Литературная Газета 6518 (№ 30 2015)
Шрифт:
В 1991 году продюсер, режиссёр и сценарист Борис Беленький учредил первую в новой России театральную премию – «Хрустальную Турандот», не зависящую ни от театральных кругов (СТД тогда было не до того, чтобы патронировать подобные затеи), ни от государственных структур, поскольку изначально финансировалась за счёт частных пожертвований. Задумывалась премия как своего рода аналог британской премии имени Лоуренса Оливье, с расчётом, что после обкатки идеи на московском уровне она обретёт национальный статус (в США таким обладает премия Tony). Судьба распорядилась иначе, но премия от этого, похоже, не проиграла: оставшись в ранге частной инициативы, «Хрустальная Турандот» сохранила за собой право награждать тех, кого считает лучшими, апеллируя к авторитету людей, любящих драматический театр, но непосредственного отношения к нему не имеющих.
«Турандот» –
Поначалу церемония награждения была совершенно закрытой – ни Дом актёра, ни Третьяковка, ни зеркальный зал Шереметевского дворца в Кусково на большое количество приглашённых не рассчитаны. Со временем, однако, гордая принцесса стала к широкой публике гораздо благосклонней: с 2011 года церемония проводится в Театре им. Вахтангова, и билет может купить любой желающий. К слову, на национальную «Маску» так просто не попадёшь – приглашения рассылаются лишь избранным.
Манией объять необъятное «Турандот» не страдает. Оцениваются только драматические спектакли. Номинаций совсем немного – те, без которых любая театральная премия немыслима: лучшие спектакль, режиссура, женская и мужская роль, сценография. Ну и, разумеется, для ветеранов и корифеев – «За беззаветное служение театру». В номинации «Дебют» лауреаты называются не каждый год: появится яркое молодое дарование – его отметят, не найдётся такового в текущем сезоне – из пальца высасывать не станут.
Дополнительные номинации появляются только тогда, когда в этом возникает настоятельная необходимость: пришёлся членам жюри по сердцу мюзикл «Граф Орлов» – он свою награду в 2013-м получил и остаётся единственным лауреатом такого рода, хотя мюзиклов по Москве каждый год играется не меньше полудюжины. Награда «За лучшую современную пьесу» тоже вручена была лишь однажды – Григорию Горину в 1995-м за «Королевские игры». И за истекшие 20 лет никто вроде бы не предъявил «Турандот» претензий по поводу того, что плоды трудов нынешних драматургов не вызывают у неё «хрустального восторга».
И специальные призы вручаются по особым случаям и велению сердца – как «Хрустальная роза» Николаю Караченцову в 2005-м или «Хрустальное сердце» Марине Полицеймако и Семёну Фараде в 2009-м.
Отец-основатель премии, исходя из того, что жизнь по структуре своей весьма напоминает слоёный пирог, убеждён, что все дебаты относительно современности театра в конечном итоге сводятся к тому, какой именно слой жизненного «пирога» исследует та или иная постановка. У «Турандот» есть свои фавориты – Марк Захаров, Пётр Фоменко, Римас Туминас, Кама Гинкас. Но замечает она и тех, кто, скажем, для «Золотой маски» просто не существует, к примеру – худрука ЦАТРА Бориса Морозова («На дне», 1998 г.). Из записных «эпатантов» в лауреаты затесались только братья Пресняковы («Конёк-Горбунок», 2008 г., МХТ им. Чехова) да Кирилл Серебренников («Мещане», 2004 г. и «Лес», 2005 г., там же). Получая во второй раз причитающуюся ему статуэтку в зале Третьяковки, господин Серебренников не удержался от ёрничества, заявив, что место для церемонии выбрано неслучайно – современный русский театр стал музейным достоянием, где-то «между Шишкиным и Боровиковским». Больше его среди лауреатов не видели.
Итоги 24-й по счёту церемонии оказались более чем красноречивы. Награды «За долголетнее и доблестное служение театру» была удостоена Елена Камбурова, художественный руководитель Театра музыки и поэзии, отметившая недавно юбилей.
Ещё одному юбиляру – Олегу Павловичу Табакову – помимо беззаветного служения, в заслугу вменили ещё и главную роль в спектакле «Юбилей ювелира» (см.
Приз за лучшую мужскую роль вручили Игорю Миркурбанову за Веничку Ерофеева в «Вальпургиевой ночи» Марка Захарова. Этот достаточно спорный спектакль (см. «ЛГ» № 22 от 3.06.2015) по версии «Турандот» был лучшим в нынешнем сезоне. При этом наград за лучшую режиссуру были удостоены Алексей Бородин за «Нюрнберг» в РАМТе и Сергей Женовач за «Самоубийцу» – спектакли, затрагивающие, бесспорно, гораздо более актуальные для нашей сегодняшней жизни проблемы. Невероятно, но факт: окутанный ореолом одиозности принцип «кому хочу, тому дарю» может при определённых обстоятельствах работать на столь желанную, сколь и недостижимую в искусстве справедливость.
Теги: искусство , театр
Почти ровесники
Фото: Евгения СИРИНА
В Московском драматическом театре имени Ермоловой в торжественной и одновременно весёлой атмосфере завершился 89-й театральный сезон.
На камерной Новой сцене, открытой в октябре 2014 года, собралась вся труппа - и стар и млад. Хотя атмосфера настоящего праздника говорила скорее о молодом духе, заразившем всех присутствующих озорством и радостью. Никакого вам пафоса-официоза – истинные студийцы, задорные, искренние, по-хорошему хулиганистые (вне зависимости от возраста). Худрук театра Олег Меньшиков подвёл итоги, наметил планы (ну это как всегда на подобных собраниях) и – самое главное! – вручил в четырёх номинациях премию имени выдающегося режиссёра Андрея Михайловича Лобанова. Это уже третье, ставшее традиционным, вручение, а лауреатов определяют результаты внутритеатрального голосования. Коллеги решили так: "Лучшая женская роль" – Дарья Мельникова (Джульетта в спектакле «Ромео и Джульетта. Версия», Мария в «Утюгах», Ева в «Адам и Ева/Шейпинг»); «Лучшая мужская роль» – Егор Харламов за роль Адама в том же спектакле; «Лучший режиссёр» – Сергей Землянский (второй год подряд) – за пластическую версию (без слов!) гоголевского «Ревизора».
По единогласному решению премия имени А.М. Лобанова «За событие вне Ермоловского театра», а точнее – за вклад в развитие русского театра, вручена под овации дружно вставшего зала выдающемуся писателю и драматургу Леониду Генриховичу Зорину, чья жизнь неразрывно связана с этой сценой. Автор легендарных произведений – «Покровские ворота», «Варшавская мелодия», «Друзья и годы», «Царская охота», «Медная бабушка», «Карнавал» (фильм Татьяны Лиозновой) – осенью 2014 года отметил 90-летие. Получая награду из рук Владимира Андреева, растроганный патриарх сказал: «В августе 1953 года я впервые вошёл сюда и увидел Лобанова. Я счастлив, что в моей жизни был такой человек, не оценённый в своё время, который создал этот театр, этот великолепный мир. Я уже «невыездной», мало выхожу, но, как опытный литератор, слов не могу найти – насколько счастлив сегодня здесь находиться и видеть ермоловцев! Это так значительно и важно для меня[?] Не знаю, сколько мне отпущено, но буду помнить этот день всегда…» Будучи дружным с Лобановым, его преемником Андреевым (которого драматург назвал «мой брат»), когда-то утвердив на звёздную роль Костика (альтер-эго автора) в «Покровских воротах» Меньшикова (к которому испытывает «отеческие чувства»), Зорин отметил значимость этой творческой эстафеты.
Впереди у ермоловцев – юбилейный, 90-й сезон и премьеры, гастроли, выставки, мастер-классы, бенефисы артистов. Примечательно, что Леонид Зорин и Ермоловский театр – почти ровесники, разница-то всего год! Остаётся пожелать им новых творческих удач и долгих лет жизни!
Теги: искусство , театр
Русские секретики