиях, новостях кино, произведениях искусства, метеосводках и т. д.), которые предполагалось разместить в пространстве «этажерки» металлокаркаса. Благоустройство и оборудование площади перед зданием также не были реализованы полностью. Таким образом, архитектура комплекса, трактовавшаяся авторами как «нейтральная архитектура информации», в реальности воспринимается как архитектура самодовлеющей структуры.

Возникает вопрос: каким образом удалось Пиано и Роджерсу придать обыкновенному дому столь необычный облик?

Ответ может показаться парадоксальным – они сделали дом, так сказать, «прозрачным» и показали нам его истинную «начинку», его нутро. Они вывели на фасад не только конструкцию сооружения, но и все системы, необходимые для его нормальной эксплуатации. Трубы водоснабжения и удаления отходов, воздухоотводы вентиляции, разводка электрики и слабых токов – все то, что скрывается обычно в недрах здания, в толще конструкций и технических этажей, – все это вдруг оказалось открытым для обозрения.

Центр искусств интересен еще и тем, что помогает со всей очевидностью понять, что архитектура – это не только скульптурная пластика формы (красота) и не только устойчивая конструкция (прочность), но прежде всего удобство, определенный комфорт пребывания человека (польза). Все это вместе взятое и сделало Центр одним из самых популярных мест во французской столице. «Почтенная дама» Эйфелева башня может гордиться: ей нашелся достойный преемник, такой же, как и она, открытый всему Парижу.

Краткий словарь архитектурных терминов

Акрополь — «верхний город» – укрепленная часть древнегреческого города, расположенная на холме. Слово «Акрополь», написанное с большой буквы, означает цитадель Афин.

Алтарь — помост или род каменного стола для свершения жертвоприношений. В Древней Греции и Риме алтари устанавливались под открытым небом возле храмов и нередко украшались скульптурой. В христианском храме алтарь находится внутри помещения и имеет форму стола, ящика или саркофага, верхняя крышка которого покрыта тканой пеленой. В православной церкви алтарная часть отделена от прихожан каменной стенкой или иконостасом. В католической церкви алтарь открыт для обозрения со всех сторон. Нередко алтарем называют все восточное (алтарное) пространство церкви.