Фаина Раневская. Любовь одинокой насмешницы
Шрифт:
«Подкидыш» (1939) — Ляля.
«Человек в футляре» (1939) — жена инспектора.
«Любимая девушка» (1940) — Маня, тетка Добрякова.
«Мечта» (1941) — Роза Скороход.
«Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» («Миргород») (1941) — Горпина.
«Александр Пархоменко» (1942) — таперша.
«Новые похождения Швейка» («Солдатская сказка») (1943) — тетушка Адель.
«Три гвардейца» («Родные берега») (1943) — Софья Ивановна, директор музея.
«Свадьба» (1944) — мать невесты.
«Небесный тихоход» (1945) — профессор медицины.
«Слон
«Золушка» (1947) — мачеха.
«Рядовой Александр Матросов» (1947) — военврач.
«Весна» (1947) — Маргарита Львовна, экономка.
«Встреча на Эльбе» (1949) — миссис Мак-Дермот.
«У них есть Родина» (1949) — фрау Вурст.
«Девушка с гитарой» (1958) — Зоя Павловна Свиристинская.
«Драма» (короткометражный; 1960) — Мурашкина.
«Осторожно, бабушка!» (1960) — Елена Тимофеевна, бабушка.
«Так и будет» (1963) — эпизод.
«Легкая жизнь» (1964) — спекулянтка Маргарита Ивановна, она же «королева Марго».
«Первый посетитель» (1965) — старая барыня.
«Сегодня — новый аттракцион» (1965) — Ада Константиновна, директор цирка, в прошлом акробатка на канате.
«Дальше — тишина» (фильм-спектакль; 1978) — Люси Купер.
Основные даты жизни Фаины Георгиевны Раневской
1896, 27 августа — в Таганроге в семье коммерсанта Гирша Хаимовича Фельдмана и Милки Рафаиловны Заговайловой родилась дочь Фаина.
1915 — Фаина Фельдман переезжает из Таганрога в Москву и поселяется в съемной комнате на Большой Никитской улице. Знакомится со многими известными людьми — балериной Е. В. Гельцер (знакомство быстро перерастет в дружбу), поэтами М. И. Цветаевой, О. Э. Мандельштамом, В. В. Маяковским, актером В. И. Качаловым. Начинает сценическую деятельность в подмосковном Малаховском летнем дачном театре.
1916 — отработав один сезон в Малаховском театре, подписывает договор с антрепризой Ладовской на роли в амплуа «героинь-кокет» и уезжает с труппой в Керчь, где вскоре покидает антрепризу, потому что выступления труппы не собирали зрителей. Начинается период скитания по провинциальным театрам юга России — Феодосия, Кисловодск, Ростовна-Дону.
1917 — семья Фельдманов уплывает на собственном пароходе «Св. Николай» в Турцию, оставив Фаину в России.
1918 — в Ростове-на-Дону знакомится с П. Л. Вульф, в лице которой на всю дальнейшую жизнь обретает талантливого педагога и преданного друга. Поступает в труппу «Театра актера», главным режиссером которого был П. А. Рудин. Успешно дебютирует в роли Маргариты Кавалини в «Романе».
1920–1924 — играет в Крымском театре, постепенно становясь настоящей актрисой. Одна из лучших работ того периода — роль Шарлотты в «Вишневом саде». В Крымском театре она также исполняла роли Ольги и Наташи (А. П. Чехов «Три сестры»), Маши (А. П. Чехов «Чайка»), Войницкой (А. П. Чехов «Дядя Ваня»), Зюзюшки (А. П. Чехов «Иванов»), Глафиры Фирсовны (А. Н. Островский «Последняя жертва»), Анфисы Тихоновны (А. Н. Островский «Волки и овцы»), Галчихи (А. Н. Островский «Без вины виноватые»), Пошлепкиной (Н. В. Гоголь «Ревизор»), свахи (Н. В. Гоголь «Женитьба»), Насти (М. Горький «На дне») и др.
1921, 21 апреля — вместе с П. Л. Вульф в Симферополе встречает поэта М. Волошина и становится очевидицей создания им знаменитого стихотворения «Красная Пасха».
1922 — играет в Крымском театре роль Манефы в пьесе А. Н. Островского «На всякого мудреца довольно простоты».
1924 — играет в Смоленском театре роль Дуньки в спектакле «Любовь Яровая» (К. А. Тренев).
1925 — вместе с П. Л. Вульф поступает в передвижной театр Московского отдела народного образования (МОНО), закрывшийся после первого сезона.
1925–1931 — играет в театрах Смоленска, Баку, Архангельска, Сталинграда. За этот период сыграла в спектаклях «Коварство и любовь» по Ф. Шиллеру (леди Мильфорд), «Дворянское гнездо» по И. С. Тургеневу (Лаврецкая), «Живой труп» по Л. Н. Толстому (Маша), «Свадьба» по А. П. Чехову (Змеюкина), «Юбилей» по А. П. Чехову (Мерчуткина), «Чудак» по А. Н. Афиногенову (Трощина), «Гамлет» по У. Шекспиру (Королева), «Любовь Яровая» по К. А. Треневу (Дунька), «Ярость» по Е. Г. Яновскому (Председатель колхоза), «Чудеса в решете» по А. Н. Толстому (Марго).
1931–1933 — играет в московском Камерном театре, где блестяще дебютирует в Москве ролью Зинки в спектакле по произведению украинского драматурга Н. Г. Кулиша «Патетическая соната». Спустя некоторое время после премьеры спектакль снимают с репертуара по идеологическим соображением.
1933–1939 — служит в труппе Центрального театра Красной армии, где играет роли матери в пьесе «Чужой ребенок» по произведению В. В. Шкваркина, свахи Глафиры Фирсовны в пьесе А. Н. Островского «Последняя жертва», Оксаны в пьесе А. Е. Корнейчука «Гибель эскадры» и главную роль в пьесе М. Горького «Васса Железнова».
1934 — начинает сниматься в кино — исполняет роль госпожи Луазо в фильме Михаила Ромма «Пышка», снятом по одноименной новелле Г. Мопассана.
1937 — режиссер М. Савченко после просмотра фильма М. Ромма «Пышка» предлагает Раневской сняться в его кинофильме «Дума про казака Голоту» в роли попадьи. Оставшись без работы в театре, Раневская активно снимается в кино. Первое признание таланта Раневской руководством страны — ей присуждают звание заслуженной артистки СССР.
1938 — режиссер И. Анненский снимает фильм по рассказу А. П. Чехова «Человек в футляре», в котором Раневская играет роль жены инспектора гимназии.
1939 — актрису приглашают в Малый театр, она принимает приглашение и со скандалом уходит из Театра Красной Армии, откуда ее не хотят отпускать. Однако ведущие актеры Малого театра начинают активно возражать против прихода Раневской в труппу. В итоге Раневская остается «вне театра». Зато в этом году она снимается сразу в трех кинокартинах: «Человек в футляре» И. Анненского, «Ошибка инженера Кочина» А. Мачерета и «Подкидыш» Т. Лукашевич. Последний фильм приносит актрисе всесоюзную известность.