Всеобщая история искусств. Искусство древнего мира и средних веков. Том 1

Алпатов Михаил Владимирович

В одной позднесредневековой проповеди поэтично рассказывается о том, как исполненная страсти Мария Магдалина то зовет своего возлюбленного к себе, стремится к нему всей своей душой, то взывает к нему: «Спасайся бегством от меня, мой любимый, как серна, как молодой олень». Древние испытывали непреодолимое желание приблизиться к предмету своей страсти, увидать его, обнять его руками. Наоборот, средневековые люди опасаются, как бы предмет мечты не стал слишком близким и их влечение не потеряло своей далекой цели. У древних душевный порыв был всегда соразмерен той силе, которая его пробудила, античный герой отвечает ударом на удар и каждый свой шаг соразмеряет с жизненной необходимостью. Средневековый человек чувствует в себе переизбыток сил, сообразуется во многих своих поступках с высокими, но отвлеченными понятиями чести, верности, великодушия. Он выходит из состояния гордой обособленности и существует в живом соотношении с себе подобными, в непрестанном действии, в движении.

В живописи это должно было сделать необходимым возникновение

картины, по самому характеру своему призванной к передаче фигур в их взаимодействии и полнее скульптуры позволяющей выявить не только самое бытие человека, но и его личное отношение к миру. Когда античный художник рисует сильное движение, даже страстную борьбу, отдельные участники ее сохраняют обособленность (75). Византийцы в этом близки к античным идеалам. Наоборот, художники после Возрождения, в сценах, рисующих порывистое движение, включают фигуры в сложное плетенье линий. Предпосылкой подобного решения было новое живописное видение, и в сложении его средневековье сыграло немаловажную роль, хотя с первого взгляда готическая причудливо-узорчатая композиция (ср. 206) кажется полной противоположностью живописи нового времени. Эти примеры позволяют убедиться в том, какой значительной исторической ступенью в развитии мирового искусства на путях к реализму в живописи нового времени было искусство готики.

ЛИТЕРАТУРА

В настоящей библиографии приведены лишь основные работы по искусству и в первую очередь издания, снабженные богатым иллюстративным материалом, а также книги, которые могут служить справочниками. Многие из включенных в этот список книг в настоящее время устарели как по своему материалу, так и по общим выводам. Работы таких представителей буржуазного искусствознания, как Вельфлин, Ригль и др., неприемлемы для нас по своей методологии, так как искусство рассматривается в них исключительно с формальной стороны. Упадочные, враждебные реализму вкусы и идеализм в понимании искусства особенно сильно сказываются в работах большинства современных зарубежных авторов. Всеми этими материалами следует пользоваться критически, отбросив неверные формалистические оценки и объяснения искусства. Наряду с обстоятельными монографиями и книгами в библиографию включены журнальные статьи, в которых рассматриваются вопросы, до сих пор не освещенные в книгах. С помощью русских и иностранных энциклопедий нетрудно составить себе более или менее полный список книг по любому разделу истории искусства, но ориентироваться неспециалисту в специальной литературе очень нелегко, так как названия книг редко отражают их содержание и редко дают представление об их характере. Составляя настоящую библиографию, автор хотел облегчить читателю эту трудную работу. В соответствии с замыслом настоящей книги в библиографию включены также сочинения по истории и истории культуры. Поскольку первых два тома посвящены искусству зарубежных стран, в библиографии к ним значительное место занимает иностранная литература. В тех случаях, когда книга переведена на русский язык, в списке упомянуто только русское издание.

ВВЕДЕНИЕ

КЛАССИКИ МАРКСИЗМА ОБ ИСКУССТВЕ: К. Маркс и Ф. Энгельс, Об искусстве. Сборник. М. — Л. 1938; Ленин о культуре и искусстве, Сборник. М.—Л. 1938. И. Сталин, О диалектическом и историческом материализме. Госполитиздат. 1948.

ВСЕОБЩИЕ ИСТОРИИ ИСКУССТВ: из огромного числа всеобщих историй искусств на иностранных и русском языках, в большинстве своем компилятивных и поверхностно обзорных, заслуживают внимания нижеследующие издания: К. Верман, История искусств всех времен и народов. Т. I–III, СПВ 1902–1913; последнее дополненное в разделе Востока и новейшего искусства издание на нем. яз.: К. W"ormann, Geschichte der Kunst aller Zeiten und V"olker. Bd. I–VI, Leipzig 1920–1927 (отличается большой полнотой материала; помогает ориентироваться в отдельных разделах истории искусства, установить ведущих мастеров и памятники, найти библиографию); Е. Faure, Histoire de Part. M. I–IV, Paris 1927 (изложение истории искусства в стиле французской художественной критики; хороший подбор иллюстраций малоизвестных памятников); Sh. Cheney, A World History of Art, New-York 1937 (попытка пересмотреть всю историю искусства под углом зрения современного формализма; необоснованно высокая оценка Греко, нападки на Фидия, Рафаэля и других классиков реализма); de G. Huisman, Histoire de Part, Sous la dir. T. I–IV, Paris 1939 (компилятивный обзор, написанный разными авторами; главное внимание заслуживают многочисленные иллюстрации; они дают новое и более глубокое представление о шедеврах мирового искусства, чем большинство старых историй искусства); Propyl"aen-Kunstgeschichte. Bd. I–XVI, Berlin 1923–1930 и дополнительные тома (серия томов от первобытного искусства до современности; в каждом томе множество иллюстраций, короткий вводный текст и аннотации; отдельные тома как по подбору иллюстраций, так и тексту далеко не равноценны; в дальнейшем приводятся ссылки на лучшие тома).

ОБЩИЕ РАБОТЫ ПО ЭСТЕТИКЕ: Н. Г. Чернышевский, Эстетические отношения искусства к действительности. СПБ 1855; Г. В. Плеханов, Сочинения, М. — Л. 1925, т. XIV — Искусство и литература; А. В. Луначарский, Статьи об искусстве. М. — Л. 1941; Горький об искусстве. Сборник статей и отрывков. М. — Л. 1940; А. А. Жданов, Советская литература — самая

идейная, самая передовая в мире. М. — Л. 1934; Доклад т. Жданова о журналах «Звезда» и «Ленинград». М. 1946.

ИСТОРИЯ ЭСТЕТИЧЕСКИХ УЧЕНИЙ: Е. Аничков, Очерк развития эстетических теорий, «Вопросы Теории и Психологии Творчества», Харьков 1915, т. VI, вып. I (обзор эстетических учений, начиная с древности до XX в.); Е. Panovsky, Idea. Berlin — Leipzig 1924 (обзор основных взглядов на изобразительное искусство вплоть» до XVI в.); Г. Ф. Лессинг, Лаокоон. Л. 1938; И. Кант, Критика способности суждения, СПБ 1898; Ф. Шиллер, Статьи по эстетике. М. — Л. 1935; G. F. W. Hegel, Vorlesungen "uber die Aesthetik, S"amtliche Werke, Bd. XII–XIII, Stuttgart 1927–1928 (русский неполный перевод. Г.-Ф.-В. Гегель, Сочинения, т. XII–XIII. М. 1940. Лекции по эстетике).

ВЫСКАЗЫВАНИЯ ХУДОЖНИКОВ И ПИСАТЕЛЕЙ ОБ ИСКУССТВЕ: Мастера искусства об искусстве, т. I–IV, М. — Л. 1934–1937 (несмотря на случайность и отрывочность материала, — ценный источник, множество мыслей о самом существенном в искусстве). Из отдельных трудов следует привести: Леонардо да Винчи, Книга о живописи… М. — Л. 1934; Леонардо да Винчи, Избранные произведения, т. I–II, М. — Л. 1935; Д. Дидро, Об искусстве, т. I — И, М. — Л. 1936; И.-В. Гете, Статьи и мысли об искусстве. М. 1936; И. П. Эккерман, Разговоры с Гете. М. — Л. 1934 (со статьей о мировоззрении Гете В. Асмуса); Е. Delacroix, Journal, publ. par Joubin, Paris 1932 (есть неполный русский перевод Э. Делакруа, Дневник, т. I–II. П. 1919); О. Р о д э н, Искусство. СПБ. 1913; В. Ван-Гог, Письма, т. I — И, М. — Л. 1935; И. Н. Крамской, Письма, т. I–II, Л. 1937; Письма И. Е. Р е п и н а, Переписка с П. М. Третьяковым. 1873–1898, М. 1941; IL Е. Репин и И. Н. Крамской, Переписка. 1873–1885, М.—Л. 1949; В. И. G у р и к о в, Письма. 1868–1916, М. — Л. 1948; Русские писатели о литерат у р е, т. I — И, Л. 1939 (высказывания по общим вопросам искусства, литературы и изобразительного искусства); Г. И. Успенский, Рассказы и очерки. М. 1944 (рассказ «Выпрямила»). Приступающим к изучению искусства высказывания художников и писателей помогают войти в понимание основных художественных вопросов.

ИСТОРИЯ НАУКИ ОБ ИСКУССТВЕ И ОСНОВНЫЕ РАБОТЫ ПО ИСКУССТВОЗНАНИЮ:

L. Venturi, History of Art Criticism. New-York 1936 (история художественной критики и искусствознания, начиная с древности и до современности, в работе отсутствуют указания на работы русских искусствоведов); Ф. И. Буслаев, Мои досуги, т. I–II, М. 1886 (статья «Задачи художественной критики»); В. В. Стасов, Собрание сочинений,т. I–II, М. 1894; И. Т э н, Философия искусства, М. — Л. 1933 (изучение искусства в связи со средой, характеристика искусства древней Греции, Италии и Нидерландов); А. Riegl, Gesammelte Aufs"atze. Augsburg — Wien 1929 (основатель т. н. «венской школы», характеристика его метода в вводной статье Зедльмайра «Die Quintessenz der Lehren» Riegls); Г. Вельфлин, Основные понятия истории искусства. M. — Л. 1930 (рассмотрение искусства Возрождения и барокко с точки зрения формальных категорий «пластического» и «живописного» стиля); В. Berenson, Italian Painters of the Renaissance, Oxford 1932 (характеристика главных школ и мастеров с точки зрения «пластической формы»); Reger Fry, Vision and Design, London 1929 (сборник статей по общим вопросам искусства и об отдельных мастерах).

ОТДЕЛЬНЫЕ ВИДЫ ИСКУССТВА. АРХИТЕКТУРА: Э. Э. Виоллеле Д ю к, Беседы по архитектуре, т. I–II, М. 1937–1938 (общие вопросы архитектуры античной и западноевропейской); М. Borissavlievitch, Les theories de l’architecture. Paris 1926 (обзор основных теорий архитектуры); Р. Klopfer, Die beiden Grundlagen des Raumschaffens. «Zeitschrift f"ur Aesthetik». 1926, Bd. XX, стр. 311–317; A. S. G. Butler, The Substance of Architecture. London 1926 (основные проблемы архитектуры и ряд анализов отдельных памятников); А. Г. Ц и-р е с, Искусство архитектуры. М. 1946 (анализ памятников классической архитектуры); М. М арку з о н, Метафора и сравнения в архитектуре, «Архитектура СССР», 1939, № 5, стр, 57 и сл.

ЖИВОПИСЬ: Ch. Moreau — Vauthie г, La peinture, Paris 1913 (история техники живописи в связи с развитием творческих задач); W. Abell, Representation and Form. London 1936 (о соотношении изобразительного начала в живописи с формальными средствами выражения и о роли ассоциативного фактора в восприятии образа); М. Алпатов, Композиция в живописи. М. 1941 (популярный очерк); G. В ri t s с h, Theorie der bildenden Kunst. M"unchen 1926 (о языке графического искусства); I. Meder, Die Handzeichnung, ihre Technik und Entwicklung, 2-ое изд. Vien 1923 (энциклопедия искусства рисунка).

СКУЛЬПТУРА: А. Э. Р. Гильдебрандт, Проблема формы [в изобразительном искусстве. М. 1914 (об языке скульптуры, о точках зрения на статую, о рельефе);F. Landsberg, Vom Wesen der Plastik. Ein kunstp"adagogischer Versuch. Wien 1924 (обзор библиографии по теории скульптуры).

ОРНАМЕНТ И ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО: А. Riegl, Stilfragen. Grundlagen z"u einer Geschichte der Ornamentik. Berlin 1893 (история древнего орнамента); E. S t r a u s s, Einige Grundfragen der Ornamentbetrachtung. «Zeitschrift f"ur Aesthetik», 1933, Bd. XXVII, стр. 33–48: H. T h. В о s s e r t, Geschichte des Kunstgewerbes, т. I–VI. Berlin 1928–1930 (сводный труд при участии ряда авторов; илл.).