Досье на звезд: правда, домыслы, сенсации. Кумиры всех поколений
Шрифт:
Сегодня Елена Яковлева по-прежнему играет на сцене театра «Современник», изредка снимается в кино (из ее последних работ - сериал «Петербургские тайны» и главная женская роль в фильме П. Тодоровского «Ретро втроем»).
Из интервью Е. Яковлевой: «Папа недавно сказал, что я не очень хорошая артистка. Когда я спросила, почему, ответил: «Тебя редко по телевизору показывают». Теперь, когда меня приглашают на какую-либо передачу, я стараюсь не отказываться. Чтобы папу порадовать - не до такой уж степени я и плохая...
Мы пока распускаем сына немножко, балуем, у нас так задумано. Ведь потом все равно начнется: «Это нельзя, то нельзя». Когда у ребенка формируется нервная система
1991
Дмитрий ПЕВЦОВ
Д. Певцов родился 8 июня 1963 года в Москве в спортивной семье. Его отец Анатолий Иванович - мастер спорта международного класса и заслуженный тренер СССР по пятиборью, мать - Ноэми Семеновна - спортивный врач. По стопам родителей собирался пойти и Дмитрий, который в детстве и юности довольно активно занимался спортом - посещал секции дзюдо, карате (в последнюю его затащил старший брат). После окончания десятилетки в 1980 году его путь лежал в педагогический институт, на факультет физического воспитания. Однако стать педагогом Дмитрию не довелось. Четыре месяца он вкалывал фрезеровщиком на заводе, смутно представляя свое дальнейшее будущее. Но затем в дело вмешался случай. Один из школьных приятелей Певцова уговорил его составить ему компанию на экзаменах в Государственный институт театрального искусства, и там произошло неожиданное. Приятель провалился, а Дмитрий благополучно сдал все экзамены и был зачислен на первый курс.
В 1981 году Певцова призвали в армию, однако в отличие от большинства призывников, которые несли службу вдали от дома, ему повезло - он служил в Театре Советской Армии, в команде актеров-военнослужащих. Служба была замечательная: он приходил в театр рано утром и работал в самых разных должностях - монтировщика, мойщика посуды, уборщика и, естественно, актера (выходил в массовках).
В 1985 году Певцов благополучно окончил ГИТИС. На последнем курсе вместе с несколькими однокурсниками он подготовил студенческий этюд, который имел оглушительный успех У избранной публики. После него Певцова пригласили сразу в шесть столичных театров, и он выбрал Таганку, где играл еще будучи студентом четвертого курса (в спектакле «Мизантроп»).
Между тем время, в которое Певцов пришел на Таганку, оказалось не самым лучшим в судьбе этого прославленного театра. В 1984 году главный режиссер театра Юрий Любимов стал «невозвращенцем» (уехал в Англию на лечение и не вернулся), и на его место пришел Анатолий Эфрос. Однако его назначение большинством актеров было принято в штыки, и это пагубно сказалось на творческой атмосфере театра. В январе 1987 года Эфрос скончался. Через год официальные власти разрешили вернуться в театр Юрию Любимову. Однако это возвращение так и не изменило ситуацию к лучшему - труппу продолжало лихорадить, дрязги и скандалы между актерами и руководством не утихали. И в этой обстановке, как гром средь ясного неба, на свет появилось открытое письмо Дмитрия Певцова.
Письмо было опубликовано в газете «Московская правда» 25 октября 1988 года под выразительным названием «На волне прежней славы?». В нем молодой актер упрекал своих товарищей, и в первую очередь главного режиссера театра Николая Губенко в том, что коллектив театра утратил смелость и остроту гражданских позиций, занимается реанимацией
Стоит отметить, что Театр на Таганке в те дни считался оплотом демократии, и любая критика в его адрес приравнивалась чуть ли не к измене родине. Поэтому актер, посмевший публично усомниться в правильности выбранного режиссером курса, автоматически попадал в разряд предателей. Сам Певцов скупо вспоминает свои тогдашние ощущения, но его фраза: «Там меня хорошо «поели», - говорит сама за себя.
Между тем новых ролей в театре ему не давали, и практически большую часть своего пребывания на Таганке Певцов ходил без работы. Ситуация была бы совсем невыносимой, если бы молодого актера не выручало самое массовое из искусств - кино.
Впервые на съемочную площадку Певцов попал еще студентом ГИТИСа, когда участвовал в массовках некоторых картин (к примеру, в фильме Станислава Ростоцкого «И на камнях растут деревья...» (1985) Певцов играл одного из молодых викингов в сцене морского сражения). А первую свою самостоятельную роль Певцов получил в 1986 году в фильме «Конец света с последующим симпозиумом». Еще через три года он исполнил одну из центральных ролей в картине Юрия Мороза «Подземелье ведьм» - вождя первобытного инопланетного племени Октина Хаша. Это была совместная советско-чехословацкая постановка по приключенческой повести писателя-фантаста Кира Булычева. Там Певцову пригодилось многое из того, чему он успел научиться еще в юности: скакать на лошади, драться, фехтовать. Однако настоящий успех пришел к Певцову ровно через год - с ролью бывшего афганца Савелия Говоркова в боевике Александра Муратова «По прозвищу «Зверь».
Режиссера А. Муратова можно по праву считать одним из родоначальников жанра «экшн» в российском кинематографе. За год до «Зверя» он снял крепкий боевик «Криминальный квартет», который стал лидером проката и принес его создателям заслуженный успех. Однако «Квартет» по жанру был ближе к милицейскому фильму (не случайно в числе его главных героев были представители правоохранительных органов: двое милиционеров и работник прокуратуры), в то время как «Зверь» был чистым «экшном» и впервые выводил в герои бывшего «афганца». И хотя по своим художественным достоинствам «Зверь» был на порядок ниже «Квартета», его успех у зрителей оказался значительно выше. Триумфальное шествие фильма прошло не только по столичным городам, но и по провинции. Так, в одном Нижнем Новгороде за месяц его посмотрели 51 200 зрителей, что было своеобразным рекордом посещаемости в этом городе за последние несколько лет (по популярности с ним мог сравниться лишь скандальный «Ночной портье»).
Между тем именно «Зверь» родил в российском кинематографе череду однотипных боевиков про мафию, в которых действовал герой-одиночка. При этом в большинстве картин социальная принадлежность героя повторялась: это был или бывший «афганец», или бывший милиционер, или спортсмен. В ряде других картин это могли быть и представители других профессий: например, журналист, каскадер, военный и т. д. Согласно электронному каталогу отечественных фильмов за 1918 - 1996 годы, в 1991 году в России было выпущено самое большое количество фильмов в жанре «экшн» - 22 (годом ранее их было 17). Это был расцвет подобного рода картин. Затем пойдет их постепенный спад: в 1992 году цифра снизится до 16, затем до 9, до 6 и в 1995 году застынет на цифре 4. Комментарии, как говорится, излишни.