В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня
Шрифт:
Латинской Америки ведут борьбу за изменение условий в
кинопроизводстве, преодолевая неимоверные препятствия,
создают реалистические фильмы, постепенно изменяют
отношение зрителей к кинематографу. Зритель теряет
привычку рассматривать кино только как забаву и дешевое
развлечение, если видит на экране отражение своей
подлинной жизни.
Творчество таких кинематографистов являет собой
пример подлинного художнического героизма и
самое глубокое уважение.
Уже говорилось выше, что в наше время происходят
многоплановые изменения социальных структур в разных
странах трех континентов. Это связано и со сдвигами в
духовной жизни народов. Прогрессивные художники, в том
числе и в кино, прилагают усилия к тому, чтобы сделать
дальнейшие шаги на пути духовной деколонизации.
Искусству неоколонизаторов и внутренней реакции они
стремятся противопоставить другое, новое искусство. Это связано
и с обращением к традиционным формам культуры и с
активным усвоением собственной истории. Процесс этот
происходит непросто.
Нередко архаические формы герметизируются,
консервируются, в них как бы соединяются прогрессивные
народные черты и черты реакционные. В лучших же
произведениях традиционное культурное наследие
переосмысливается, связывается с решением новых задач.
Кинематографисты, выступавшие на дискуссии в
Ташкенте, указывали на целый ряд новых проблем,
возникающих в жизни стран, освободившихся от колониализма.
Они подчеркивали, что в настоящее время в этих странах
усиливается борьба за социальное освобождение, против
отсталых традиций и т.д. Как показывает, например,
повесть и фильм Сембена Усмана «Почтовый перевод»,
бюрократизм «своих» чиновников оказывается для героя,
Ибрагима Дьенга, причиной его невзгод, мытарств,
страданий.
Углубилось в последние годы социальное содержание
и в арабских фильмах. Так, на последнем кинофестивале
в Ташкенте был показан фильм «Амок» Сухеля Бен
Барки — острое социально-значительное, талантливое
произведение, посвященное актуальным проблемам борьбы
афро-азиатских стран за свое освобождение.
Силы реакции, как свидетельствуют факты, часто
опираются не только на буржуазную идеологию. Они нередко
культивируют реакционные традиции быта, религиозный
208
фанатизм. Расовая, кастовая, этническая, культурная и
религиозная рознь, замкнутость и самоизоляция
оказываются факторами, играющими на руку реакционным силам.
Прогрессивные силы, политические и художественные,
стремятся ответить
опереться при этом на национальные традиции, черпать из
сокровищницы национальной культуры.
В этой связи возникает вопрос о том, какими
критериями можно определить истинную ценность тех или иных
традиций. Ответ на этот вопрос опять же дает ленинская
теория двух культур, огромный опыт генезиса и
творческой эволюции многонационального советского
киноискусства.
Решая национальный вопрос в нашей стране, партия
руководствовалась ленинскими идеями, ленинским курсом.
Эти идеи, этот курс утверждались в борьбе с
противоположными ленинским взглядам, ошибочными тенденциями.
Сторонники одной из них проповедовали теорию «единого
потока», считали, что новая культура в стране победившей
революции может лишь «ассимилировать старые
достижения». Представители другой крайности нигилистически
зачеркивали абсолютно все достижения старой культуры,
считая, что ее нужно разрушить и начать строить новое
на пустом месте.
«Не выдумка новой пролеткультуры, а развитие
лучших образцов, традиций, результатов
существующей культуры с точки зрения миросозерцания марксизма
и условий жизни и борьбы пролетариата в эпоху его
диктатуры»1— таково было ленинское решение вопроса
развития социалистической культуры. Это положение соединяет
в себе идею уважительного наследия всего ценного, что
выработало человечество, и идею поступательного
развития и обогащения культуры. При этом старая культура
рассматривается в ее «лучших образцах, традициях».
Каков же был принцип выявления лучших традиций?
Эстетический критерий в данном случае был неразрывен
с классовым, социальным критерием, с ленинским учением
о двух культурах.
Новая культура должна была наследовать лучшие
достижения старой, ее демократические и
социалистические элементы. Это имеет отношение и к экранному
искусству.
Многонациональное советское кино развивалось как
единый художественный организм, все компоненты которо-
1 Л е н и н В. И. Поли. собр. соч., т. 41, с. 462.
8—1157
209
го обладают глубоким внутренним идейным родством. При
этом искусство художников обладает ярким национальным
своеобразием, что предопределено и многообразными
формами наследования и развития старых форм культуры.
Это относится и к кинематографиям тех народов,