Основы дизайна. Художественная обработка металла. Учебное пособие
Шрифт:
Раскопки дают возможность познакомиться с древнейшими изделиями русской контурной чеканки, особенно предметами объемной формы. На одной из находок – медном чайнике (примерно XVIII в.) выполнен роскошный растительный орнамент, хотя весь рисунок сделан расходником одинаковой линией и благодаря этому создан определенный ритм растительного орнамента.
Для XVIII века характерно дальнейшее развитие искусства художественной обработки металла. Наряду с Москвой во многих городах России в этот период создаются произведения декоративно-прикладного искусства.
Отличными мастерами славились Петербург, Великий Устюг и Вологда, Златоуст и Тобольск.
Во второй половине XVIII столетия Тобольск был самым крупным городом Сибири. Именно
В России постепенно стало традицией украшать не только предметы светского и церковного быта, но и замки, медальоны, металлические детали парадного оружия.
С середины XIX века на изделиях стали помещать портретные изображения в фигурных клеймах с гирляндами и вплетенными в них рогами изобилия. Узоры отбирали произвольно, из различных стилей – барокко, рококо, классицизма.
Характерным становится обращение к мотивам и сюжетам старины и Древней Руси. Мастера изготовляют в древних техниках и формах оклады икон (см. рис. 4.9), братины, ковши и т. п. Так, кружка мастера Ф. Генрихсена навеяна формами старинных кружек с откидывающимися крышками и представляет собой смешение разностильных форм чеканной орнаментики, стилизованных под древнерусскую вязь надписей, множества разновременных монет и медалей на сосуде. На ручке мастер поместил литое изображение женщины в русском костюме, удивляющее проработкой деталей с имитацией фактуры различных тканей.
Рис. 4.8. Шкатулка. Серебро; чернь, чеканка, гравировка. Вторая половина XVIII в. Стиль рококо. Тобольск. Россия.
«Все русские ремесленники превосходны, очень искусны и так смышлены, что все, чего с роду не видывали, не только не делывали, с первого взгляда поймут и сработают столь хорошо, как будто с малолетства привыкли», – так рассказывал один иностранец, побывавший в Москве в XVII веке.
В XX веке чеканка, после некоторого к ней охлаждения, возродилась вновь. Художественными богатейшими традициями известно искусство народов Дагестана. Начиная с XII века медночеканным производством славились аулы Кубани, Кумух и несколько позднее – Гоцатль. Всегда традиционными изделиями горцев были всевозможные кувшины-мучалы для воды (рис. 4.10), кухонная посуда, декоративные настенные блюда и подносы из красной меди, ювелирные изделия.
Рис. 4.9. Оклад Евангелия. Начало XIX века. Серебро, 38x28 см. Техника литья с прочеканкой художественных форм, с последующим золочением и гравировкой поверхности изделия. Место нахождения: Россия. Уфа.
Рис. 4.10. У «Источника невест» девушки с кувшинами-мучалами. Кубачи. Дагестан.
Очень красиво смотрятся своеобразные Кубачинские кувшины с растительными и геометрическими
У КУБАЧИНЦЕВ
У кубачинцев нынешней весноюЯ наблюдал, как тонко и хитроВплетает мастер кружево резноеВ черненое литое серебро.Стекло очков вооружает зренье,Нетороплива чуткая рука.В глазах – любовь,а в сердце – вдохновенье,крылатое, как в небе облака.Придя к нему, вы увидали б сами,Что мастер верен до конца себе.Спины не разгибает он часами,Чтоб новый знак родиться мог в резьбе.А если ошибется ненарокомИ знак резцом неверный нанесет,То загрустит в молчании глубокомИ всю работу сызнова начнет.И, славы кубачинцев не нарушив,Он вновь блеснет высоким мастерством,Которое волнует наши душиИ кажется порою волшебством.Чтоб дольше жить могло стихотворенье,Учусь, друзья,то весел, то суров,Иметь я кубачинское терпенье,Взыскательность аульских мастеров.В Дагестане наряду с традиционной гравировкой и чернью по серебру развивается искусство чеканки по меди, латуни. Как и в старину, кубачинцы изготовляют сосуды для хранения сухих продуктов и воды. Почти каждый житель в Кубачах умеет рисовать орнамент. Когда в местной школе идет урок орнамента, педагог совершенно свободно и уверенно рисует на доске мелом любые орнаментальные мотивы и даже целые композиции. Сложные технические навыки, необходимые кубачинскому мастерству в процессе гравировок, чеканки, рисования орнаментальных композиций приобретается при систематических тренировках, начатых в раннем возрасте (см. рис. 4.11).
Полученные знания в школе или в декоративно-прикладном училище ученики совершенствуют дома. Почти каждый ученик или ученица – дети потомственных кубачинских мастеров. В доме каждого кубачинца имеется маленькая мастерская, где аккуратно разложены инструменты для работы. Рядом с мастером, например сын-школьник. У него в руках медное блюдо, кувшин или другое изделие. В центре блюда, к примеру, резцом нанесен узор орнамента. Школьник или учащийся СПТУ ведет работу, уверенно орудуя молотком и чеканом или гравировальным резцом.