Энциклопедия «Литература и язык» (без иллюстраций)
Шрифт:
Работая над «Самгиным», Горький продолжает писать пьесы – в частности, «Егор Булычов и другие» (1932), второй вариант «Вассы Железновой» (1936), в которых вновь представлен любимый Горьким тип купца, дельца, но в новых ситуациях: в пьесы входят мотивы смерти и преступления.
Не менее, чем художественные произведения Горького, известна его публицистика. Он создал литературные портреты (Л. И. Толстого, В. Г. Короленко), воспоминания, письма, публицистику (очерк «В. И. Ленин», 1924, 2-я редакция 1930; «Заметки о мещанстве», 1905; «Разрушение личности», 1909; «О „карамазовщине”» и «Ещё о „карамазовщине”», обе – 1913; и др.). Много сделавший для радикальных общественных перемен в России, один из активных строителей советской культуры и признанный основоположник литературы социалистического реализма, Горький тем не менее в публицистической книге «Несвоевременные мысли» (отд. издание – 1918) говорил о преждевременности насильственных преобразований в своей стране и предсказывал разрушительность последствий захвата власти большевиками.
Инициатор многих начинаний (в т. ч. преобразования издательства «Знание», учреждения издательства «Всемирная литература», Института мировой литературы, создания Литературного иститута, организации Союза писателей СССР),
ГОТИЧЕСКИЙ РОМ'AН (англ. the gothic novel), жанр западноевропейской и американской литературы второй пол. 18 – первой пол. 19 в. Готический роман наполнен таинственными мистическими событиями, приключениями, его центральный герой – демоническая личность, наделённая сверхъестественными способностями. В основе сюжета, как правило, загадочное преступление. Мастера готического романа – А. Радклиф («Итальянец»), Ч. Мэтьюрин («Мельмот-скиталец»), Х. Уолпол, Ж. Казот. Созданный ими готический роман с его философией зла и демоническим колоритом считается реакцией на рационалистические романы эпохи Просвещения. Как один из жанров предромантизма, готический роман оказал влияние на творчество европейских и американских писателей-романтиков – Дж. Г. Байрона, Э. Т. А. Гофмана, Э. По.
Г'OФМАН (hoffmann) Эрнст Теодор Амадей (настоящее имя Вильгельм, имя Амадей взял в честь В. А. Моцарта) (1776, Кёнигсберг – 1822, Берлин), немецкий писатель, композитор.
Получил юридическое образование, прослужил в прусском судебном ведомстве, с 1807 по 1816 г. – профессиональный музыкант, капельмейстер в Бамберге и директор театра в Лейпциге, затем был вынужден вернуться к службе по юридическому ведомству. «Фантазии в манере Калло» (1814—15) – большой сборник Гофмана, где собраны произведения о музыке и музыкантах. Капельмейстер Крейслер – одна из самых известных фигур автора, чудак-«энтузиаст». Характерное для романтиков двоемирие у Гофмана принимает форму разделённости мира на мир обывателей-филистеров и на высокие сферы мечты, сказочного царства духа, утопии. Как поздний романтик, Гофман отмечает и сложность самой этой высокой сферы, подвергая сомнению безусловную правоту своих героев. Тема двойника в романе «Эликсиры сатаны» (1814—16) демонстрирует раздвоение самого романтического героя. Распад личности, потеря ориентира, фантасмагории превращений относятся не только к этому «роману ужасов». Новеллы «Песочный человек» и «Майорат» исследуют основу ужасного, страшного. Сборник «Серапионовы братья» (1819—21) объединён сюжетной рамкой. Здесь манера автора меняется, это занимательные и курьёзные истории и сказки, в которых с «доброй непритязательностью» изображены средневековый идиллический Нюрнберг, Франция времён Людовика ХIV, Италия. Новелла «Мадемуазель Скюдери» считается началом детективного жанра в немецкой литературе.
В последнем, неоконченном романе «Житейские воззрения кота Мурра» (1818—22) Гофман возвращается к проблеме двоемирия. В параллельном действии романа – макулатурных листах, написанных учёным котом Мурром, Гофман создаёт пародию на романтические сознание и ставший модой тип поведения. Линия капельмейстера Крейслера, гениального музыканта, даёт сложный образ современной Гофману эпохи, в котором сатира и тонкий юмор участвуют не меньше, чем воодушевление искусством.
Г'OФМАНСТАЛЬ (hofmannsthal) Гуго фон (1874, Вена – 1929, Родаун, под Веной), австрийский писатель. Ещё будучи учеником гимназии, прославился как автор поэтических пьес (опубл. под псевдонимом Лорис, Лорис Меликов). Ранние драмы «Вчера» (1891), «Смерть Тициана» (1892), «Глупец и смерть» (1894), «Авантюрист и певица» (1899), «Женитьба Зобеиды» (1899) дают характерный для литературы «конца века» набор тем – кризис искусства, недостаточность культуры, конечные проблемы жизни и смерти. Пролог Гофмансталя к пьесе А. Шницлера «Анатоль» (1893) выражает самую суть «венского импрессионизма»:
И мы играем на театреКомедию своей души,Играем собственные пьесы,Где горечь ранняя и нежностьВчера и завтра наших чувств…Агония, куски, фрагменты…Многие драмы Гофмансталя были написаны как оперные либретто для Р. Штрауса, положившего их на музыку, в частности пьесы «Электра», «Кавалер роз» (обе – 1911), «Ариадна на Наксосе» (1911, переработана в 1916), «Женщина без тени» (1916), «Елена Египетская» (1928) и др. Вместе с режиссёром М. Рейнхардтом Гофмансталь был одним из организаторов Зальцбургского фестиваля, крупнейшего в мире музыкально-театрального фестиваля. С 1920 г. пьеса Гофмансталя «Имярек» (1911), переработка старинного английского моралите, ежегодно ставится перед фасадом Зальцбургского собора. «Имярек» и позднейшая мистерия Гофмансталя «Большой Зальцбургский театр жизни» (1922) традиционно отрывают Зальцбургский фестиваль.
Комедии «Возвращение Кристины» (1910), «Трудный характер» (1921) и «Неподкупный» (премьера 1923, опубл. в 1956) на примере светского общества дают картину сознания человека современной культуры. Публицистика и эссеистика составляют немалую часть наследия автора, его переписка, включающая около 10 000 писем к 850 адресатам, представляет собой важный источник по истории культуры 20 в.
Г'OЦЦИ (gozzi) Карло (1720, Венеция – 1806, там же), итальянский драматург и поэт. Потомок знатного, но обедневшего рода. В 1740–47 гг. был на военной службе. Систематического образования не получил, но много читал и был страстным театралом. В отличие от брата Гаспаро Гоцци (1713–86), одного из зачинателей нац. журналистики, поэта и критика, был убеждённым консерватором, противником идей Просвещения – этой угрозы «суровым принципам католицизма» и существующему строю, утверждал, что «воспитание низших классов… заключается в религии, усердном и честном занятии
ГРАММ'AТИКА, 1) часть языковой системы, обеспечивающая строение слова и предложения; представляет собой совокупность законов и правил (образцов), действие которых обязательно, регулярно и имеет формальное проявление. По современным представлениям, грамматику составляют морфемика, словообразование, морфология и синтаксис.
2) Лингвистическая дисциплина, изучающая эту часть языковой системы. Первоначально грамматика имела в виду описание языка в письменной форме, о чём говорит термин (gramma – по-греч. написанное). Однако в ходе развития лингвистики представления о языке усложнялись, и от грамматики отделились фонетика, лексика, оставив за ней те дисциплины, которые связаны с устройством слова и предложения. Грамматика выявляет и описывает образцы их строения. В последнее время складывается грамматика текста.
3) Жанр лингвистического описания языка. Рус. грамматики известны с 18 в. (В. Е. Адодуров, М. В. Ломоносов, А. А. Барсов). Грамматики 20 в. созданы под руководством В. В. Виноградова, Н. Ю. Шведовой.
ГР'AНИН (настоящая фамилия Герман) Даниил Александрович (р. 1918, с. Волынь, ныне Курской обл.), русский прозаик. Родился в семье лесника. В 1940 г. окончил электромеханический ф-т Ленинградского политехнического ин-та; работал инженером на заводе им. С. М. Кирова (Ленинград), откуда в 1941 г. с народным ополчением ушёл на фронт. Вернувшись в Ленинград, работал в Ленэнерго, выступал со статьями в научно-технической периодике. Первые литературные публикации – рассказы «Возвращение Рульяка» и «Родина» (оба – 1937) – посвящены событиям Парижской коммуны 1871 г. Основная тема произведений писателя – романтика и риск научного поиска, нравственный выбор учёного, особенно важный в эпоху научно-технической революции, – определилась в рассказе «Вариант второй» (1949). Противопоставление подлинных учёных, самоотверженных новаторов и правдолюбцев своекорыстным карьеристам – центральная коллизия принёсших Гранину громкую известность романов «Искатели» (1954), «Иду на грозу» (1962). Свобода самовыражения в борьбе со всеми уровнями авторитарной власти утверждается писателем в рассказе «Собственное мнение» (1956), романе «После свадьбы» (1958), повести «Кто-то должен» (1970). Тяга к документальности, соединённая с потребностью осмысления тех или иных событий и лиц в историческом контексте, проявилась в многочисленных путевых очерках Гранина (в т. ч. о поездке в Японию – «Сад камней», 1972), в его биографических повестях: о знаменитом главнокомандующем парижских коммунаров – «Ярослав Домбровский» (1951), о незаслуженно забытых на родине учёных, энтомологе А. А. Любищеве – «Эта странная жизнь» (1974) и генетике Н. В. Тимофееве-Ресовском – «Зубр» (1987), о физике И. В. Курчатове – «Выбор цели» (1975), о трудной судьбе одной из участниц Великой Отечественной войны К. Д. Бурим – «Клавдия Вилор» (1976). Событием в общественной жизни страны стало появление главного документального труда Гранина – «Блокадной книги» (ч. 1–2, 1977—81, совместно с А. М. Адамовичем), основанной на подлинных свидетельствах жителей осаждённого Ленинграда, полной раздумий о цене человеческой жизни. Среди других произведений писателя, отмеченных характерной для него сдержанной энергией публицистически страстного и реалистически точного письма, – философский роман «Картина» (1980), лирические и социально-психологические повести о современности «Дождь в чужом городе» (1973), «Однофамилец» (1975), «Наш дорогой Роман Авдеевич» (1990). Новые грани таланта прозаика раскрылись в его философско-авантюрном, «шпионском» романе о жизни учёных «Бегство в Россию» (1994). Один из наиболее ярких отечественных публицистов, Гранин не раз первым поднимал актуальные нравственные проблемы современности (статья «О милосердии», 1987).
ГРАСС (grass) Гюнтер (р. 1927, Данциг, ныне Гданьск, Польша), немецкий писатель, скульптор, художник. Был призван на войну, находился в американском плену. Участник «Группы 47» – возникшего в ФРГ после 2-й мировой войны литературного объединения писателей-нонконформистов. Приобрёл известность с 1955 г. как поэт и автор «абсурдных» пьес.
Ранние произведения – «Жестяной барабан» (1959), «Кошки-мышки» (1961) и «Собачья жизнь» (1963) – главным образом сатиры. Они составляют «данцигскую трилогию», связаны общим местом действия и темой и с необычной прежде резкостью изобличают немецкую историю и идеологию. Гротескное изображение мира обывательской узости вызвало протесты критики. В романе «Жестяной барабан» история Германии дана глазами карлика Оскара Мацерата, пациента психиатрической больницы. Пародия – существенная составляющая манеры писателя – делает роман намеренно двусмысленным. Пародирование, разоблачение распространяется в трилогии на всю традицию немецкого идеализма.