Кто есть кто, или Музпросвет в глобальной современной популярной музыке
Шрифт:
4) в почти тождественном предыдущему значению – это собирательное понятие для обозначения рок-музыки (в узком смысле) и метал-музыки либо даже только наиболее близких рок-музыке стилей последнего жанра;
5) в несколько более широком смысле – это собирательное понятие для обозначения рок-музыки (в узком смысле) и метал-музыки, а также близких им субстилей поп-музыки, электро-музыки и иных близких им по характеру стилей.
Можно выделить также еще одно значение понятия рок-музыки: как обозначение только ее традиционного среднего течения, синонимами которого будут понятия «трад-рок» («традиционный рок») или «рок-мэйнстрим».
Основные отличия рок-музыки от поп-музыки (понимаемых
1) как правило, имеет преобладающее электронно-гитарное звучание, при явно меньшем использовании других инструментов, прежде всего синтезаторов и духовых;
2) в ней гораздо чаще и насыщеннее используются рок-н-ролльные ритмика и мелодика;
3) в ней гораздо активнее применяются риффы, т. е. регулярно повторяющиеся в течение отдельного произведения и отчетливо выделяющиеся ритмическо-мелодические ходы (фигуры), сопровождающие основную музыкальную тему композиции или почти сливающиеся с ней, которые чаще всего имеют опять-таки рок-н-ролльную или блюзовую основу;
4) чаще всего ее произведения характеризуются более смелыми приемами, резкими переходами, нестандартностью и большей сложностью композиционных построений, имеет гораздо более импровизационный характер (это, правда, касается далеко не всех стилей этих жанров музыки);
5) обычно имеет существенно более жесткий и грубый характер звучания;
6) как правило, ее произведения отличаются большим ритмическим разнообразием, нередкой сменой темпа и чаще всего они менее стандартны по длительности.
Все революции в рок-музыке, как и близких ей метал– и электромузыке, а следом за ними и в поп-музыке, так или иначе связаны с появлением, развитием и усовершенствованием электромузыкальных инструментов и аппаратуры, будь то электрогитары, электроорганы, электропиано, синтезаторы различных видов, всевозможные преобразующие звук устройства («примочки»), усилители звука, микрофоны и т. д. Огромное значение имело и имеет также все более широкое применение компьютеров в процессе создания, записи и исполнения этих видов музыки. Чрезвычайно важную роль стали играть звукорежиссер и звукооператоры, которые постепенно стали одними из важнейших фигур не только процесса студийной записи современной популярной музыки, но и ее исполнения на концертах.
Можно выявить самые разные обуславливающие факторы этого процесса. Прежде всего, здесь хотелось бы сказать то, что в чисто музыкальном отношении открывать что-то новое, создавать действительно оригинальные произведения с каждым годом становится все сложнее, ведь, как известно, набор музыкальных нот остается неизменным, причем, что тоже не составляет большого секрета, довольно небольшим. Поэтому новизна в современной музыке в основном достигается путем поиска необычного звучания, использования новых музыкальнотехнических возможностей для ускорения и уплотнения (насыщения) мелодическо-ритмической составляющей музыки, а также поиска оригинальных сочетаний элементов различных жанров и стилей. Это значит, что не было бы столь многочисленных и значительных электронных и других технических новшеств, не появилось бы и столько новых стилей и направлений в современной популярной музыке.
Важнейшую роль в процессе зарождения и формирования рок– и поп-музыки сыграли интернационализация и глобализация мирового музыкального процесса, которые обусловили проникновение в них и обогащение их достижениями различных жанров, стилей и направлений классической, народной и других видов музыки, причем разных эпох, стран и народов. Это стало возможно, потому что рок-музыка и родственные ей жанры в числе прочих имеют и такую общую для них особенность, как открытость для проникновения в нее элементов разных жанров и стилей и ориентация на поиск новых форм.Вместе с тем рок– и поп-музыка не имеют между собой четкой границы. Многие современные авторы и исполнители творят музыку на стыке этих двух жанров, создавая нередко произведения, которые с примерно равным основанием можно отнести к обоим из них, либо же создавая то «роковые», то «попсовые» произведения как бы попеременно. Такого рода музыку следует называть поп-рок. Хотя нередко в понятие «поп-рок» вкладывают и несколько иные смыслы, обозначая им, к примеру, наиболее популярные виды рок-музыки или же называя им поп-музыку, имеющую роковую основу. Подобные же переходные жанры или субжанры возникают на стыке и других основных музыкальных жанров современной популярной музыки.
Как уже говорилось, рок-н-ролл, ставший основой рок-музыки, возник в середине 50-х годов в США. Это был поначалу всего лишь новый стиль, который происходил прежде всего от таких предшествующих ему музыкальных течений, как ритм-н-блюз и кантри. Примерно к середине 60-х годов в результате его развития, смешения с иными стилями и заимствованиями из других жанров и использования расширяющихся возможностей электромузыкальных инструментов и аппаратуры формируется рок-музыка как самостоятельный жанр музыки. Затем уже от нее стали отпочковываться все новые и новые стили.
Параллельно с этим многие исполнители традиционной песни стремятся заимствовать элементы нового жанра для модернизации своей музыки. Это, в частности, выражалось в широком и активном использовании авторами и исполнителями традиционной песни тех же инструментов и аппаратуры, которые ввели в музыкальный обиход рок-музыканты. В результате популярная музыка вначале на Западе, а потом и в других странах, приобрела новый вид, становясь близкой рок-музыке.
Кроме того, часть исполнителей поп-музыки еще более сближается с жанром рок-музыки. В то же время часть исполнителей рок-музыки, напротив, стремится облегчить, смягчить свою музыку, тем самым приближая ее к поп-музыке. Так возникает поп-рок как промежуточный между рок– и поп-музыкой стиль (или даже субжанр).
Однако современная популярная музыка отнюдь не исчерпала себя только этими двумя жанрами. В конце 60-х годов в рок-музыке (или, по крайней мере, на ее основе) возникает новый стиль – хард-рок, который в то время именовался еще также «хэви-рок» и «хэви-метал» (правда, реже). Практически сразу же вслед за ним появляются близкие ему стили: хэви-блюз, хэви-буги, а также еще один, чаще всего упускаемый критиками из виду, – пауэр-хард-рок (прото-метал). Все это дает основание говорить о зарождении к началу 1970-х годов нового жанра – хард-н-хэви (метала) .
Вопрос об основоположниках и лидерах хард-рока является дискуссионным. Полновесными создателями и первыми его лидерами многие признают группы «Дип Перпл» и «Блэк Саббат», хотя, пожалуй, их музыка периода 1970–1973 годов была даже более тяжелой и динамичной, чем у характерных представителей этого стиля. Наверное, правильнее их музыку было бы называть пауэр-хард-рок (хард-н-хэви-рок) или прото-метал. Очень часто основоположником хард-рока считают группу «Лед Зеппелин», но ее музыканты все же так и не отошли в достаточной мере от блюз-рока, психоделик-рока и фолк-рока. Возможно, первыми, кто на рубеже 60—70-х годов последовательно играли именно хард-рок, были все же музыканты группы «Грэнд Фанк Рэйлроад», но и они были весьма близки блюз-року.