Альманах «Российский колокол». Спецвыпуск им. Велимира Хлебникова

Альманах

Особенно мне запомнился солист хора, Заслуженный артист России и Адыгеи Владимир Заниздра, который вместе с Анастасией Куликовой зажигательно солирует в песне «Ты ж мэнэ пидманула». Владимир, даже когда не солирует, а поет в хоре, находится все время в образе. Обыгрывая каждую песню, артист вытворяет на сцене такие казачьи штучки-дрючки, что за ним невольно наблюдаешь в течение всего концерта: вдруг он опять выкинет что-нибудь еще, а ты пропустишь…

Под конец представления песня «Ой, мий мылый варенычкив хочэ» в исполнении Марины Ищенко и Заслуженного артиста Чеченской Республики Алексея Красноперова буквально взорвала зал. После нескольких бисовок артистов таки отпустили с охапкой цветов.

Наш армейский ансамбль тоже исполнял казачьи песни, среди которых одна из любимых была «Едут по Берлину наши казаки». Вспоминаю, как немцы принимали эту песню на наших концертах. Они в основном понимали некоторые слова, среди которых были «Берлин» и «казаки», но тем не менее восторгу зала не было предела. Мне кажется, что успех именно этой песни объясняется просто: дело в том, что в те времена была популярна песня «Казачок» немецкой группы «Чингисхан», что подогревало интерес к казачьей теме. У кубанцев «Едут по Берлину наши казаки» исполняется ближе к финалу концерта и неизменно под бурные овации зрителей.

Хореографические композиции не только довершают вокальную картину, но выступают как самостоятельные номера, как яркие сцены из жизни казачества. Особо хочу сказать о хореографической композиции на темы обрядных танцев народа Адыгеи, которые по духу близки крымским татарам. Этот красивый танцевальный венок, переплетенный яркими костюмами и колоритной музыкой, трогает душу зрителя и является данью большой дружбе адыгов и казаков.

Трагический пафос песни «Горькая моя Родина» возносит Русь Соборную, прошедшую через все тяготы исторического развития. Не точку, но восклицательный знак в финале концерта ставит песня «Встань за веру, Русская земля». По понятным причинам в советские времена мы на эту мелодию пели марш «Прощание славянки» Василия Агапкина.

Художественный руководитель и главный дирижер Государственного академического Кубанского казачьего хора Захарченко Виктор Гаврилович – настолько заслуженный человек и талантливый наставник, что хочется перечислить все его звания: Народный артист России, Украины, Карачаево-Черкесской республики, Республики Адыгея и Республики Абхазия, лауреат Государственной премии России, профессор, композитор. На одном из юбилейных концертов маэстро сказал: «Традиционная народная культура включает в себя прежде всего веру, язык и фольклор… Народ все это хранит в себе. В песнях и танцах казачества выражается его героический дух». Эти слова – квинтэссенция, суть творчества любого казачьего коллектива.

Если Кубанский казачий хор завсегдатай в Крыму, то ансамбль песни и пляски донских казаков только начинает знакомиться с крымским зрителем, и надо сказать, что довольно успешно. В августе коллектив порадовал своим юбилейным туром жителей Симферополя, Севастополя, Ялты, Керчи, Сак и Евпатории. Так получилось, что совпало два юбилея: 500 лет назад в поисках вольной жизни с территории нынешней Украины казаки пришли на Дон и в этом году исполняется 80 лет существования ансамбля.

< image l:href="#"/>

Почти сорок лет руководил ансамблем донских казаков народный артист России, лауреат Государственной премии им. М. Глинки, профессор Анатолий Квасов, который считал, что песни должны звучать «не только как прекрасные памятники старины, но как жизненное искусство сегодняшнего дня». Продолжая традиции, заложенные А. Квасовым, художественный руководитель ансамбля Заслуженный артист России Александр Буйвол не только успешно направляет творческий процесс в коллективе, но и сам солирует во многих номерах. Песня «Не для меня» в его исполнении наполнена глубокой грустью и трагизмом, а его зажигательное «любо» в песне «Козаку подставит губы сладкие, как мед» не оставляет равнодушных в зале. Ранее Александр был солистом хора, и кому как не ему знать творческие секреты А. Квасова. Вот уже более двадцати лет А. Буйвол вместе с директором ансамбля Натальей Шепелевой пропагандируют искусство ансамбля донских казаков в России и за рубежом. В том, что крымский зритель наконец-то увидел этот замечательный коллектив на своих сценах, большая заслуга руководителей коллектива.

Выступления шли как по накатанным рельсам. Тон концерту задала заглавная песня «По Дону гуляет», где верхние голоса разукрашивают мелодию как лучи восходящего солнца, а теноры и басы придают торжественность и пафос. Затем вокальные номера стремительно сменяли друг друга, в которых выделялась работа солисток Дарьи Косыкиной и Елены Буйвол. Напряжение концерта достигло такого накала, что у солиста на балалайке не выдержали струны. Это, впрочем, не помешало профессионалам с успехом закончить номер.

Понравилось искусство лидеров танцевальной группы Виктории Слезовой, Рената Абжалимова, Владимира Бакаляра, Василия Глебова. Хореографические картинки выразительно показали жизнь казаков в разные времена года. Танец «Зимушка» и миниатюра «Деды» наполнены весельем и тонким народным юмором.

В ансамбле именно музыканты выступают фундаментом как вокальных, так и хореографических композиций. Оркестр – это душа всего творческого коллектива. Инструменталисты достойно представляют свое искусство в каждой песне и танце, проявляют фантастическую виртуозность в сольных номерах.

Характерно, что в репертуаре всех казачьих коллективов присутствует популярная народная песня «Любо, братцы, любо». Споры о происхождении ее идут до сих пор. Разные источники отдают пальму первенства то ростовчанам, то кубанцам, то ставропольцам. К истории создания песни причастны даже крымские татары, борьба с которыми в давние времена вдохновила казаков на создание этого шедевра. Но прошли годы. Любая народная песня живет и изменяется. Сегодня ее с удовольствием слушают и поют в Ростове и на Кубани, в Ставрополье и в Крыму.

В сентябре со своими концертами на полуостров приехал ансамбль «Ставрополье». Это тоже новый коллектив для крымского зрителя. Казалось бы, соседи ростовских и кубанских казаков, а как разнится искусство ставропольцев! Здесь больше кавказских мотивов (терская плясовая «Шамиль», «Казачий пляс») и даже турецких («Некрасовские вечерушки»).

Про некрасовских казаков хочется сказать отдельно. Когда они в начале XVIII века в поисках вольности ушли с Дона, то судьба разметала их от Крымского ханства до Дуная, от Бессарабии до Турции. Проживая рядом с другими народами, некрасовцы впитали в себя культуру крымских татар, болгар, молдаван, турок. Соединив все лучшее от разных народов, получили такой песенный, танцевальный и обрядовый микс, который не встречается больше нигде. Вот откуда у некрасовских казаков в костюмах, наряду с шароварами, военными лампасами и сапогами, встречается болгарская обувь и молдавские кушаки, короткие куртки-венгерки и кавказские черкески. Но как бы ни было долгим скитание некрасовцев по свету, они вернулись на Ставрополье, принеся с собой богатые культурные традиции разных народов. Поэтому искусство ансамбля «Ставрополье» с восторгом воспринимается как россиянами, так и украинцами, крымскими татарами, турками и многочисленными национальностями Кавказа. А в Крыму, где проживает более 175 национальностей, эти песни звучат как родные, эти танцы и костюмы повторяют традиции многих крымских народов.