Путешествие в историю русского быта
Шрифт:
Вопросы и задания
1. Каково происхождение слова «бал» и самого мероприятия?
2. Чем различались балы при Петре I и Екатерине II? Какие танцы исполнялись на ассамблеях?
3. Составьте программу бала конца XVIII – начала XIX в. Опишите подробно этот бал.
4. Перепишите, вставьте пропущенные буквы и объясните слова:
асс–мблея
к–тильон
п–л–нез
к–в–лер
м–нуэт
к–дриль
м–зурка
г–вот а
лл–манд
кл–весин
5. Нарисуйте бальный наряд дамы и кавалера первой четверти XVIII в.; второй половины XVIII в.; первой четверти XIX в.; конца XIX в.
6. О каких этапах бала говорится в этих отрывках? –
ЕеА. С. Пушкин. Евгений Онегин
Открылся бал. Кружась, летелиЧеты младые за четой,Одежды роскошью блестели,А лица – свежей красотой.Стоял я долго. Зал гремел…Вдруг без размера полетелЗа звуком звук. Я оглянулся,Вперил глаза, весь содрогнулся,Мороз по телу пробежал.Свет меркнул… Весь огромный залБыл полон остовов… ЧетамиСплетясь, толпясь, друг друга мча,Обнявшись желтыми костями,Кружася, по полу стуча,Они зал быстро облетали.А. И. Одоевский. Бал
Глухая полночь. Строем длинным,Осеребренные луной,Стоят кареты на ТверскойПред домом пышным истаринным.Пылает тысячью огнейОбширный зал, с высоких хоровРевут смычки, толпа гостей,Гул танца с гулом разговоров.В роскошных перьях и цветах,С улыбкой мертвой на устах,Обыкновенной рамой балаСтарушки светские сидятИ на блестящий вихорь залаС тупым вниманием глядят.Кружатся дамы молодые,Не чувствуют себя самих,Драгими камнями на нихГорят уборы головные,По их плечам полунагимЗлатые локоны летают,Одежды легкие, как дым,Их легкий стан обозначают.Вокруг пленительных харитИ суетится, и кипитТолпа поклонников ревнивых,Толкует, ловит каждый взгляд:Шутя несчастных и счастливыхВертушки милые творят.В движенье все. Горя добитьсяВниманья лестного красы,Гусар крутит свои усы,Писатель чопорно острится,И оба правы: говорят,Что в то же время можно дамам,Меняя слева взгляд на взгляд,Смеяться справа эпиграммам.Меж тем и в лентах и в звездах,Порою с картами в руках,Выходят важные бояры,Встав из–за ломберных столов,Взглянуть на мчащиеся парыПод гул порывистый смычков.Е. А. Баратынский. Бал
7. Прочтите стихотворение В. Филимонова «Москва» и подумайте, почему дворяне так восхищались балами.
Вот всей Москвы зимой повторникам свиданье:Наш Русский дом, Дворянскоесобранье.Блаженство, рай годов былых.О зала дивная, единственнаяв свете!Как сладкий сон мы помним их,На зеркальном твоем паркетеИ тихий экосез, и быстролетныйвальс.19 В театре и на маскараде
После обеда для столичного дворянина наступала пора светских развлечений. Он отправлялся в театр или на концерт, на маскарад или в клуб. Не важно, какие актеры и что играли, но важно было побывать в театре, «показать себя», заглянуть за кулисы, засвидетельствовать свое почтение актрисам.
В конце XVIII – начале XIX в. в России было 170 крепостных театров: постепенно некоторые из них становились общедоступными и приносили большие доходы их владельцам. В большинстве театров XVIII в. был оперно–балетный репертуар: тогда еще не существовало деления на оперные и драматические театры. Актеры произносили прозаический или стихотворный текст, танцевали и пели. В искусстве того времени были очень сильны античные мотивы: костюмы, певучая декламация стихов.
Крепостная балерина Т. В. Шлыкова–Гранатова. Художник Н. И.Аргунов. 1789 г.
Крепостная актриса П. И. Ковалева–Жемчугова в костюме героини оперы–буфф. Неизвестный художник. 1780–е гг.
Популярным жанром театрального искусства в XVIII в. была опера–буфф– то же, что и сегодняшняя оперетта. Кроме пения, танцев, пародий в театрах можно было услышать имитацию соловьиного свиста. Во времена Екатерины II стало входить в моду цыганское хоровое пение. Первые цыгане–певцы были выписаны чесменским героем графом А. Г. Орловым из Молдавии. Наряду с оркестром каждый вельможа старался обзавестись цыганским хором. Позже вошли в моду парадные обеды с цыганами. Цыганки выходили танцевать в расшитых золотом шалях и украшениях из монет.
Театр XVIII – начала XIX в. оставался частью светской жизни дворян, забавой, зрелищем, нарядным праздником. Спектакли в старину начинались в 5 часов вечера и заканчивались не позднее 10. Лучшие места в театре были заняты дворянами по абонементу. Кресла так и назывались – годовыми. Эти места стоили очень дорого: по два рубля с полтиной. Остальной партер стоил по рублю за место.
Входные билеты в театр назывались ярлыками. Они печатались на толстой бумаге. Покупали их в кассах при театрах. В один ящик опускались деньги за вход, а в другом ящике находились ярлыки, которые выдавали в обмен на деньги. К кассам были приставлены сторожа.
Зрители, посещавшие театр, объединялись в театральные партии в зависимости от того, за кого из актеров они болели. За каретами знаменитых актеров бегали, высказывали им свое восхищение за кулисами. Существовал и обычай кидать любимым артистам кошельки с деньгами. Метанием зрительских кошельков награждались наиболее известные певцы и певицы. Менее талантливые могли заранее договориться со зрителями о кошельках.
Обычай вызывать артиста повторно на сцену появился только в 1784 г. Тогда публика пришла в бурный восторг от представления «Росслава» Я. Б. Княжнина и потребовала автора на сцену. Вместо автора вышел актер Дмитревский. С этого времени в случае успеха пьесы стали вызывать на сцену автора и артистов.
После спектакля обыкновенно делались анонсы для публики о предстоящих представлениях и бенефисах– спектаклях, которые проводились в честь одного актера или актрисы и сбор от которых полностью или частично шел в пользу бенефицианта.
По количеству крепостных театров Москва была на первом месте: их насчитывалось 53. Современники рассказывали, что в Москве чуть ли не в каждом доме с колоннами был концертный или театральный зал. Самым известным был крепостной театр П. А. Позднякова. Это о Позднякове писал А. С. Грибоедов: