Практическая режиссура кино
Шрифт:
И вот с эстрадными артистами в кино где-то также, по степени печали.
«Эдди Мерфи, Джим Керри, Вупи Голдберг — начинали именно
в «Камеди». Это не противоречие, а это Америка.
Долгий и бедный путь к американской мечте».
Но гораздо печальней, когда реально талантливые актеры играют в той самой полнометражной ерунде просто ради заработка.
***
Есть ещё один вид кино — четвертый. Интерактивное кино или 5D-кино. По своей сути — это кинозал одного зрителя. Или аттракцион, подстроенный
«В каждом кинотеатре 5D зал рассчитан на 3—8 мест».
Павильоны для просмотра устанавливают в разных развлекательных парках и вообще в местах большого скопления людей.
На тебя одевают спец. очки и сажают в спец. кресло. Выключают свет и показывают 3-12-минутные ролики.
Сидя в зрительном зале, ты носишься над пропастью на канате, и летаешь в эпоху динозавров на машине времени. Воюешь с гигантскими крысами и ловишь солнечных зайчиков. Такой эффект влияния на твои рефлекторы достигается путем движения твоего кресла, трехмерных очков, запускаемых в кинозал запахов, аляповатого звука, осязательных прикосновений и прикасалок к телу. В зрительном зале падает снег или дождь, клубится дым, сверкает молния и тп. Экран и зал связаны друг с другом неразрывно, и то, что происходит на экране — мгновенно ощущает зритель. Движение камеры — значит, твое кресло качается вперед, на экране дождь и на тебя брызгает вода.
«Иногда на вывеске такого кинотеатра висит вывеска «Кино 7D» или «10D». Но лишние D не покажут тебе более, чем покажут. Иначе говоря, все работают одинаково, ведь оборудование
для аттракциона делают по одинаковой схеме».
Такие ролики бывают разной «степени жестокости». На афише так и пишут: Жестокость 3/10 или 10/10, — зависит от накала экстремальности. Интерактивные фильмы делают как для детей, так и для взрослых.
Сюжета тут нет, а есть набор спецэффектов и очень много движения камеры. Ролики все же нельзя называть фильмом, — это чистой воды «Диснейлэнд».
«5д кино сегодня — это самостоятельно развивающийся бизнес, независимый от традиционных кинотеатров и кинопрокатчиков.
С оборотом в сотни миллионов долларов».
Рис. 30. На фото: кинотеатр 10D в г. Адлер.
Сегодня, по состоянию на 2019 год — такие 5Д кинотеатры стали делать прямо под открытым воздухом. На набережных курортных городов, например. Автор лично наблюдал. Ставится одно кресло, под одного человека (в основном, ребенка), прямо на набережную, перед креслом — 2 экрана — 1 для юного зрителя в вирт-очках, а другой для зевак, что всегда толпятся рядом (они без очков). Прокатчик, как правило парень 15—17 лет на подработке, — запускает с флэшки аттракцион некой степени жесткости, и — 3 минуты ребенок через вирт-очки наблюдает за роликом. Одновременно его кресло качает в разные стороны сам прокатчик с помощником из числа таких же пацанов.
«Ребенок/зритель кричит. Кто от испуга, кто от удовольствия. Так как реально ощущает, как носится над пропастью и тд. А зеваки хохочут».
§3. Аниматик
Раскадровка — это лист бумаги, на котором рисуется то, что зритель потом видит на экране. Диспозиция персонажей относительно объектива. 2
Аниматик —
2
Подробней о раскадровке в соответствующем разделе.
***
Цель аниматика — визуальная презентация кинопроекта инвесторам. Чаще всего люди с деньгами не читают сценарии, а если читают — то уже на каком-то последнем этапе перед запуском. Но и читая, не совсем всё понимают, — ведь сценарий — это документ.
«Для инвестора киносценарий — это аналог
банковского документа для режиссера».
Инвесторы слушают рассказы об истории, как самого генератора идеи — режиссера, так и мнения продюсеров, актеров и др. специалистов. Как правило, рассказы вкусные и хочется все это дело увидеть, но… как?.. И самое простое — чтобы режиссер нарисовал мультфильм, где действия, облик героев и их реплики — наглядно демонстрируются. Тогда инвестор даёт деньги на такой аниматик и его рисуют. Суммы тут относительно всего бюджета фильма — крохотные, а профит любопытного свойства.
Но 90% случаев аниматик — это инициатива и личные деньги режиссера, который хочет заинтересовать инвесторов своим проектом. Так было с Дж. Кэмероном, который для получения финансирования сделал аниматик «Аватара», показав инвесторам художественные достоинства будущего фильма стилусом. 3
«Чаще всего, аниматик — это не весь фильм, а несколько сцен. Довольно нескольких минут, дабы понять,
что есть данный проект в натуре».
3
Стилус — это компьютерный карандаш.
***
Аниматики бывают нескольких видов. Деление по степени и детализации прорисовки, атмосферным составляющим + цветность.
***
?Простой аниматик. Тут почти нет движений героев, а прорисованы только важные драматургические детали. В целом, мало отличается от обычной раскадровки. Востребован как демонстрация умений раскадровщика или оператора. Человек хочет получить работу и для презентации себя раскадровывает одну сценарную сцену, и сводит её в аниматик. Бесплатно.
«Иногда на месте раскадровщика — сам режиссер, что
доказывает свою режиссерскую состоятельность».
Рис. 31—34. На фото: кадры из аниматика, коим А. Ангелов доказывал свое право быть режиссером. Длина 1 мин. Бюджет $300.