Самоучитель по танцу живота

Туран Кейли

Руками всплеск вниз.

6-8 – Положение ног не меняется. Руки снизу широким взмахом поднимаем вверх.

Седьмая восьмерка

1-4 – С левой ноги четыре шага вперед, но в правую диагональ, тряска не останавливается.

5 – Левая нога – шаг в сторону, тряска на одну ногу. Руки опускаются вниз.

6-8 – Положение ног не меняется. Руки, широким взмахом поднимаются вверх.

Восьмая восьмерка

Боковая

проходка на тряске

1 – Широкий шаг левой ногой, в левый задний (дальний) угол.

Правая рука в сторону, левая под волосы.

2 – Приставляем правую ногу. Ракус: в левую диагональ – назад.

3 – Еще один шаг левой ногой в диагональ.

4 – Приставляем правую ногу.

5 – Шаг правой ногой в правый дальний угол. Диагональ назад.

Меняем позиции рук: левая в сторону, правая – под волосы.

6 – Приставляем левую ногу.

7 – Шаг правой ногой в правую диагональ.

8 – Приставляем левую ногу.

Разберите и проработайте эти танцевальные композиции. Старайтесь плавно, без пауз и остановок делать переход от одного элемента к другому, гармонично оформляя и дополняя движения тела руками. Позиции рук, предложенные в связках очень просты. Чтобы общая картинка танца не смотрелась сухо, необходимо в движения рук вдохнуть жизнь.

Выдерживайте позицию «бутона» пальцами, где-то сбросьте, где-то снова соберите в «бутон». Дополните общий рисунок поворотами, отворотами, вращением кисти. Помните также о том, что прямых рук в этих танцах не бывает. Ручки всегда подсогнуты в локтях. Это не палки, а гибкие ветви ивы, воздушные крылья, данные вам самой природой. В танце они живут отдельной жизнью. Руки должны украшать, а не пугать и портить танец.

Мимика играет также немаловажную роль. Легкая, полупрозрачная улыбка, где-то слабее, а где-то ярче выраженная. Наклон и кивок головой, переброс волосами с одного плеча на другое, полуопущенные реснички или яркий, прямой взгляд все это создает настроение танца, некий эмоциональный диалог со зрителями.

Попробуйте использовать выученные вами связки сначала под спокойную, лиричную музыку, не спеша и не суетясь. Если вы останетесь довольны, попробуйте поэкспериментировать, какие-то движения выполняйте в этой технике, а некоторые попытайтесь ускорить. Добейтесь смешанного скоростного ритма в вашем танце. По достижению хороших результатов, переходите к более динамичным мелодиям. В общем, импровизируйте.

Разученные вами танцевальные композиции, в первую очередь помогут вам сформировать координацию и свободу перемещения, освоить ваше танцевальное пространство, и гармонично сочетать движения рук и ног. Станьте хозяйкой сцены, управляйте своим искусством в ваших владениях. Любой человек может двигаться под музыку так, что дух захватывать будет, не только у него, но и у всех, кто за этим процессом наблюдает, главное чтобы танец был естественным, чувственным и живым.

Глава 5

Постановка танца

Теперь когда вы изучили основные движения, из которых ставится танец, научились красиво перемещаться по сцене, и совмещать все эти элементы между собой, когда вы знаете в каком наряде, лучше продемонстрировать свои достоинства, можно попробовать поставить

танец.

Чем отличается танец от простого набора движений? Грамотно поставленной схемой.

1. Выход или приветствие

Ваш выход в танце можно сравнить с обложкой книги. Если обложка красивая, это привлечет ваше внимание и заинтересует.

Можно выйти на сцену поворотами-крутками или неожиданно выбежать, можно принять какую-нибудь позу и с первыми аккордами музыки раскрыться и начать двигаться.

2. Представление

Постарайтесь в начале танца представиться. Когда вы с кем-то знакомитесь, вы называете свое имя, так же и в танце. Только здесь вы представляетесь не словами, а жестами и движениями. Широкие движения руками, широкие шаги, а так же проходка к зрителю это будет хорошим жестом приветствия. Постарайтесь установить глазами и жестами контакт со зрителем. Исполняя статические движения, покажите себя со всех сторон. Дайте возможность зрителю оценить все ваши достоинства.

3. Открытие сюжета

К середине вашего танца нужно раскрыть основную мысль этой сказки. Или вы страдаете, или вы влюблены. Если вы работаете с предметом, то обыграйте его. Внимание зрителя нельзя отпускать. Сюжет танца должен раскрываться по нарастающей. Если у вас танец солнца, то в этой его части покажите всю яркость, всю теплоту, динамику.

4. Трюковая часть

Пришло время показать самое лучшее. Все, на что вы способны. Эта часть танца, по технике должна быть самой сильной. Если опять сравнивать с книгой, то в этом месте, должны закручиваться самым необыкновенным события, неожиданные ситуации. До этого момента в танце, движения должны быть немного попроще, чтобы не раскрываться раньше времени. Продолжайте держать внимание зрителя в своих руках.

5. Финальная часть

В этой части танца лучше пустить больше проходок, динамики. Сюжет открыли, показали, осталось красиво закончить. Перемещение по сцене, особенно если оно будет динамичным, внесет яркую, богатую, насыщенную нотку в ваш танец. В книге это была бы развязка сюжета, раскрытие всех интриг, полного признания. Постарайтесь передать это в своем танце. Если солнце – то августовская жара, если любовь или страдание – кульминация чувств. А если вы – птица, то будьте Фениксом, переродитесь из пепла, взлетите и наслаждайтесь этим.

6. Точка финала

В хореографии это называется «продажа». Вы трудились, вы танцевали, теперь время собирать аплодисменты. Нужно поставить красивую точку в рассказанной вами восточной сказке. Последние позы бывают разнообразные. Может быть красивая поза – опуститься на колено или застыть в мягком наклоне, или потянуться вверх с красивой позой рук, а, может быть, сложить руки на груди и слегка опустить голову? Вариантов много, фантазируйте.