Испытания на человечность
Шрифт:
Бесспорно мастерство психологического анализа, с которым писатель воспроизводит труднейшие состояния своего героя. "Из моей жизни ушла беспечность, - признается Сережа Емельянов.
– Я был уже не таким счастливым, как раньше. Потом, став взрослее, я понял, что беспечное счастье вообще выглядит жестоким и наглым, потому что еще далеко не вое люди на свете счастливы. Мне казалось, что у меня изменилась походка, что я стал двигаться медленнее, словно отяжелев. На самом деле ходил я все так- же быстро ("летал", как говорила мама), - немного отяжелела моя голова:
я стал чаще задумываться".
Очень важная мысль, может быть, одна из самых сокровенных мыслей писателя-гуманиста: "...беспечное
Главное заключается в том, что писатель вводит своих героев в большой мир человеческих отношений, происходит ли действие в коллективе детского театра, или в школьном классе, или в семье. Все тревоги и радости проходят через сердца юных героев А. Алексина. Повести "Поздний ребенок", "Мой брат играет на кларнете", "Очень страшная история" рассказывают о многообразных связях подростка с миром взрослых людей, доказывают, что наши юные соотечественники способны разбираться в сложных человеческих конфликтах, проявляя при этом гражданское сознание, нравственную зрелость, действуя как настоящие рыцари.
Анатолий Алексин не упрощает жизненные проблемы, характеры, отношения. В его повестях юные герои сталкиваются с подлинно драматическими, иногда просто безвыходными положениями, когда человек бессилен что-либо изменить или поправить. Это показывает, что писатель верен жизненной правде и разговаривает со своим читателем всерьез, ничего не приглаживая.
Лев Кассиль отмечал как-то, что повести А. Алексина утверждают: взрослость - понятие не столько возрастное, сколько нравственное, она определяется не датой рождения, указанной в паспорте, а поступками человека. И Алексин позже не раз соглашался с тем, что именно эта мысль определяет его взгляд на своих героев, на происходящие в их жизни события.
Произведения А. Алексина при всей драматичности многих сюжетных коллизий полны оптимизма, юмора, веры в победу света и справедливости. Юмор в них абсолютно естественно переплетается с серьезными нравственными проблемами, к примеру, в повести "Мой брат играет на кларнете". Казалось бы, на что уж локален, внешне вроде бы незначителен конфликт в этой повести: младшая сестра из любви к своему брату - одаренному музыканту, стремясь, как ей кажется, спасти его яркое будущее, идет на то, чтобы разорвать отношения брата с девушкой, которую он полюбил и которая, как убеждена Женька, погубит его музыкальную карьеру. Вот как будто и все... Но столько психологически верного материала вскрывает писательский анализ, так сложны переплетения наивной доверчивости брата и честолюбивых замыслов сестры, решившей посвятить всю свою жизнь "будущему знаменитому музыканту", столь точно воспроизведение атмосферы школьной жизни и взаимоотношений школьников, что, прочитав повесть до конца, с некоторым удивлением убеждаешься: на каких-то тридцати страничках книжного текста писатель смог сказать очень много. В немудреной на первый взгляд житейской ситуации он обнажает непростой, многозначный смысл "самоотверженности" сестры. В конце повести брат говорит Женьке о деспотичности людей, которые "превращают в свои жертвы тех, ради которых хотят всем на свете пожертвовать".
За последние годы в творчестве Анатолия Алексина наметились новые тенденции. Я имею в виду написанные им повести: "Действующие лица и исполнители" и "Позавчера и послезавтра". В них писатель стремится более многогранно исследовать проблемы личной ответственности человека за себя, за окружающее, пытается в полный голос говорить о месте человека в этом мире, о связи времен и поколений.
Он резче, нежели раньше, показывает столкновение гуманистических принципов нашего общества с моралью тех людей, которые держатся за вчерашний день, тормозят наше движение к коммунистическому устройству жизни.
В "Действующих лицах и исполнителях" с первых же страниц разгораются страсти, накаляются отношения. Возникает непримиримый конфликт между главным режиссером детского театра Патовым и коллективом талантливых актеров во главе с молодым режиссером-стажером Андреем Лагутиным. Писатель столкнул не только духовную одержимость с творческим бесплодием, художническое горение с чиновничьим равнодушием. Он раскрывает и самую тяжкую беду в характере главного режиссера детского театра Патова: он, оказывается, не любит детей. Эта беда становится и самой тяжкой его виной. Актриса Зина Балабанова говорит однажды о Патове директору театра Ивану Максимовичу - подлинному и трогательному другу юности: "А вы заметили, какое слово он чаще всего произносит в качестве... ну, ругательства, что ли? Он ругается словом "детство"! Вы разве не слышали? Когда он особенно возмущен, то восклицает:
"Это какое-то детство!.."
Вина Патова и трагизм его положения в том, что он занимает "чужое место", как бы исполняет "чужую роль".
Спор Патова с Зиной Балабановой и Андреем Лагутиным очень важен для понимания творческих принципов А. Алексина: писатель выразил здесь свое глубокое убеждение в том, что детство и юность - не только подготовка к будущему, а один из самых ярких и значительных периодов в жизни любого человека. Патов не верит в духовные возможности детей, в их способность все понимать, по-настоящему чувствовать и страдать. А Зина и Андрей и в искусстве и в жизни общаются с детьми на равных, как с людьми, а не как с б уд у щи ми людьми.
Во имя детства и юности трудятся все истинные рыцари театра, показанные в повести "Действующие лица и исполнители": директор ТЮЗа Иван Максимович, Андрей, Зина и идущий за ними коллектив, антиподом которого выступает в повести Патов.
Ради торжества ложно понятых "принципов" Патов погубил артистический талант своей жены Ксении Павловны, не позволяя ей выступать в театрах, где он был главным режиссером (это ведь не положено!). В его жизни обнаруживается слишком много напрасного. Он следует примитивно понятым правилам поведения и не чувствует гораздо более важного - правил жизни, не понимает правил и принципов советского общества; для которого высшей ценностью был и остается человек, его счастье, его интересы.
А. Алексин затрагивает в "Действующих лицах и исполнителях" коренные проблемы нашей общественной, социальной жизни, утверждая высокие гуманистические принципы советского строя.
Они стали главным объектом художественного исследования и в новой повести А. Алексина "Позавчера и послезавтра", которая свидетельствует о новых возможностях таланта прозаика. В повести, как и в других произведениях А. Алексина, - атмосфера человечности, мягкого юмора, меткого, афористичного слова. И в то же время читатель в ней чувствует еще более резкую, саркастическую интонацию в обрисовке характеров равнодушных, циничных людей,.гражданскую непримиримость художника, его бескомпромиссную позицию, когда речь заходит о бережном отношении к человеческой судьбе.