Дорожки и площадки, бордюры, каменные горки, стенки, ступени из камня, плитки, гравия, гальки на вашем участке
Шрифт:
С IX по XII в. – период Хейан, столица Киото. В это время японское влияние на садовую культуру начинает пересиливать китайские традиции. Появляются сады чаепития, ведь именно в это время чайная церемония стала занимать в культуре японцев значительное место.
Устройство и элементы японских садов становятся тесно связанными с традициями чаепития.
Независимо от материального достатка все японцы относились к церемонии чаепития с особым трепетом и священным уважением. Этот процесс представлял собой целый ритуал с одновременным созерцанием природы и произведений
И поныне чайная церемония – это одна из основ сохранения национальных чувств.
Первый чайный домик в Японии был сооружен в 1473 г. В XVI в. была разработана классическая чайная церемония мастерами тяною Дзео и Сэнно Соэки.
Японцы сознательно оставляют в каменных садах некоторую часть свободного пространства, чтобы потом заполнять его картинами, созданными воображением созерцающего. Пожалуй, в этом и заключается секрет японского сада.
Принцип неопределенности, асимметрии сопутствовал соблюдению гармонии между всеми элементами сада: хаос и порядок, покой и движение.
Конец XIX – начало XX в. – период морибаны.
Начинается сильное влияние Запада, происходит адаптация к чужим нормам. Особенностью морибаны являются плоские и низкие напольные вазы, что связано с большими переменами в культуре строительства зданий. Морибана – это модель части японской природы.
Для составления букетов используется кэндзан – плоская металлическая подставка с игольчатыми стержнями, на которых находятся ветки и цветы. При составлении такого букета главными принципами традиционно остаются простота и асимметрия. Очень красиво смотрятся вазы в гостиных, спальнях, офисах.
Японцы с самых древних времен привыкли довольствоваться тем, что есть: своей маленькой территорией, особым обликом природы. Поэтому им свойственно видеть красоту во всех окружающих явлениях и предметах. Согласно японским представлениям можно любое творение человеческих рук рассматривать как произведение искусства.
Оформление садов в Японии и в настоящее время развивается, передается из поколения в поколение, частично охватывая новые тенденции. Для обучения садовому искусству в Японии существуют специальные школы мастерства.
За долгое время развития японских садов сформировался ряд типологических признаков, которые объединяют собой все пройденные этапы.
По своим функциям сады делятся на:
♦ храмовые;
♦ дворцовые;
♦ для чайной церемонии;
♦ около жилых домов.
Причем главной функцией садов является возможность созерцания природы.
Горный и холмистый рельеф ландшафта садов связан с таким же и в настоящей японской природе.
По композиционной сложности сады подразделяются на формы:
♦ сокращенная – ге;
♦ полусокращенная неполная – со;
♦ полная объемная – син.
Степень син – самая «вместительная» форма сада, в ней есть все элементы: камни, цветы, мох, водоемы и водные источники, фонари, беседки, мосты. Обычно
Степень со «вмещает» половину элементов сада.
Степень те – самая простая, сокращенная, обычно представляет собой сад только одного типа (сад камней, мха и др.).
До Первой мировой войны Япония была практически закрытым государством. В настоящее время европейцы с удовольствием изучают искусство икебаны, бонсай, сада камней.
Кроме того, сильное влияние японских традиций оформления интерьера и сада чувствуется даже там, где нет непосредственных японских мотивов.
Раньше европейцы для созерцания красоты посещали музеи, изучали картины; теперь они начинают постепенно привыкать к тому, что ее можно увидеть и в необычном расположении камней, и в небольшом палисаднике.
Культ красоты и эстетики хорошо виден в японских произведениях искусства.
И образцом самого прекрасного, что есть на Земле, является природа. Прочная связь между повседневной жизнью, искусством и природой – вот главная характеристика культуры Японии.
Разница между китайской культурой и заимствованной оттуда японской хорошо чувствуется при сравнении садов.
Китайские сады предназначены для свободного времяпрепровождения, прогулок, а японские – для духовной подпитки, созерцания прекрасного.
Китайские сады занимали большую территорию, а японские – малую.
Эта особенность, возможно, связана с тем, что в Японии всегда на ее островах, к тому же постоянно подвергающихся землетрясениям, не хватало места.
Около дома обычно устраивается маленький природный уголок, отчего со стороны территория кажется больше. Причем соблюдается принцип: сад должен занимать такие место и пространство, чтобы человек почувствовал, что находится на природе.
Дом обязан занимать такое место на участке, чтобы изо всех его окон можно было лицезреть сад. Каждому дереву и камню отведено особое место, и в целом все уголки сада способны заключать в себе глубинный смысл. Таким образом, Китай – источник садового искусства, а Япония – страна его совершенствования.
Населенность Японии велика, однако каждый житель непременно желает иметь хотя бы крошечный уголок природы возле своего дома.
В настоящее время в Японии весьма востребованы крошечные напольные и настольные садики. Поэтому и бонсай очень популярен в Японии, и интерес к нему стремительно распространяется по всему миру.
Философия японского сада
Философская основа японского сада тесно связана с древнейшими философскими и религиозными системами. Самое сильное влияние на развитие японских садов оказали буддизм, синтоизм, даосизм.
Главная религия в Японии синто («путь богов») – одна из самых старейших на Земле, она тесно связана с древними культами природы.
Согласно этой религии император – потомок духов неба, а каждый японец – потомок духов второго уровня. Мир, по трактовке синто, полон духов. При этом весь пантеон синто состоит из более 8 млн божеств. В нем нет деления на живых и неживых существ – каждый камень, травинка одухотворены.