Зовущие на подвиг
Шрифт:
Важно, что тема выбрана жизненная, острая. Новое поколение растет в условиях куда более благоприятных, чем пришлись на долю их отцов и тем более дедов. Но это имеет и оборотную сторону: духовная, гражданская зрелость многих молодых людей наступает очень поздно, а без этого они, какими бы себе ни представлялись, объективно выглядят — увы! — безликими; как человеческие индивидуальности просто неинтересными, трафаретными, порой великовозрастными детьми. И говорить об этом надо!
К числу немногих удачных кинопроизведений о современных вооруженных силах, бесспорно, относится фильм «Им покоряется небо». Он посвящен светлой памяти летчиков-испытателей реактивных самолетов. Основа картины достоверна, в нее органично
Летчик Алексей Колчин (артист Н. Рыбников) воевал с гитлеровцами, а теперь испытывает новые самолеты. Вот его товарищи по профессии, друзья. Конструкторское бюро, главный конструктор. Все это одна семья, необычайно сплоченная сложной, опасной и в то же время любимой профессией.
Фильм сделан людьми, которые и хорошо знают материал, и глубоко проникли в его суровую романтику. Герои ведут много, казалось бы, совсем специальных, технологических разговоров, но и не будучи специалистом, все понимаешь и только с еще большим напряжением следишь за драматическим развитием событий, за последовательными этапами испытания нового реактивного самолета.
После первых успехов — гибель Колчина. В это даже не верится: веселый, полный жизни человек, он был убежден, что с ним никогда ничего не случится. Оказывается, когда скорость преодолевает определенный рубеж, возникает новое, прежде не известное явление — вибрация в корпусе, от которой машина начинает дрожать и разваливается. Конструктор может предусмотреть многое, но не все... Дело Колчина как эстафету принял его друг Сергей Шаров. Опять испытательные полеты, раздумья, беседы с генеральным конструктором...
За каждым из героев фильма чувствуется живой человек, жизнь представлена в ее действительных, а не надуманных формах, в ее реальных сложностях и опасностях, не заметно какой бы то ни было адаптации, упрощения...
Во многих фильмах о Советских Вооруженных Силах красной нитью проходит тема преемственности героических традиций. Солдаты, матросы, офицеры, генералы — наши современники, отчетливо осознают свою неразрывную духовную связь с великими патриотическими подвигами народов нашей страны.
В фильме «Перекличка» (автор сценария и режиссер Д. Храбровицкий) эта большая тема преемственности традиций проходит не побочно, а составляет основное содержание.
Картина состоит из двух сюжетных линий. Первая — рассказ о недолгой боевой жизни и смерти танкиста Сергея Бородина. Повествование построено на документальной основе, автор — участник войны, стремился сделать картину как памятник героям. Другая линия — о полете в космос однофамильца погибшего солдата двадцать лет спустя.
По замыслу автора, эти два подвига должны глубоко раскрыть идею о преемственности героизма. К сожалению, целостного впечатления, когда смотришь картину, не складывается, и, видимо, потому, что сам замысел нечеток, приблизителен.
В фильме немало достоинств, в частности, он хорошо спят, с последовательным соблюдением документального принципа, все съемки только на натуре. Но немало и недостатков, вызванных прежде всего тем, что картина не развивается, как «положено» художественному произведению, из единой художественной мысли, а составлена в значительной мере искусственно из нескольких довольно разнородных элементов, продиктована очень разнохарактерными мотивами.
Вот, например, автор полемизирует с теми фильмами, где о героическом говорится торжественно-приподнятым тоном. Но при этом полемичность мешает ему быть верным правде, реальности, толкает на нарочитость, которая очевидна в таких, скажем, сценах: Бородину вручают награду за боевые подвиги, а он в этот торжественный момент держит в руке котелок и ложку. Кстати, это уже стало штампом, не раз использовано в фильмах. Есть и другие нарочитые детали, моменты.
Автор стремится также «исследовать микромир подвига», показать, как он рождается, что ведет человека на подвиг, но и здесь не добивается той ощутимой четкости, которая зачастую служит критерием художественной правды. Получается даже некое противопоставление подвига танкиста подвигу космонавта.
По-другому и более удачно, нам кажется, идея преемственности героических традиций раскрывается в фильме «В твоих руках жизнь».
И в первые послевоенные годы, и много лет спустя, вплоть до наших дней, война все еще продолжает давать знать о себе. То подорвались на мине ребята, собирая в лесу грибы, то рыболовы вытащили сетями из озера фаустпатрон, который вот-вот может разорваться, то обнаружится вдруг целый склад боеприпасов, забытый гитлеровцами при отступлении.
Один из таких складов, особенно большой, был найден в 1957 году в Курске. Взрыв мог произойти в любое время, от какой-нибудь непредвиденной случайности, и большой жилой квартал взлетел бы на воздух. Трудную задачу, рискуя жизнью, взяли на себя саперы. Они успешно провели всю работу, вывезли из города смертоносный груз и взорвали его.
Этот реальный эпизод и стал основой фильма «В твоих руках жизнь» (режиссер Н. Розанцев). Семь человек работают па разборке немецкого склада артиллерийских снарядов. Работают добровольцы, они сами вызвались выполнить эту благородную задачу. И символично, что в этом маленьком коллективе саперов-героев рядом с русским работает грузин, вместе с украинцем — узбек... В годы Великой Отечественной войны еще больше окрепла братская дружба пародов нашей страны — и эту священную традицию хранят сегодня и молодые воины.
Десять часов продолжается этот подвиг, эта работа, требующая от каждого в отдельности предельного напряжения, внимания, умения, осторожности. Известна поговорка: люди такой профессии ошибаются только один раз в жизни.
С большим напряжением смотрится картина. Правда, заметны и кое-какие недостатки. Чувствуется, что авторам сценария не хватало материала. Передать психологию такого подвига не легко. Внешне эффектного тут мало, однообразные двнжения саперов, разбирающих снаряд за снарядом огромный склад. Все драматическое напряжение тут внутреннее. Впрочем, в кинематографе уже выработались определенные способы передачи драматической напряженности такой ситуации. В зарубежном кино сложился даже специальный жанр, сущность которого в том, что зрителя все время держат в напряженном ожидании. Французский фильм «Плата за страх», который шел на наших экранах, дает представление о характерных особенностях этого жанра. Элементы его использованы и в фильме, о котором мы говорим. Здесь авторы тоже прибегают к искусственным способам драматизации действия. Способы эти не новы, давно проверены, отшлифованы. Но в таком фильме хотелось бы, чтобы ярче были нарисованы характеры главных героев. К сожалению, пожалуй, только капитан Дудин, в исполнении артиста О. Стриженова, раскрыт с более или менее достаточной полнотой, остальные персонажи набросаны эскизно, бегло.
Все же в целом фильм заслуживает хорошей оценки; главное — тему подвига, которому место есть всегда, даже и в мирные дни, авторы передают впечатляюще. И что еще очень важно, отчетливо оттенено, что это подвиг не одного человека, а целого коллектива.
Фильм «Нейтральные воды» (1969 г.) посвящен сегодняшним военным морякам. В съемках активное участие принимали матросы и офицеры. Хороши морские кадры, оператор прочувствованно и поэтично снял и море, и гибко и красиво маневрирующие боевые корабли. Впечатляюще передана растущая мощь нашего флота. Но вот событийная сторона фильма, его конфликт надуманы, наивны, а в ряде сцен даже смешны.