100 знаменитых евреев
Шрифт:
В последующие годы Исаак Иосифович написал Молодежную увертюру для симфонического оркестра (1957), балеты «Накануне» и «Страна чудес», поставленные в Ленинградском Государственном академическом театре оперы и балета имени Кирова. Вот как вспоминал знаменитый композитор о спектакле «Страна чудес»: «И все бы шло хорошо – совершенно гениальная хореография, но мне не повезло – исполнявшие главные роли стали потихоньку удирать из СССР – сбежал Нуреев, уехала Наташа Макарова – и постепенно балет сняли».
В конце 1950-х годов Шварц сочинил музыку к постановкам Г. А. Товстоногова «Идиот» Достоевского, «Еще раз про любовь» Радзинского,
Знаменитый маэстро вспоминал: «Георгий Александрович не поверил, что это моя первая работа для театра, настолько она была удачной: “Вы говорите неправду!” Я понял, чтобы выработать свой почерк, – надо забыть о существовании всех прочих стилей. Я не оглядывался по сторонам – в ногу ли со временем шагаю. Я раскрепостился, писал так, как хотел, и все получалось. С тех пор прошло много лет, а мой вальс из “Горя от ума” является визитной карточкой БДТ. Когда отмечают какую-то дату, юбилей артиста – всегда играют мою музыку.
Именно тогда у меня завязалась большая дружба с двумя корифеями БДТ, с двумя незабвенными, уже, к сожалению, ушедшими из жизни И. Смоктуновским и Е. Лебедевым. Я подружился с П. Луспекаевым (таможенник Верещагин в “Белом солнце пустыни”) и с Е. Копеляном – до конца их дней мы были друзьями. Поразительные люди – поразительного таланта!»
Известный композитор сотрудничал также с другими театрами Ленинграда и Москвы. Он – автор музыки к спектаклям «Доходное место» А. Островского (Ленинградский театр им. Пушкина, режиссер Р. Суслович), «Лес» А. Островского (ЦТСА, режиссер В. Мотыль), «Молва» А. Салынского (Московский театр им. В. Маяковского, режиссер А. Гончаров) и др.
Однажды знакомый кинорежиссер попросил Шварца сочинить музыку к своему фильму. Так в 1958 году композитор дебютировал в картине «Наш корреспондент». Затем был фильм «Неоплаченный долг», поставленный другом Исаака, В. Шредером. Слова к песне о проходных ленинградских дворах написал автор знаменитой «Гренады» М. Светлов.
Как-то Шварц понадобился на «Ленфильме» для срочной работы, но отыскать его нигде не могли. Оказалось, он загулял с одной дамой. Когда наконец-то композитор объявился на студии, Светлов сказал с легкой завистью: «Да, были когда-то и мы Исааками».
Работа в кино на долгие годы стала главной в творчестве И. И. Шварца. Он успешно сотрудничал с такими крупнейшими режиссерами страны, как М. Ромм, И. Пырьев, В. Мотыль, И. Хейфиц, С. Микаэлян, В. Венгеров, М. Швейцер, Ю. Карасик, С. Соловьев, Н. Губенко, Г. Аронов, А. Бобровский, А. Герман, П. Тодоровский, С. Бодров, П. Лунгин, В. Бортко, Е. Татарский, Р. Нахапетов и др.
Когда в Москву приехал знаменитый японский режиссер Акира Куросава, чтобы выбрать композитора для экранизации романа «Дерсу Узала», он не стал знакомиться с творчеством авторов, а начал просматривать отдельные эпизоды из разных картин. Несколько дней выдающийся режиссер провел в просмотровом зале «Мосфильма», но лишь «услышав» кинокадры «Станционного смотрителя» режиссера В. Соловьева, остановил свой выбор на И. Шварце. По словам В. Мотыля, «…Этот композитор обладает замечательным умением не иллюстрировать события на экране, а лирически осмысливать их в музыке», что очень высоко ценят кинорежиссеры.
Многие
Окуджава любил повторять: «У Шварца есть какие-то струны в душе, которые совпадают с моими струнами…» На стихи этого поэта Исаак Иосифович написал более 30 песен – «Капли датского короля» к фильму «Женя, Женечка и “катюша”», который снимался по мотивам повести Окуджавы «Будь здоров, школяр», романс «Любовь и разлука» из фильма «Нас венчали не в церкви», романс Книгиной из фильма «Невероятное пари», песни из картины «Соломенная шляпка» и т. д.
С другим выдающимся поэтом, В. Высоцким, Шварца познакомили в ленфильмовском кафе. Владимир Семенович записал три баллады на музыку знаменитого композитора. А потом они вместе написали песню для картины «Черный принц». Однако сам Исаак Иосифович наибольшей совместной удачей считал танго «Оплавляются свечи», которое почему-то не нашло широкого признания.
Он никогда не писал «просто песен» – все они, без исключения, были рождены драматургией фильмов, образами их героев. Однако в этих жестких рамках Шварц пластичен, разнообразен, обладает особым даром создания ярких, сугубо индивидуальных мелодий. Он автор добрых и искренних мелодий к кинофильму «Дикая собака Динго», щемящего лейтмотива «Ста дней после детства», прозрачно-очаровательной музыки «Мелодий белой ночи», возвышенных музыкальных эпизодов во множестве других кинолент.
В жизни знаменитый композитор добрый, отзывчивый, мягкий человек, но в работе… «Думаю, музыкантам, репетирующим с ним, приходится несладко, – рассказывал Б. Окуджава. – Когда дело касается музыки, он суров, непримирим, перестает замечать время, держится за сердце, пока мелодия не зазвучит так, как звучит в его голове».
С Исааком Шварцем в кино работали замечательные дирижеры – Ю. Темирканов, Э. Хачатурян, А. Лазарев, В. Понькин, Е. Колобов, В. Джордания, М. Эрмлер и др.
В 2000 году Исааку Иосифовичу была присуждена Царскосельская художественная премия «За уникальное собрание романсов на стихи русских поэтов XIX–XX ст.». «А первую международную награду “Золотой лев” я получил в Венеции, – рассказывал Шварц. – Это была статуэтка из чистого золота, но в те времена государство отбирало все награды. И “Золотой лев” остался на студии «Ленфильм».
В том же 2000 году композитор сочинил Концерт для оркестра «Желтые звезды» (или «Пуримшпиль в гетто»). Идея создания этого сочинения возникла у него под впечатлением документальных записок одной из узниц каунасского гетто, особенно потрясших композитора описанием празднования Пурима – веселого еврейского праздника, ставшего в нечеловеческих условиях лагеря смерти праздником «с петлей на шее». После премьеры, состоявшейся 10 мая 2000 года в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Шостаковича (дирижер – В. Альтшулер), концерт исполнялся в Москве, Киеве и других городах – каждый раз с неизменным успехом.