Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 2 (с иллюстрациями)
Шрифт:
Об огромной и все возрастающей роли искусства в условиях строительства коммунизма говорит партийная программа, принятая XXII съездом КПСС. Не случайно на высшем форуме нашей партии — на ее съезде — так много говорилось об искусстве и его значении. Провозглашая «всестороннее и гармоничное развитие человеческой личности», утверждая проникнутый высоким гуманизмом «моральный кодекс строителя коммунизма», КПСС видит в литературе и искусстве мощное средство воспитания и формирования человека нового общества. В Программе подчеркнуто, что советская литература и искусство проникнуты оптимизмом и жизнеутверждающими коммунистическими идеями. Искусство должно служить неиссякаемым источником радости и вдохновения
«Главная линия в развитии литературы и искусства, — говорится в Программе КПСС, — укрепление связи с жизнью народа, правдивое и высокохудожественное отображение богатства и многообразия социалистической действительности, вдохновенное и яркое воспроизведение нового, подлинно коммунистического, и обличение всего того, что противодействует движению общества вперед.
В искусстве социалистического реализма, основанном на принципах народности и партийности, смелое новаторство в художественном изображении жизни сочетается с использованием и развитием всех прогрессивных традиций мировой культуры. Перед писателями, художниками, музыкантами, деятелями театра и кино открывается широкий простор для проявления личной творческой инициативы, высокого мастерства, многообразия творческих форм, стилей и жанров» («Программа Коммунистической партии Советского Союза», М., 1961, стр. 131 — 132.).
Советское изобразительное искусство, преодолев ошибки, вызванные в свое время воздействием культа личности, успешно развивается, последовательно претворяя в жизнь общенародные задачи, поставленные Программой партии.
На новом этапе возросли стремление и возможности художников раскрыть и в ярких образах запечатлеть величие подвигов советских людей, строящих коммунизм. Актуальной стала задача решительного преодоления натуралистической серости, ремесленничества, а также формалистического трюкачества в художественном творчестве.
Огромный размах градостроительства, освобождение архитектуры от тенденций украшательства не только способствуют подъему зодчества на новую ступень, но и позволяют по-новому поставить проблемы синтеза изобразительного искусства и архитектуры, дать мощный толчок развитию монументальных форм искусства. Новый этап начался в развитии станковой живописи, скульптуры, графики и прикладного художественного творчества. Искусство все шире входит в жизнь народа, облагораживая быт и труд советского человека.
В условиях построения коммунистического общества продолжается всесторонний расцвет искусства социалистических наций, входящих в СССР. Рост национальных художественных школ, составляющих многонациональное советское искусство, сопровождается укреплением их общей интернациональной основы на базе плодотворного взаимодействия и взаимообогащения. Двойственный — национальный и одновременно интернациональный — характер развития искусства при социализме не является антагонистическим. Расцвет социалистического искусства, раскрывающий неисчерпаемые художественные возможности каждой нации, и сближение национальных культур, подготовляющее слияние их при коммунизме, — это две стороны одного и того же процесса развития и обогащения художественной культуры человечества, освободившейся от ограничений классового эксплуататорского общества.
XXIII съезд КПСС указал на большое значение литературы и искусства социалистического реализма. Партия призвала писателей и художников к созданию новых
значительных произведений, «которые покоряли бы глубиной и правдивостью отображения жизни, силой идейного пафоса, высоким художественным мастерством, активно помогали бы формированию духовного облика строителя
Опыт советского многонационального искусства имеет огромное значение для становления и развития художественной культуры в других социалистических странах. Однако единство творческого метода — метода социалистического реализма вовсе не означает тождества путей и форм развития искусства в странах социализма. Ленин всегда призывал бережно относиться к национальным особенностям в жизни каждого народа. Он учил «исследовать, изучить, отыскать, угадать, схватить национально-особенное, национально-специфическое в конкретных подходах каждой страны к разрешению единой интернациональной задачи...» (В. И. Ленин, Полное собрание сочинений, т. 41, стр. 77.).
Национально-специфическое в искусстве определяют не только особенности экономической жизни и материальной культуры, но и особые черты духовного склада людей, их эстетические вкусы и веками сложившиеся художественные традиции. Мимо всего этого не может пройти социалистическое искусство любой страны в процессе своего формирования. Эти черты обогащают его, придают ему неповторимое национальное своеобразие.
Не следует, однако, забывать, что утверждение принципов социалистического реализма в искусстве ряда молодых социалистических стран происходит в острой борьбе с буржуазной идеологией, связано с преодолением системы реакционных эстетических взглядов, укоренившихся в годы господства буржуазии. Реакционные силы в искусстве в своих интересах пытаются решить и проблему традиций, опираются на антиреалистические тенденции, существовавшие, а нередко и господствовавшие в недавнем прошлом. Поэтому верное решение вопроса о национальном своеобразии социалистического искусства возможно лишь при четкой оценке художественного наследия под углом зрения борьбы двух культур, двух идеологий в искусстве.
Первые годы исканий в искусстве некоторых социалистических стран были также связаны с ошибками механического, без учета специфики развития данной страны, перенесения и внедрения опыта советского изобразительного искусства. Таким образом, становление социалистического искусства происходит в острой борьбе как с прямым проникновением буржуазной идеологии, буржуазной пропаганды в искусстве, так и с догматизмом и ревизионизмом, в одинаковой мере извращающими и фальсифицирующими социалистическую идеологию. Обе формы оппортунизма несовместимы с гуманизмом социалистического реализма, с принципами народности, партийности и тесной связи искусства с жизнью народа.
Победа сил социализма и демократии над фашизмом в 1945 г. послужила мощным толчком к оживлению и развитию реалистических тенденций в искусстве многих капиталистических стран. В дальнейшем подъем рабочего движения, рост влияния коммунистических партий, а также успехи, достигнутые странами социализма, оказали и продолжают оказывать огромное воздействие на честных деятелей культуры во всем мире. Новый этап в развитии мировой социалистической художественной культуры характеризуется активным взаимодействием искусства социалистических стран с передовыми художниками капиталистического мира. Все более широкие слои интеллигенции в капиталистических странах переходят на прогрессивные позиции и приближаются в своем творчестве к реализму, хотя этот процесс протекает подчас очень сложно и противоречиво.