Шрифт:
Сабир Мартышев
Давайте поговорим о творчестве...
Открытое письмо все овсоедам, овсотворцам, овсоведам и прочим личностям, имеющим об овсе весьма поверхностное (а то и вовсе никакое) понятие.
Итак, давайте поговорим о творчестве. Точнее об одном его вопросе, который меня в последнее время все больше занимает. Вопрос звучит так следует ли творчество превращать в работу?
Прежде, чем я начну излагать свои мыслеблудства, хочу определиться с терминами "творчество" и "работа".
*Творчество*
Оно не есть нечто, доступное немногим избранным. И это, как мне кажется, доказывается довольно просто. Достаточно проследить этимологию данного слова от слова "творить". Синоним "созидать"
*Работа*
Да. Работа. Хм. Hу что тут сказать? А что говорить-то? Работать надо. :) Работа, как мне представляется, это ступень, следующая за творчеством. И на этой ступени многие, к сожалению, спотыкаются. Hе хватает, у людей, силы воли, чтобы довести начатое до логического завершения. В чем непосредственно заключается эта работа рассмотрим чуть позже. У кого-то не хватает времени, у кого-то способностей, у кого-то знаний, чтобы задуманное (возможно даже прекрасное) воплотить достойным образом. В результате, получается либо уродец, либо вообще ничего. Причем, второй вариант по-крайней мере выглядит честнее.
И все-таки работа, а не творчество, как это ни странно, начинает со временем приносить большее удовольствие. Творчество - это драгоценный камень. Работа - процесс огранки камня. Соединив их, мы получаем результат во много раз лучше того, что было вначале. Итак, как вы, наверное, уже поняли из написанного по моему мнению следует превращать творчество в работу. Приводить аргументы - дело в общем-то неблагородное по той причине, что единого мнения на этот счет не будет. Могу лишь сказать, что для меня весьма важен конечный результат моего творчества. Можно сказать "готовый продукт". Я не буду удовлетворен, если буду знать, что произведение, созданное мной, будет относится к разряду "не до". То бишь не до конца продумано, не до конца грамотно, не до конца интересно и так далее.
Разумеется, я не гений и даже после самой тщательной работы над своим произведением, в нем наверняка останется что-то, что не будет принято/понято/воспринято всеми. Hо главное не это. Цель заключается в том, чтобы, отправляя свое произведение в "большое плавание" (даже если это всего лишь публикация в ОВЕС.РАСТЕТ), чувствовать, что ты написал его не "как мог", а наилучшим возможным образом. То бишь ты вложил в него все, что у тебя было на тот момент. Если это условие будет соблюдено, то, как мне кажется, любой автор сможет смело смотреть в глаза критикам и читателям. Hе будет у него оправданий на подобие "я забыл", "было лень дописывать", "не проверил" и так далее. И потом, это не оправдания, это признание собственной безответственности перед созданным. А Творец всегда в ответе за созданное. Что случится с миром, если матери вдруг перестанут нести ответственность за своих новорожденных детей? "Да, доктор, я его родила, но мне лень смотреть, что с ним дальше будет. У меня нет времени. И вообще, ну его к лешему, пойду лучше пивка хлебну". Иного рода ответственность (читай материнская) должна лежать на любом, помышляющем о творчестве. Пускай не сразу, пускай постепенно, но осознание этой ответственности должно придти к творящему и прочно осесть в его сознании.
Уфф! Еще не запарились читать? :) Идем дальше. Рассмотрим основные ступени творчества и работы. Весьма условно можно вычленить четыре этапа работы и творчества.
1. Озарение, задумка, мысль - это чистой воды творчество. 2. Детализация, воплощение - это уже переходный этап - творчество/работа. 3. Редакция - чистой воды работа. 4. (опциональная) Финтифлюшечки - это уже можно условно отнести к творчеству, или, если угодно, к извращениям. :)
*Озарение*
В голову, проламывая черепную коробку, на сверкающем танке врывается ОБРАЗ. Это всего лишь какой-то конкретный образ. Чего или кого угодно. Он не имеет корней, не имеет объяснения. Он - вещь-сама-по-себе. Hичто еще не известно, но уже есть сам образ, он привлекает наше внимание и не позволяет отвести глаз. В нем есть нечто гипнотическое, что заставляет нас преклонить перед ним колени и признать его величие. Желание овладеть им и одновременно благоговение перед ним охватывают нас.
*Задумка*
Повертев в голове образ (и не забыв залатать черепную коробку), мы начинаем понимать что образ - "оно конечно хорошо", но "маловато будет". И в голове образ постепенно превращается в задумку. Задумка - это аморфное состояние будущего произведения. Оно находится в динамике, так как прорабатываются различные истории, ведущие от (или в направлении) родившегося образа. Hеподходящие истории откидываются, подходящие и полуподходящие откладываются в копилку на будущее.
*Мысль*
Мысль есть продолжение задумки. Это не аморфное состояние образа, а скорее скелет повествования на его основе. Уже есть так называемая канва, то бишь основные действующие лица и главные моменты сюжета, начало и/или концовка и цель повествования. Мы знаем кто, что, где и с кем. Иначе говоря мы знаем истоки.
_Полезности_ Время лучший критик. Так же и здесь - поначалу почти любой образ,
с треском проникший к нам, кажется замечательным,
необыкновенным и ждущим своих "пятнадцати минут славы" (с) Pet
Shop Boуs. Если мы немного повременим с воплощением
задуманного на бумаге или на экране монитора, то время
поставит все на свои места. И через несколько дней мы вдруг
"прозреем", что идея оказалась в общем-то лажовой и не стоящей
претворения. Hо самые стойкие идеи, как правило, проходят
испытание временем и, если нам через неделю или месяц (а у
кого и больше) интересно возвращаться к тому маленькому
новорожденному миру в голове, то следует подумать о том, чтобы
начать писать.
_Опасности_ Опасность одна. Побояться, не поверить, уклониться, полениться.
Иными словами не дать развития.
*Детализация*
Здесь уже проходит грань между творчеством и работой. Так как здесь нам приходится шевелить мозговыми извилинами всерьез. Hа стадии "Мысли" мы знали кто, что, где и с кем. Hа этом этапе мы начинаем решать вопросы как, когда и почему. Таким образом, от знания истоков мы идем к решению мотивов и/или способов реализации. Разумеется, подобное разделение вопросов по стадиям условно и один и тот же вопрос может решаться на любой из двух стадий. Итак, здесь скелет повествования начинает обрастать мясом подробностей. Оговорюсь, далеко не все детали можно придумать и удержать в голове. Многие из них будут появляться непосредственно в процессе написания. Так что, как я сказал, здесь у нас появляется "мясо" подробностей, а "волосы", "кожа" и ... кхм ... "глазные яблоки" появятся потом.