Рок-музыка в СССР: опыт популярной энциклопедии
Шрифт:
Л. сознательно ориентируется на Дж. Хендрикса. Инструментарий, название группы, гармонии и аранжировка большинства композиций, исполнение в начале концертов Гимна Советского Союза (Хендрикс начинал с вариаций на тему Гимна США) и многое другое, заимствованное из практики гениального музыканта, тем не менее не выглядит слепым подражанием.
Песни Л. далеки от социальной проблематики, текст играет явно второстепенную роль, а главный акцент делается на виртуозном инструментальном музицировании, великолепном гитарном соло. Ляпин неоднократно отмечался как лучший гитарист в многочисленных хит-парадах и на всех ленинградских фестивалях и "Литуанике-86". Группа успешно гастролирует, в апр. 1988 вернулась из Финляндии с хорошими отзывами прессы. Летом 1990 гастролировала в США.
Магнитофонные альбомы: Теле-У, 1985; Зеркало дня, 1987; Комитет № 6, 1988.
А. Гуницкий
"Отражение" (Минск).
В конце 1985 состав окончательно стабилизируется: Владимир Клименко (руководитель, соло-гитара), Владимир Колесников (вокал, гитара), Василий Кондратюк (бас), Михаил Усов (ударные), Анатолий Мартынович (клавишные). С этого же времени создается оригинальный репертуар. Часто оставаясь в плену музыкальных штампов (недобрые уроки танцплощадки), "О." отличается высоким качеством исполнения и интересными текстами. Их автор, филолог Владимир Колесников, разрабатывает "перестроечные" темы. Всем этим, вместе с полным набором тяжелометаллических аксессуаров, включая кожу и шипы, группа привлекла массу поклонников. После того как на 1 республиканском фестивале молодежной политической песни в Новополоцке в 1986 группа стала лауреатом (главный приз), композиции "О." появляются в программах Белорусского телевидения. Песня "Кто вы?" возглавляла республиканский хит-парад.
После гастролей в ПНР и ЧССР (1987) музыканты уходят на профессиональную сцену, а с июля 1988 "О.” — концертный кооператив.
Магнитофонные альбомы: Фортуна, 1986; Мы там, где льют металл, 1987; Ты из тех, 1988.
Ю. Будько
"Отражение" (Свердловск). История группы уходит корнями в 70-е, когда Сергей Кондаков (бас, вокал, музыка) и Владимир Филиппов (клавишные, вокал, музыка) встретились в студенческом ансамбле. Между делом было записано около 10 альбомов (по духу близких к музыке "Битлз"), которые, несмотря на некоторую вторичность и неважное качество записи, нашли своих фанов.
Окончательный состав группы сложился в 1985. Именно к этому времени пришло увлечение эстетикой пост-панка и новой волны. Немалая роль в обретении своего звучания принадлежала новой ритм-секции: Александр Каменецкий (ударные) и Андрей Коняхин (бас, вокал, музыка). Ритмический рисунок и аккорды пост-панка удачно легли на добротную рок-н-ролльную основу с элементами свинга и хэви.
Осенью 1986 вышел первый магнитофонный альбом "О.” "Другая игра”, не имевший особого успеха у слушателей. Это было связано в первую очередь с перегруженностью и ложной многозначительностью текстов песен (Евгений Корзанов). Сменивший Корзанова Петр Сытенков по мироощущению более близок музыкантам. Следующий альбом с красноречивым названием "Излом" наметил формирование новой концепции, которая была развита в третьем альбоме "Членский взнос". Тема лучших песен "О." (’’Злой рок", "Буги-вуги времен культа личности" и др.) — человек, сознающий свою ущербность и затерянность среди себе подобных, но всеми силами пытающийся сохранить собственное достоинство: "Я не такой, как все, хоть с виду ординарен…" В последнее время в музыке усилилась рок-н-ролльная основа, больше драйва, в состав введен саксофон (Андрей Голиков).
"О." — участник многих фестивалей. Альбом "Излом" — лауреат конкурса магнитоальбомов журнала "Аврора". Первый серьезный успех дома — выступление на III фестивале Свердловского рок-клуба в 1988 (приз жюри).
Магнитофонные альбомы: Другая игра, 1986; Излом, 1987; Членский взнос, 1988; Песни юных женщин, 1989.
Н. Грахов
Панк-рок. Узнать П.-р. нетрудно: гитарный звук, несколько аккордов, быстрый темп и натурально-невыстроенные голоса, поющие, как правило, о том, как все кругом загнивает. Это самая "демократичная" форма рока: чтобы считаться вполне сносным панк-рокером, не обязательно уметь играть и петь, достаточно испытывать чувство глубокого неудовлетворения и жажду его выплеснуть. Неудивительно, что из всех разновидностей рок-музыки панк вызвал наиболее сильную отрицательную реакцию у истэблишмента — как западного, так и отечественного. Еще задолго до появления первых советских панк-роковых групп в нашей прессе прошла мощнейшая кампания, в которой П.-р. приравнивался — ни много, ни мало — к неонацизму. Эта совершенно ложная (с точностью до наоборот) посылка активно муссировалась в течение 10-летия. По-видимому, здесь главная причина того, что П.-р. у нас приживался крайне медленно и боязливо. Несколько известных групп новой волны (Пропеллер", "Перкунс", "Аквариум", "ДК", "Зоопарк”, "Центр") прошли в начале 80-х по касательной к панку и тем самым пожали обильный урожай скандалов и запретов на выступления. А настоящие панк-рокеры в то время сидели в таком глубоком подполье, что почти никто о них и не слышал. Сейчас можно "рассекретить" названия пионеров панк-рока: "Автоматические Удовлетворители" (Ленинград), "Железная Дорога" (Рига), "Генератор М" и "Деталь 16" (Таллинн). Пожалуй, сюда можно отнести и московские фолк-панковые группы "Футбол" Сергея Рыженко и "Зебры". Ни одна из этих групп, за исключением ”АУ", не пережила годов застоя и не дотянула до подлинного бума панк-рока 1987–1988.
Группа "Отражение" (Свердловск)
Бум этот у нас был вызван не только новыми условиями гласности, но и тем на первый взгляд парадоксальным фактом, что именно панк-группы, с их социальной озабоченностью и ненавистью к любому тоталитаризму, оказались наиболее активными проводниками идей перестройки в рок-среде. Песни "Ветер перестройки" ("Объект Насмешек”, Ленинград), "Здравствуй, перестройка" ("Y. М. К. Е.", Таллинн) — настоящие гимны революционному обновлению, особенно по сравнению с устало-скептичными комментариями других рок-групп на эту же тему (скажем, "Опустошение" — "Машины Времени")… Впрочем, панки не были бы панками, если бы все в существующей ситуации их устраивало.
Панк-сцену 80-х можно условно разделить на 3 части. Первая — типичный панк, простой, хаотичный и буйный. Это "АУ", "Народное Ополчение" (Ленинград), "Чудо-Юдо", "Уксус" (Москва), "Путти", "БОМЖ" (Новосибирск), "Гражданская Оборона" (Омск), ”Y. М. К. Е.м. Вторая — группы более умудренные, хорошо владеющие инструментами, практикующие "полу-панк", граничащий с "нормальным" роком и новой волной: "Ва-Банк" (Москва), "Сингер Вингер" (Таллинн), "Объект Насмешек”. Третья — панк-группы, практикующие различные эксперименты и "излишества", выходящие за суровые рамки стиля. Таковы пост-панковые "Великие Луки" (Таллинн) и "Зигзаг" (Рига), шоу "Тупые" (Москва), а также "Вопли Видоплясова" (Киев), блестяще обыгрывающие украинский фольклор в панк-контексте. Последнее направление представляется наиболее перспективным — ибо одна "голая сердитость" выглядит уже неубедительно.
А. Троицкий
"Парк Горького" (Москва). Весной 1987 Стас Намин собрал 5 уже достаточно известных музыкантов и предложил им создать группу, обещая помощь и спонсорство. Так появился "Парк Горького”. В его состав вошли вокалист Николай Носков и гитарист Алексей Белов, игравшие в группе "Москва", бывший гитарист "Группы Стаса Намина"
Ян Яненков, басист одного из составов "Аракса" Александр Минь-ков и ударник Александр Львов, поигравший некоторое время в "Арии". Названа группа по месту создания — Центр Стаса Намина расположен на территории Парка культуры и отдыха им. М. Горького. Кроме того, английский вариант названия был, что называется, на слуху у западной аудитории благодаря роману Мартина Круса Смита.
История "ПГ" во многом уникальна для советской рок-сцены: группа попыталась приобрести признание вначале за океаном и лишь потом — у себя дома.
Поздней осенью 1987, после нескольких месяцев активных репетиций и демонстрационных записей, состоялся концертный дебют "ПГ". Примерно тогда же был снят и первый видеоклип с песней "Крепость", показанный в популярной американской телепрограмме "Дон Кинг Шоу".
Весной 1988 "ПГ" выступал в качестве разогревающей группы во время ленинградских гастролей "Скорпионз". Неудивительно, что зрители, пришедшие послушать знаменитую западногерманскую группу, восприняли их выступление достаточно прохладно; группа не была еще известна, к тому же публику явно смутил английский язык текстов ("ПГ" поет только на английском). Тем не менее на Западе "ПГ" был замечен.
Летом 1988, во время первой поездки группы в США, носившей рекламно-ознакомительный характер, благотворительная организация "Мэйк-Э-Дифференс Фаундэйшн” предложила "ПГ" вместе с ведущими музыкантами стиля хард-энд-хэви принять участие в записи благотворительного альбома, входящего в программу борьбы с алкоголизмом и наркоманией. Для этой пластинки "ПГ" была записана песня "Мое поколение".
Осенью 1988 группой подписан контракт с фирмой "Полиграм" на альбом, который создавался весной и летом следующего года в студиях Ванкувера, Филадельфии и Нью-Джерси. Продюсировал запись Брюс Фэарберн, известный по работам с "Бон-Джови", "Аэросмит”, "Пойзон" и Брайаном Эдамсом. Еще до появления альбома клип с заглавной песней "Бэнг" вошел в десятку наиболее популярных видеоклипов Америки. Сам же альбом, появившийся в конце авг. 1989, сразу занял место в списке 100 популярных альбомов журнала "Биллборд", за 3 недели с начала продажи его тираж превысил 300 тыс. экз. Композиционный состав альбома вполне традиционен для коммерческого хард-рока: чередование жестких ритмичных композиций и мелодичных баллад с поразительными по красоте и виртуозности гитарными соло Белова. Но кроме профессионального мастерства музыкантов и хорошо поставленной рекламы своим успехом альбом во многом обязан ярко выраженному мелодическому дару музыкантов "ПГ". К тому же, несмотря на внешнюю космополитичность музыки и английский язык текстов, "ПГ" — одна из немногих советских рок-групп, в чьем творчестве явно слышатся элементы народной и классической русской музыки (? — Ред.)