Проси больше. Как сделать творчество стабильным источником дохода
Шрифт:
Упражнение
Подумайте и запишите, на каком способе креативного заработка вы можете сфокусироваться прямо сейчас? Добавьте те сферы, которыми вы тоже мечтаете заниматься, но пока не можете по каким-то причинам.
Мой способ монетизации ______________________________
Когда я достигну успеха, то смогу посвятить время
__________________________ и __________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
______________________________________________________
Миф 2.
Моя шестилетняя дочь Настя рисует домик. К ней подходит подруга, Ясмина, и говорит:
– О, здорово, у тебя так красиво получилось!
– Конечно, у меня ведь талант! – гордо заявляет Настя. – А у тебя есть талант?
– Не знаю, наверное есть! Но не в рисовании.
Знаете, почему этот диалог удивителен? Потому что я ничего и никогда не говорила дочери про талант. Да, я хвалила ее рисунки, когда они получались хорошо. Но я никогда не указывала, что у нее в чем-то есть талант. Вы спросите, почему? Потому что я не верю в талант. Задумайтесь: в разное время и в разных культурах существовали разные «мерки» таланта.
С самого детства культура нежно шепчет нам на ушко про талант. Мы слышим про него от людей, из кино и сериалов – и это откладывается у нас в голове. Даже маленькие девочки уже где-то слышали о нем. Что уж говорить про нас, взрослых? Многие уже поставили на себе клеймо «таланта нет». А значит, даже пытаться бесполезно.
Что же в этот момент происходит в коммерческом творчестве? Там тоже ищут «талантливых»? Вовсе нет! Там царствуют конкретные показатели – спрос, результаты продаж, цифры и факты. В своей практике
Я постоянно посещаю конференции коммерческих дизайнеров в Европе. Встречаюсь с профессионалами, которые делают логотипы, айдентику и многое другое для крупных компаний. Они собираются вместе и обсуждают результаты: как они сделали дизайн, почему выбрали именно этот цвет, как отреагировала аудитория на выбор шрифта и так далее. В их работе есть важный момент. Для каждого решения должно быть обоснование. Есть аналитика, планирование и расчеты. Никогда на таком собрании человек не сказал бы: «Мы сделали так, потому что у нашего дизайнера такой выдающийся талант, закачаешься! Именно поэтому наша рекламная кампания была успешной. Вот прошлый дизайнер был не таким талантливым, поэтому и вышло так себе». Абсурд? Я тоже так думаю.
Какие условия нужны для успешной монетизации любого творчества?
Я столько раз видела, как работают титаны креативного бизнеса, что поняла: в коммерческом творчестве есть много условий для успеха, и талант – не в их числе. Когда начинается рекламная кампания, то подключают аналитику. Собирают данные об интересах людей, их действиях на рынке. Но все это лишь инструменты. Они подчиняются более общим и важным условиям, без которых нет смысла ни собирать данные, ни продавать что-либо.
Условие 1. Понимание трендов
Чтобы продукт или услуга пользовались спросом, надо, чтобы они были в тренде. И речь не только о рисовании, но и о любой креативной деятельности. Захотели шить платья и продавать их? А какой фасон и цвета сейчас в моде? Это первый вопрос, который нужно себе задать.
Условие 2. Понимание, кому это нужно
Когда вы отчетливо представляете, для кого создаете свое творчество, то лучше понимаете, что и как сделать. Торты для дней рождения могут отличаться от свадебных. А торт для дедушки будет отличаться от сладостей для трехлетней девочки. Посмотрите на свой продукт или услугу и задайте следующие вопросы: «Для кого я это делаю? Кому это нужно и почему?»
Условие 3. Понимание, как клиент может это использовать
С тортами все просто: надо, чтобы вышло празднично и вкусно. Но вот с рисованием – другая картина. Многие создают логотипы и даже не представляют, как клиент сможет их использовать (и сможет ли вообще), вписывается ли он в корпоративную культуру и цвета, какие смыслы и настроение передает. Я часто вижу, как дизайнеры создают нечитабельные лого, которые нельзя разместить даже на визитку – не говоря уже о том, чтобы сделать вывеску. Поэтому клиенты уходят недовольными, если вообще согласятся платить за такой результат. Важно, чтобы ваш креатив стал вожделенным продуктом для клиента. Третий вопрос, который нужно себе задать: «Сможет ли клиент использовать мой творческий продукт?»