Большая Советская Энциклопедия (БР)
Шрифт:
В 20 в. первой попыткой найти самостоятельный путь в архитектуре стал «неоколониальный стиль», основанный на подражании национальной традиции. В конце 20 — начале 30-х гг. в Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро стали появляться особняки в строгих, лаконичных формах. С конца 30-х гг. складывается самобытная бразильская школа современной архитектуры (здание Министерства просвещения и здравоохранения в Рио-де-Жанейро, 1937—43, архитекторы Л. Коста, О. Нимейер, А. Э. Рейди и др.); обеспечение сквозного проветривания стало одним из принципов планировки, а пластика фасада начала определяться солнцезащитными устройствами типа жалюзи и решёток. В сооружениях на озере Пампулья близ Белу-Оризонти (1942—43, архитектор О. Нимейер) появились характерные для новой архитектуры Б. экспрессивная пластичность и живописные криволинейные формы, нередко следующие рельефу местности (дом в районе Педрегулью в Рио-де-Жанейро, 1950—52, архитектор А. Э. Рейди). Наряду с реконструкцией старых ведётся строительство новых городов — Белу-Оризонти, Гоянии
В 20-е гг. сложилось новое изобразительное искусство Б. (один из его источников — движение «Неделя современного искусства», Сан-Паулу, 1922), в котором искания в духе социального реализма переплетаются с субъективистскими экспериментами, В живописи рядом с величественными народными образами К. Портинари и Э. ди Кавальканти, народностью и яркой декоративностью картин Тарсилы ду Амарал и художницы-самоучки Джаниры получили развитие экспрессионизм (Л. Сегал), абстракционизм и новейшие модернистические течения. Одухотворённой выразительностью отличается демократическая графика Б. (О. Гоэлди, К. Склиар, Р. Кац). Для скульптуры (Б. Джорджи, В. Брешере) характерны колебания между жизненными национальными образами и абстрактными фантазиями. В декоративном искусстве выделяются керамика и роспись тканей.
Разнообразны виды народного искусства Б. — негритянского (статуэтки, многоцветная одежда, домашняя утварь в традициях африканского искусства) и особенно индейского (фигурная керамика индейцев каража, деревянные статуэтки индейцев кадиувео, полихромная роспись хижин индейцев тукано, резные зооморфные скамейки карибов, узорное ткачество, изделия из перьев, плетение из листьев пальмы и мн. др.). Распространённые виды народного жилища (в т. ч. индейского) — землянки, хижины (во влажных местностях свайные), навесы из пальмовых листьев.
Лит.: Выставка современной графики Бразилии. Каталог, М., 1958; Столицы стран мира, [М., 1966]; Полевой В. М., Искусство стран Латинской Америки, М., 1967 (библ.); Reis [Juniorl] J. М. dos Historia da pintura no Brasil. S~ao Paulo, 1944; Goodwin P. L., Brazil builds..., 3 ed., N. Y., 1946; Costa L., Arquitetura brasileira, Rio de J., 1952; The arts in Brazil, Mil.. 1956: Charles G., L'art baroque au Br'esil, P., 1956; Mindlin H. Е., Modern architecture in Brazil, N. Y., 1956.
В. Л. Хайт.
XV. Музыка
Бразильская музыка представляет собой своеобразный сплав элементов европейской (главным образом португальской), африканской, индейской музыки. В 1-й половине 16 в., после завоевания Б. португальцами, музыкальное искусство коренного населения — индейцев, стало вытесняться португальской музыкой. Фольклор негров-рабов, ввезённых в Б. из Африки, сливался с музыкой португальцев, заселявших страну. О связях с негритянской музыкой говорят синкопированные ритмы, бытование ряда ударно-шумовых музыкальных инструментов негритянского происхождения, а также таких песенно-танцевальных форм, как «лунду», «самба».
В Б. популярны народные танцы и песни. Они звучат в повседневном быту, в традиционных представлениях и особенно во время ежегодных карнавалов, в которых участвует значительная часть населения Б. Один из первых крупнейших бразильских композиторов — Ж. H. Гарсиа. Его ученик Ф. М. да Силва — автор национального гимна (1831). Среди композиторов 2-й половины 19 в.: К. Гомис — создатель национальной оперы; А. Непомусену — один из основоположников национальной музыкальной школы (впервые в симфонической музыке обратился к фольклору); А. Леви, Ф. Брага и др.
В 20 в. в бразильской музыке усиливаются национальные тенденции; композиторы шире используют музыкальный фольклор. Одновременно проявляются влияния новых течений европейской музыки. Крупнейший вклад в развитие национальной бразильской музыки внёс Э. Вила Лобос — выдающийся композитор, дирижёр, фольклорист, музыкально-общественный деятель. Среди композиторов, отстаивающих национальное направление в бразильской музыке, — О. Л. Фернандис, Ф. Миньоне, М. К. Гуарньери, дирижёр и композитор Ж. Сикейра и др. Из исполнителей популярны пианисты Ж. Клайн, А. Эстрела, скрипач О. Боргета, исполнительница народных песен В. Орика и др. Музыкальная жизнь Б. концентрируется в основном в двух городах — Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу. В 1813 в Рио-де-Жанейро был открыт Королевский театр Сан-Жуана, где выступали итальянские труппы. В 1830-е гг. в театре были созданы собственные оркестр и хор, в спектаклях начали участвовать бразильские певцы. В 1857 в Рио-де-Жанейро был организован Театр национальной оперы. С 1950-х гг. в Б. проводятся ежегодные «национальные циклы», во время которых демонстрируется национальное оперное искусство.
В Б. существуют симфонические оркестры, в том числе Бразильский симфонический оркестр Рио-де-Жанейро, Национальный симфонический оркестр (первый и единственный оркестр, финансируемый государством), оркестры муниципальных театров Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу, студенческие оркестры и др. Среди хоровых коллективов — два хора в Рио-де-Жанейро, хоровой ансамбль в Порту-Алегри, ансамбль «Мадригал Возрождения» в Белу-Оризонти и др. Музыкальные училища и научные заведения: Национальная школа музыки Бразильского университета (с 1937; основанная в 1841 Консерватория музыки в 1890 преобразована в Национальный музыкальный институт, который в 1931 вошёл в состав университета), Музыкальная академия (основанная в 1945), Национальная консерватория хорового пения в Рио-де-Жанейро (основанная в 1942), а также музыкальные учебные заведения в Сан-Паулу, Белу-Оризонти, Порту-Алегри, Салвадоре, Ресифи и др. В Б. работают музыковеды: Р. ди Алмейда, Л. Э. ди Азеведу, О. Алваренга и др. В 1950-х гг. созданы Союз музыкантов (добровольная ассоциация музыкантов-профессионалов), общество «Бразильская музыкальная молодёжь». В 1960 учрежден «Орден музыкантов Б.», объединивший всех музыкантов.
Лит.: Эстрела А., Бразильская музыка, в сборнике: Бразилия. Экономика. Политика. Культура, М., 1963, с. 351— 85; Сикейра Ж., Симфоническая музыка Бразилии. «Советская музыка», 1906, № 3; Almeida R., Historia da m'usica brasileira, 2 ed., Rio de J., 1942; Boletin latino-americano do m'usica, v. VI, Rio de J., 1946; Corr^ea de Azevedo L. H., Bibliografia musical brasileira, Rio de J., 1952.
XVI. Драматический театр
Первые театральные представления (инсценировки произведений португальской литературы и ауто) устраивались миссионерами для обращения индейцев в христианство. Элементы драматического действия содержались в обрядовых играх афро-бразильского культа, т. н. макумбах. В 16 в. в Рио-де-Жанейро было построено первое в стране театральное здание. В 18 в. предпринимались попытки создать постоянные театры. Ставились пьесы М. Ботелью ди Оливейры, А. Ж. да Силвы, И. Ж. ди Алваренги Пейшоту, К. М. да Косты — представителей бразильского классицизма, связанного с движением за национальную независимость. Формирование национальной драматургии после провозглашения независимости (1822) проходило под знаком романтизма: драматурги Д. Ж. Гонсалвис ди Магальяинс, А. Гонсалвис Диас, А. Кастру Алвис и др. Крупнейший драматург 19 в. Л. К. Мартинс Пена — автор бытовых комедий, критических по своей направленности. Творчество драматургов Ж. М. ди Аленкара, Ж. М. ди Маседу, Ж. Ж. Франсы Жуниора, А. Азеведу выражало новые тенденции — отражало современность, общественную жизнь страны; реалистические комедии создавал Ж. М. Машаду д'Асис. Видные актёры 19 — начала 20 вв. — Ж. Каэтану дус Сантус, А. Пинту, А. Ф. ди Соза Мартинс и др. После 1-й мировой войны 1914—18 началось более интенсивное развитие национального театра, к началу 20-х гг. создано несколько постоянных драматических трупп, ставивших наряду с переводной драматургией произведения национальных авторов. Получают известность труппы, возглавляемые видными бразильскими актёрами И. Фаустой, П. Феррейрой, Ж, Костой, Л. Фроисом, К. Магну, А. Морейрой и др. Подъём национальной театральной культуры особенно характерен для 40-х — начала 50-х гг. Большую роль в обновлении бразильского театра сыграла деятельность театра «Комедианты» (основанного в 1938) под руководством режиссера З. Зембиньского, трупп А. Морино, А. Чели, Дж. Ратто, студенческого театра Пернамбуку. Грубая комедия, т. н. шаншада, занимавшая преобладающее место в репертуаре театральных коллективов, уступила место произведениям драматургии, отражающим общественно значимые явления жизни, пьесам Ж. Камаргу, О. Вианы, Н. Родригиса, Г. Фигейреду и др. В Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу были созданы: Бразильский театр комедии, труппы под руководством известных актёров Дулсины — Одилон, А. Гарриду, Т. Карреру, П. Отрана, К. Беккер, С. Кардозу и др.; появились многочисленные, т. н. карманные, театры (небольшие залы на 100—300 мест, приспособленные для показа спектаклей).
Среди театральных трупп 60-х гг. — Бразильский театр комедии, «Театру ди арена», «Офисина», Университетский театр католического университета, «Опиниан», «Движение народного искусства», «Экспериментальный негритянский театр». Ставятся пьесы бразильских драматургов А. Суасуны, Ж. Гуарньери, А. Диаса Гомиса, А. Боала, Ж. Андради, А. Каладу, О. Вианы, переводная драматургия — произведения У. Шекспира, Мольера, А. П. Чехова, М. Горького, а также М. Фриша, А. Миллера, Э. Олби, Б. Уэскера и др. Работают Консерватория драматического искусства, Драматическая школа Мартинса Пены в Рио-де-Жанейро, Школа драматического искусства в Сан-Паулу, театральные учебные заведения в Баие, Порту-Алегри и др.