Литературная Газета 6285 (№ 30 2010)
Шрифт:
За три прошедших года под руководством признанных мастеров российского театра в школе уже прошли обучение 300 артистов из 36 стран СНГ, Балтии, Европы и Азии, в том числе 65– из Московской области. География проекта ширится, в этом году, например, школярами стали актёры из Северной и Центральной Америки. В работе четвёртой школы приняли участие 85 молодых артистов из разных стран– от Абхазии до США, от Монголии до Коста-Рики, от Южной Осетии до Франции… Среди «школяров»– 10 артистов из Московской области.
В
Насыщенная программа обучения включала не только занятия, но и репетиции выпускных спектаклей– это тоже часть образовательного процесса. Последняя неделя школы прошла под знаком премьер, которые состоялись на театральных площадках Звенигорода, Серпухова, Мытищ и в Театральном центре «На Страстном» в Москве.
«Мы учимся вместе, ещё неизвестно, кто у кого больше берёт»,– говорит своим подопечным Александр Калягин. Мастер-классы и творческие встречи со «школярами» на этот раз провели сам Александр Калягин, Кама Гинкас, Сергей Женовач, Армен Джигарханян, Ирина Мирошниченко, Андрей Кончаловский. «Золотые лекции» прочитали ректор Школы-студии МХАТ Анатолий Смелянский, ректор Высшего театрального училища имени М.С. Щепкина Борис Любимов, заведующий кафедрой истории зарубежного театра РАТИ (ГИТИС) Алексей Бартошевич.
– Я очень счастлива, что мне выпала честь первой попасть в эту школу от нашего театра,– сказала нашему корреспонденту актриса Камерного молодёжного театра подмосковной Щербинки Нина Хуциева.– Я нашла здесь много новых друзей, много творческого и человеческого общения. Я в совершенном восторге от профессора Ильи Рутберга, дававшего нам мастер-класс по пантомиме. Это очень тонкая вещь, необходимая любому артисту,– владение каждой клеточкой своего тела как отдельным механизмом. Потрясающее впечатление произвёл Кама Гинкас, который рассказывал о разных способах репетиций. Были отличные педагоги по фехтованию, сценической акробатике. Я участвовала в пластическом спектакле Егора Дружинина, это огромное счастье– работать с таким мастером…
Зародившаяся у нас в Подмосковье идея международной театральной школы подхвачена и в других странах. К примеру, в январе будущего года при поддержке Союза русских театров Германии и Союза театральных деятелей России подобный проект будет реализован в Дрездене.
Лидия АЛЕКСЕЕВА
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
В
Совместный проект "Подмосковье"
В «ФЭСТ» – с ФЭСТа
ЮБИЛЕЙ
Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ» уже настолько известен и популярен, что его и представлять не надо. Однако не все знают его происхождение. Об этом рассказывает художественный руководитель театра заслуженный артист России Игорь Шаповалов, только что отметивший свой полувековой юбилей.
– Большинство членов вашей труппы начинали свою театральную деятельность в студенческом театре факультета электроники и счётно-решающей техники (ФЭСТ) Московского государственного лесотехнического института, откуда и пошло название театра. Вы тоже там учились?
– Да. Я пришёл туда в 1979 году, будучи на первом курсе, и оказался самым младшим в агиттеатре. Но через год получилось так, что все «старики» окончили институт и ушли, а у меня возникло желание продолжить их работу. Начал набирать новых ребят, театр постепенно разрастался, и года через три численность коллектива достигла ста человек. Понятно, к тому времени я уже связывал своё будущее с театром, а не с авиацией и космонавтикой, к чему нас готовили на факультете.
– Но у вас, кажется, всё сразу стало получаться…
– Удивительно, но это так. Мы делали спектакли, на которые студенты просто рвались. Хотя это были не совсем спектакли, скорее – весёлые капустники. Они пользовались большим успехом, что разжигало мою страсть к театру. А настоящий спектакль мы поставили лишь в 1986 году по роману братьев Стругацких «Трудно быть богом». Мы поехали к ним в гости, и они дали нам пьесу «Без оружия», которую написали по этому роману для постановки советско-польского фильма. Мы эту пьесу трансформировали, расширили, дополнили сценами из романа, и у нас получился трёхчасовой спектакль. Это был наш первый серьёзный драматический опыт.
– Вы предпочитаете говорить «мы», а не «я» …
– На это есть причины. Мы все понимали, что нам не хватает актёрского профессионализма. И начали вести переговоры с театральными вузами о возможности обучения всем составом. И в 1990 году впервые в истории российского театрального образования был набран целевой курс в Театральном училище им. М.С. Щепкина. Мы поступили на курс к замечательному педагогу Семёну Аркадьевичу Баркану. Его портрет и сейчас висит в моём кабинете. Надо сказать, что Баркан был вторым режиссёром у Вл.И. Немировича-Данченко. Так что мы получали образование, так сказать, «от корней».
В 1995 году мы окончили училище. Наш курс был признан лучшим за десятилетие, и было принято решение продолжить эксперимент и набрать ещё один курс, с тем чтобы полностью сформировать нашу труппу. Собственно говоря, из этих двух курсов и состоит сейчас наш театр.
– В наше время немногие берутся ставить спектакли и для взрослых, и для детей. «ФЭСТ» каждый сезон балует премьерами маленьких зрителей. Почему вы решили стать семейным театром?