Рок-музыка в СССР: Опыт популярной энциклопедии
Шрифт:
Магнитофонные альбомы: Произведения искусства, 1981; Молнией по заднице, 1982.
Б. Агнис
"Петля Нестерова" (Ленинград). Эдуард Нестеренко (гитара, вокал), Игорь "Гога" Копылов (бас) и Александр Сенин (ударные) организовали "ПН" в дек. 1987, однако впервые их пути пересеклись двумя годами раньше в неоромантической группе "Кофе" (1984–1987), пытавшейся — в эпоху тотальной политизации рока — противопоставить лозунгам и манифестам очарование свежих мелодий. Под руководством опытного А. Вишни музыканты "Кофе" записали 2 альбома ("Балет", 1984 и "Баланс", 1986) и разошлись весной 1987. Копылов (прежде — участник "Телевизора") на III Ленинградском рок-фестивале был назван лучшим бас-гитаристом. Реорганизация группы была связана
Магнитофонный альбом: Кто здесь? 1989.
А. Бурлака
"Пикник" (Ленинград). Группа возникла в сент. 1978 в Ленинградском политехническом институте на обломках команды "Орион”. В первом составе: Сергей Омельниченко (гитара), Евгений "Жак" Волощук (бас), Алексей Добычин (вокал), Николай Михайлов (флейта, саксофон), Юрий Данилов (флейта, кларнет), Александр Кондрашкин (ударные). Некоторое время "П." сотрудничает с самодеятельным театром института, участвует в постановке спектакля "Слово о полку Игореве", а весной 1979 дебютирует на ежегодном фестивале "Весна в ЛПТ".
В 1979–1981 группа активно концертирует, дает гастроли в Новгороде и Москве, участвует в создании Ленинградского рок-клуба. Стиль "П." определяют рок-н-роллы и хард-роковые номера, авторы — Омельниченко и Добычин. В "П." играли и клавишник Павел Кондратенко (позже в "Алисе"), барабанщик Петр Трощенков.
К осени 1981 первый состав распадается: Данилов ушел в "Тамбурин", Омельниченко — в "Орнамент", Трощенков — в "Аквариум", Михайлов стал членом совета рок-клуба, а в 1982 — его председателем. Волощук и Добычин привлекают к сотрудничеству участников "Лабиринта" Эдмунда Шклярского (гитара, ф-но, вокал) и Александра Савельева (гитара). Постоянно меняя ударников и совершенствуя аппаратуру, "П.” продолжает работу. В 1982 записан магнитофонный альбом "Дым", открывший Шклярского как сильного мелодиста и одаренного поэта. Добычин покидает группу весной 1983.
На I фестивале рок-клуба "П." занимает III место, а через год раскалывается надвое: Шклярский и Савельев уходят на профессиональную сцену, оставляя за собой название, а Волощук с Сергеем Шепелем (гитара, ф-но) и Леонидом Кирносом (ударные) собирают недолговечное "Продолжение Следует".
В конце 1984 Шклярский и Савельев с помощью сессионных музыкантов записывают альбом "Танец волка" — лучшую работу "П.", близкую к традициям барокко-рока, полную мрачных образов и драматических сюжетов.
Благодаря магнитозаписям популярность ”П." растет, хотя группа в этот период фактически не существует. В 1986 "П.” переходит в Ленконцерт. Новый состав: Шклярский, Савельев, Сергей Воронин (клавишные), Юрий Ключанцев (клавишные, саксофон), Виктор Евсеев (бас, из "Продолжение Следует") и Вадим Пономарев (ритм-бокс). Последнего в 1987 сменил Кирнос (работал с "П." в 1983–1984, затем — в "Продолжение Следует").
В сент. 1988 "П.” впервые за последние годы выступил с сольной программой, состоявшей из песен 1982–1987, и был тепло принят аудиторией. То что сегодня играет "П.”, можно квалифицировать как "АОР" ("рок для взрослых"): смесь рок-н-ролла, хард-рока, "прогрессив" и драматическо-балладных тяжелых номеров с несложными и запоминающимися мелодиями. В янв. 1989 Евсеев и Ключанцев отделились и собрали новую группу "Замок Зо" (вместе с клавишником "Алисы" А. Кондратенко). Их место в "П." занял басист В. Сизов.
Дискография: Иероглиф, 1988; Родом ниоткуда, 1989.
Магнитофонные альбомы: Дым, 1982; Танец волка, 1984.
А. Бурлака
Попс. Термин отечественного изобретения, понимаемый скорее интуитивно и приблизительно соответствующий международному понятию "поп-рок". Попс-музыка "широкого потребления" гораздо более "модна", чем традиционная эстрадная песня, поскольку использует весь антураж и инструментарий современного рока. Собственно, это и есть рок, только созданный
В советском филармоническом роке П. наряду с хэви-метал является доминирующим стилем. Если аудитория хэви — юноши допризывного возраста, то аудитория П. — девушки добрачного периода плюс часть молодежи постарше, уже отходящей от рока, но не пришедшей ко "взрослым" формам эстрады. Кстати, естественное взросление — это и путь из рока в П. для многих музыкантов. Мало кто из "попсовиков” исполнял эту музыку с юных лет: все они в свое время играли кто хард, кто рок-н-ролл, кто даже арт-рок и новую волну. Не надо думать, однако, что П. — сплошная халтура. В этом цехе работают и очень одаренные люди, и такие, кто играет П. не из конъюнктурных соображений, а искренне любя легкий рок. П. высокого качества создают Владимир Кузьмин, Александр Барыкин, Родриго Фомине и "Ремикс", "Махавок", "Витамин", "Браво". С определенными оговорками к категории П. можно отнести и такие неординарные ансамбли, как "Антис", "Бригада С", "Наутилус Помпилиус". Демократизация культурной жизни, избавление артистов от опеки значительно расширяют, прежде всего в содержательном отношении, рамки П. (уже в 1988 "Аквариум" и "Наутилус" заняли в советской поп-иерархии места популярности, ранее удерживавшиеся Ю. Антоновым и В. Леонтьевым). Это вселяет надежду на то, что творческий уровень массового рока повысится.
А. Троицкий
"Поющие Гитары" (Ленинград). Первый, специально организованный для профессиональной работы и давший имя жанру ВИА коллектив; родился в мае 1966, когда Анатолий Васильев (гитара, вокал; в прошлом известный ленинградский джазмен, с 1957 по 1965 участник эстрадного ансамбля "Дружба" п/у А. Броневицкого) решил реализовать свой интерес к поп-музыке и приблизить советскую эстраду к современным стандартам. После недолгих колебаний, отказавшись от использования традиционного вокалиста-крунера А. Королева, он опробовал новую модель на гастролях по черноморским турбазам и в нояб. 1966 официально дебютировал с ней на одной из самых популярных площадок Ленинграда — в Механическом институте: Евгений Броневицкий (гитара, бас, вокал), Владимир Калинин (гитара, вокал), Лев Вильдавский (ф-но), Галина Баранова (вокал), Сергей Лавровский (ударные). Программа "ПГ" в этот период состояла из песен и инструментальных номеров Васильева, Андрея Петрова, "Битлз". В течение следующих полутора лет шло интенсивное формирование репертуара и состава. В "ПГ" появились пришедшие из самодеятельности певцы Александр Федоров и Елена Федорова, трубач Эдгар Бернштейн, клавишники Олег Мошкович и Альтс Паулавичус. Группа записала на "Мелодии" миниальбом (гранд), на котором "Гитары" были не столько поющими, сколько играющими — инструментальные пьесы Васильева а ля "Шедоуз" и "Венчерз”.
В дальнейшем "ПГ" все реже исполняли собственную или оригинально обработанную музыку. Репертуар стали пополнять конъюнктурные, безликие поделки многочисленных ремесленников от эстрады, стремившихся заработать на интересе к новому жанру. В сущности, именно "ПГ" впервые использовали элементы рок-поп-музыки в аранжировках традиционных эстрадных песен.
Жанр, созданный "ПГ", не только обеспечивал коммерческий успех, но и был многовариантен, что привело к появлению в начале 70-х гигантского числа электрогитарных ВИА. Чисто формально сохраняя внешние признаки рок-группы (инструментарий, усиление звука, коллективный вокал, некоторые аранжировочные приемы), большинство ВИА воплотили худшие традиции советской эстрады. К тому же безудержная эксплуатация всевозможными околомузыкальными дельцами быстро исчерпала их творческий потенциал.
В середине 70-х "ПГ' обратились к крупным формам, поставив принесшие им шумный успех рок-оперы "Орфей и Эвридика" (1975, муз. А. Журбина, либретто Ю. Димитрина) и "Фламандская легенда" (1978, муз. Р. Гринблата, либретто Ю. Димитрина и Ю. Михайлова). Для участия в театральных постановках состав был радикально обновлен: пришли певцы Альберт Асадуллин и Валерий Цакадзе, певица Ирина Понаровская, гитаристы С. Шнейдер и В. Бровко; Ю. Иваненко (бас) и Ю. Соколова (ударные) сменили В. Васильев и А. Герштейн соответственно.