Популярная музыка XX века: джаз, блюз, рок, поп, кантри, фолк, электроника, соул
Шрифт:
Где искать: In Utero (DGC)
Blur
Girls & Boys (1994)
Одна из лучших пластинок брит-попа – это Parklife, третий альбом британской группы Blur, в котором музыканты по примеру своих соотечественников The Kinks и The Jam описывают родную Британию и протекающие в ней социальные и культурные процессы. Первая песня с альбома, выпущенная еще и синглом, – саркастичная Girls & Boys заняла пятое место в хит-параде синглов и стала прорывом для Blur. Вокалист Деймон Албарн высмеивает модный стиль унисекс и бесцельный гедонизм танцевальной культуры в Великобритании, когда молодые люди, все эти бесконечные мальчики и девочки, выбираются на каникулы в места вроде Ибицы с единственным намерением напиться до поросячьего визга в ночном клубе. Как ни странно, песня стала популярной как раз в среде таких вот недалеких гедонистов: шум электропопа, имитируемый Грэмом Коксоном на гитаре, и бодрый бит сделали эту вещь подходящей для постоянного
Где искать: Parklife (Food)
Soundgarden
Black Hole Sun (1994)
Ребята из сиэтлской группы Soundgarden начинали еще в середине 1980-х, сразу войдя в когорту классиков гранжа, но по-настоящему прославились только в середине 1990-х годов, когда их звучание стало чуть более доступным, но не менее мрачным и загадочным. Величественный, пасмурный сингл с альбома Superunknown стал одной из вершин гранжа: мастерство музыкантов, красивая аранжировка, запоминающийся вокал Криса Корнелла сделали песню классикой своего времени. Песня, в которой небеса кажутся мертвыми, а вместо солнца – черная дыра, прогремела летом 1994 года, вскоре после смерти лидера Nirvana Курта Кобейна. Тягостный, печальный настрой композиции отражает состояние шока, в котором пребывала на тот момент гранж-сцена («Никто больше не поет так, как ты»), и заодно приоткрывает мир депрессивного подростка с немытыми волосами и в черной толстовке. После 11 сентября 2001 года песню не рекомендовали крутить по радио – уж очень грустная.
Где искать: Superunknown (A&M)
Oasis
Live Forever (1994)
В середине 1990-х музыканты манчестерской группы Oasis, ведомые парой высокомерных и драчливых братьев Галлахер, выступили в роли спасителей рок-н-ролла, пинком двинув вперед английский рок. И хотя их обвиняли в заимствованиях из музыки 1960–1970-х годов (а кто оттуда не заимствовал?), они нашли свою собственную эстетику в русле брит-попа. Снабженный грандиозным гитарным саундом третий сингл группы «Жить вечно» вывел Oasis в высшую лигу, хотя соло показалось кое-кому откровенно содранным из «битловской» композиции While My Guitar Gently Weeps. Это настоящая классика 1990-х, торжественный гимн брит-попа и раскатистая стадионная кричалка для тех, кто хочет получить от жизни побольше. Вокалист и гитарист Ноэл Галлахер, будучи еще дорожным администратором у группы The Inspiral Carpets, написал песню о том, что мы «будем жить вечно», в противовес унылому американскому гранжу, который проповедовал апатию и тягу к смерти.
Где искать: Definitely Maybe (Creation)
Pulp
Common People (1995)
Эти ребята из Шеффилда начали свою карьеру еще на заре 1980-х, но получили признание в эпоху брит-попа, когда худой позер Джарвис Кокер с очками на носу и тоненьким голоском пришелся как раз ко двору. Вклад группы в классику британских 1990-х – это шестиминутная ироничная песня о классовой борьбе. «Обычные люди» начинаются как шепот соблазнения: перед визитом к богатой и испорченной студентке рабочий паренек ведет ее к универсаму за ромом и колой. Оказывается, она хочет жить как простые люди, делать то, что делают простые люди, и спать с обычными людьми «вроде тебя» (так миллионер забавы ради катается в трамвае). Ситуация накаляется, и песня переходит в гневный хор голодной толпы: «Вы никогда не будете терпеть неудачи, как простые люди, / И затем танцевать и пить, / Потому что нечего больше делать!». Сингл «Обычные люди» с легкостью вбирает в себя и усиливает эхо голосов тех, кто борется с привилегиями, а заодно и всю классику британской поп-музыки с ее язвительными описаниями родной островной жизни.
Где искать: Different Class (Polygram)
Supergrass
Alright (1995)
Оксфордская группа Supergrass прогремела в эпоху расцвета брит-попа, контрастируя своей жизнерадостной и изобретательной музыкой с такими серьезными командами, как Blur, Oasis, Suede. Милое тренькающее фортепиано Роба Кумбса, скорые барабаны Дэнни Гоффи, бас Мика Куина, оптимистический вокал 19-летнего Гэза Кумбса – и бесконечное наслаждение юностью, когда еще все в порядке. Это и есть рецепт успеха пятого сингла Supergrass «Все хорошо», который месяц удерживался в первой тройке британского хит-парада. После просмотра клипа на эту песню Стивен Спилберг предложил ребятам сняться в телесериале (как это сделали The Monkees), но те отказались в пользу записи своего второго альбома. Этот жест многое говорит о характере участников группы, которая оказалась чем-то большим, чем просто коллектив любящих веселье подростков. Скоро Supergrass перестали играть Alright на концертах (Гэз пошутил: «Нам пришлось бы играть ее в минорной тональности и петь слова в прошедшем времени!»), но не устают записывать превосходные пластинки.
Где искать: I Should Coco (Parlophone)
Oasis
Wonderwall (1995)
Расцвет брит-попа. Находящиеся на вершине популярности ребята из группы Oasis выдают гимн поколения: эта песня не только увлекла английскую аудиторию, но и отозвалась в Штатах. «Чудесная стена» явно не рушила границ и не знаменовала рождения нового стиля, но покорила публику простотой, красотой и занятной абсурдностью. Меланхоличные аккорды акустической гитары, ритм барабанных щеток, скрипки, немного фортепиано и бесстрастный, но очень звучный голос Лиама Галлахера – кажется, что 1960-е никогда и не кончались. Даже само название отсылает к этому десятилетию: Джордж Харрисон в 1968 году выпустил диск Wonderwall Music, примерно в те же годы был снят фильм «Wonderwall: от психоделии к сюрреализму». Текст песни Oasis, кстати, тоже вполне сюрреалистичен; рецензенты поначалу заклеймили песню как бессмысленную, но потом признали, что в ней есть прекрасные стихи и глубокий смысл (Ноэл Галлахер посвятил ее сложным отношениям со своей пассией Мэг Мэтьюз).
Где искать: (What’s The Story?) Morning Glory (Creation/Big Brother)
The Smashing Pumpkins
Bullet With Butterfly Wings (1995)
«Пуля с крыльями бабочки» – свирепая вещь с грохочущими гитарами и резким вокалом, вершина альтернативного рока середины 1990-х годов. Одна из самых темных и искренних песен чикагских альтернативщиков The Smashing Pumpkins вознеслась вверх и в американских, и в английских чартах. Многие думали, что песня рассказывает о самоубийстве лидера Nirvana: на попытку Курта Кобейна уйти из группы накануне своей смерти могут намекать строчки «Но способен ли ты сымитировать это / Всего для одного шоу». Однако лидер «Сокрушительных тыкв» Билли Корган признал, что эти слова относятся к турне его собственной группы в 1994 году, когда участники The Smashing Pumpkins разочаровались в самой идее альтернативного рока. Премьера песни состоялась как раз во время этих гастролей, но идея ее зрела давно: Корган еще в 1993 году без конца наигрывал фрагмент автобиографичной, наполненной атмосферой клаустрофобии песни со словами «Мир – это вампир, посланный, чтобы иссушать».
Где искать: Mellon Collie And The Infinite Sadness (Virgin)
Mogwai
Summer (1996)
С виду, вроде бы, скучища: сплошь инструментальная музыка, созданная под влиянием гипнотических экспериментов 1970-х с прог– и краут-роком, чуть-чуть электроники… Тем не менее за шотландской группой Mogwai пошли многие, а все движение было обозначено термином «построк» – в нем отразилось грустное представление о безвременной кончине рок-музыки. На воображаемых дымящихся руинах рока поселились такие вот молчаливые, скромные рыцари печального образа с тягучей и меланхоличной музыкой. Первую песню из всех, что написали Mogwai, они назвали просто по имени барабанщика Мартина Баллока. Потом название поменяли на «Лето». Правда, «лето» получилось полусонным и таинственным, никакого пляжного буйства и слепящего солнца. Басовый рифф, реверберация, орган, дремотный мотив ксилофона, наплывы и отливы музыкальной массы, тихий припев – под эту музыку не порезвишься на дискотеке, зато можно неплохо помечтать в знойный денек где-нибудь у моря.
Где искать: Ten Rapid (Collected Recordings 1996-1997) (Rock Action)
Blur
Song 2 (1997)
Как-то раз Курта Кобейна спросили, какая из новых песен, звучащих в радиоэфире, ему нравится. Кобейн подумал и напел своим хриплым тенором: «Нет другого пути, нет другого пути…». К сожалению, автор песни Деймон Албарн из английской группы Blur не оценил бы такого комплимента. Вряд ли он смог бы найти добрые слова в адрес гранжа. Но по иронии судьбы песня, ставшая радиохитом Blur в США, звучала почти точь-в-точь как композиции Nirvana. «Песню 2» отличает все, с чем Blur не хотели ассоциироваться: грязь, грохот, тяжесть. Вообще она продемонстрировала, что группе стало тесно и скучно в рамках брит-попа: Blur звучали более разнообразно и интригующе. Гибкая басовая партия Алекса Джеймса удачно соединяется с гитарной игрой Грэма Коксона, довольно простой по его меркам: все-таки он – Джонни Марр своего поколения. Это сочетание вместе с неожиданным возгласом Woo hoo! сделало песню гимном футбольных болельщиков, да и вообще – мгновенно опознаваемым и всегда бодрящим рок-гимном.
Где искать: Blur (Food)
Radiohead
Paranoid Android (1997)
Потрясающий альбом оксфордских эстетов, потрясающая песня. Paranoid Android (заглавие заимствовано из фантастической книги Дугласа Адамса «Автостопом по Галактике») – это песнь одинокого городского жителя конца XX века, увидевшего техногенный мир в эпоху его упадка. Том Йорк, обладатель полного тоски, натянутого как струна голоса, признался: первым импульсом для создания песни стал эпизод в одном из баров Лос-Анджелеса, где его напугала женщина, впавшая в безумие из-за того, что кто-то пролил на нее напиток (это к ней отсылает строчка «брыкающаяся, визжащая маленькая свинка в Гуччи»). Нервирующее гитарное звучание и смена настроений, которые характеризуют эту трехчастную шестиминутную сюиту, закрепили за Radiohead репутацию новаторов от артрока. По словам Тома Йорка, «Параноид Андроид» представлял собой три разные песни, которые были по примеру некоторых вещей The Beatles сведены воедино. Итог – филигранно выполненный сингл из по-настоящему и без скидок великого альбома OK Computer.