Большая Советская Энциклопедия (МИ)
Шрифт:
В 11 в. в Древней Руси М. в основном следовали византийским образцам (Остромирово евангелие , 1056—57, Публичная библиотека им. М. Е. Салтыкова-Щедрина, Ленинград; см. илл.). В 12—15 вв. наряду с крупными М., близкими современным им фрескам и иконам («Евангелие Хитрово», конец 14 — начало 15 вв., библиотека СССР им. В. И. Ленина, Москва), появляются живые и непосредственные рисунки на полях (инициалы новгородских рукописей 12—15 вв. с плетёным орнаментом, с фантастическими и реальными фигурами). В конце 15 в. в М. проникают светские (главным образом исторические и бытовые) сюжеты (Лицевой летописный свод , 1540—60-е гг., разные библиотеки СССР). На Украине создаётся особый ярко-живописный вид М. («Пересопницкое евангелие», 1556—61, Государственная библиотека УССР им. КПСС, Киев). В М. 17 в. часто встречаются исторические сюжеты, портреты, аллегории («Сийское евангелие», 1693, библиотека АН СССР, Ленинград). Создававшиеся в 17—19 вв. «поморские рукописи» украшались богатым, сочным, но несколько
В средневековой Армении местные школы М. известны с 6—7 вв. В целом для арм. М. характерны роскошное декоративно-орнаментальное убранство, чёткие композиционные построения, насыщенный цвет. В 9—10 вв. наряду с динамичными, графичными, связанными с народным искусством М. («Лазаревское евангелие», 887) имеются и парадно-монументальные, обильно украшенные золотом («Эчмиадзинское евангелие», 989; оба — в Матенадаране, Ереван). Из школ 13—14 вв. наиболее значительна киликийская школа . М. её главы Тороса Рослина (2-я половина 13 в.) отличаются психологической выразительностью, мягким и точным рисунком, богато разработанным орнаментом. Грузинская М. 9—10 вв., связанная с местной традицией, отличается линейностью и яркостью расцветки («Мцхетская псалтырь», 10 в.). Византинизирующее направление в М. придерживалось техники многослойного письма с применением золота («Гелатское четвероевангелие», 11 в.; см. илл.; оба — в институте рукописей АН Грузинской ССР, Тбилиси). В 17 в. иллюстрировались светские книги (особенно «Витязь в тигровой шкуре» Ш. Руставели).
В средневековой арабской М. выделяются школы: египетская, стилистически связанная с коптским искусством, сирийская, находившаяся под сильным византийским влиянием, и иракская, где наряду с пышными сценами придворной жизни распространены лаконичные по стилю иллюстрации к научным трактатам («Фармакология» Диоскорида, 1222, в разных музеях мира). Иранская, афганская, среднеазиатская и азербайджанская М. (расцвет которой относится к 1-й половине 15 в.) органически связана со всем художественным оформлением рукописи. Богатейшие узорные композиции, лирические пейзажи, тонкий линейный ритм, изысканные цветовые сочетания определяют её декоративный образный строй (см. Гератская школа , Тебризская школа , Исфаханская школа ). В 16—17 вв. в Иране и других странах появляется портретная М. В раннесредневековой индийской М. плоскостные, стилизованные изображения, чёткая каллиграфическая линия к 16—17 вв. сменяются стремлением к точной фиксации отдельных деталей, тщательному изображению человеческого лица при сохранении традиционной плоскостности, схематичности и декоративности. Часто встречаются героико-исторические сюжеты («Бабур-наме», конец 16 в., Музей искусства народов Востока, Москва). Развиваются портретный и анималистические жанры (см. Гуджаратская школа , Могольская школа , Раджпутская школа ). М. (рисунки пером на пальмовых листьях) известна в Индонезии и других странах Юго-Восточной Азии. У ацтеков, миштеков, майя близки к пиктографии уверенные и смелые, сочные по цвету рисунки (миштекский «Кодекс Борджа», 14—16 вв., Ватиканская библиотека). См. также Книга .
Портретная М. — вид живописного (иногда резного, см. Резьба художественная ) портрета небольшого формата (от 1,5 до 20 см ) на табакерках, часах, перстнях, в медальонах и т. п. Портретные М. пишутся гуашью, акварелью по пергамену, картону, бумаге, слоновой кости, иногда маслом по металлу, керамическими красками по фарфору, а также в технике эмали. Как особый жанр живописи портретная М. складывается в эпоху Возрождения и связана по стилю и технике как с книжной М. (Дж. Кловио и другие в Италии, 16 в.), так и с общим развитием реалистического искусства. Точностью и документальностью, концентрированной ясностью психологической характеристики отличаются портретные миниатюры Х. Хольбейна Младшего в Германии и Англии (где работали его ученики Н. Хиллиард и А. Оливер). Во Франции 16 в. выделяются работы Ж. Фуке и эмалевые портретные миниатюры Л. Лимозена. В 17 в. швейцарец Ж. Петито в технике эмали делает копии с живописных парадных портретов. Полные мужественной энергии акварельные портреты деятелей Английской революции 17 в. создал С. Купер. В 18 в. портретная М. достигает расцвета. Итальянка Р. Каррьера вводит технику живописи гуашью на пластине слоновой кости с цветным фоном. В конце 18 — начале 19 вв. в жанре портретной М. работают: Ж. Б. Массе, О. Фрагонар, Ж. Б. Ж. Огюстен, Ж. Б. Изабе и др. — во Франции; Р. Косуэй, Дж. Смарт, Н. Э. Плаймер — в Англии; австрийцы М. М. Даффингер, Г. Ф. Фюгер. В России первые правдивые и непрезентабельные портретные М. (главным образом эмалевые) появились в 18 в. (Г. С. Мусикийский, А. Г. Овсов, Д. И. Евреинов, П. Г. Жарков, с 1779 возглавивший класс миниатюрной живописи в АХ в Петербурге). В конце 18 — начале 19 вв. тонкие и одухотворённые портреты пишут Г. И. Скородумов, В. Л. Боровиковский, А. Ритт и др. В области портретной М. работали также Н. И. Аргунов, А. К. Головачевский, М. И. Теребенёв, П. О. де Росси, К. П. Брюллов, О. А. Кипренский, П. Ф. Соколов и др. Портретная М. исчезает к середине 19 в. в связи с распространением дагерротипов и фотографии.
Лит.:
«Христос и евангелисты». Миниатюра Эчмиадзинского евангелия. 989. Матенадаран. Ереван.
«Евангелист Марк». Миниатюра «Остромирова Евангелия». 1056—57. Публичная библиотека им. М. Е. Салтыкова-Щедрина. Ленинград.
Суд Осириса («Книга мёртвых»). Папирус. 4 в. до н. э. Эрмитаж. Ленинград.
Лимбург. Миниатюра «Богатейшего часослова герцога Беррийского». Ок. 1411—16. Музей Конде. Шантийи. «Февраль».
А. Ритт. Портрет А. Н. Самойлова. Миниатюра гуашью на кости. 1790-е гг. Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва.
Лимбург. Миниатюра «Богатейшего часослова герцога Беррийского». Ок. 1411—16. Музей Конде. Шантийи. «Июль» (фрагмент).
Г. И. Скородумов. Портрет неизвестного. Миниатюра гуашью и акварелью на пергаменте. 1787. Русский музей. Ленинград.
«Евангелист Лука». Миниатюра из Гелатского четвероевангелия. 11 в. Институт рукописей АН Грузинской ССР. Тбилиси.
«Страшный суд». Рисунок пером в «Утрехтской псалтыри». 9 в. Библиотека университета. Утрехт.
«Пара божеств», фрагмент листа «Кодекса Борджа» (миштекская культура, Мексика; 14—16 вв., Ватиканская библиотека).
Кемаледдин Бехзад. «Бахрам-Гур, нападающий на дракона». Миниатюра рукописи «Хамсе» Низами Конец 15 в. Британский музей. Лондон.
«Жёны-мироносицы». Миниатюра «Книги евангельских чтений Генриха II». Между 1007—14. Баварская государственная библиотека. Мюнхен.
Византия. «Болтуны». Миниатюра т. н. «Хлудовской псалтири». 9 в. Исторический музей. Москва.
«Фантастический пейзаж». Миниатюра сборника вагантской поэзии «Carmina Burana» (Германия, 1225, Государственная библиотека, Мюнхен).
Х. Хольбейн Младший. Автопортрет. Миниатюра на картоне. 1543. Собрание Уоллес. Лондон.
Византия. Иконоборцы. Иоанн Грамматик и Игнатий . Миниатюра т. н. «Хлудовской псалтири». 9 в. Исторический музей. Москва.
Лимбург. Миниатюра «Богатейшего часослова герцога Беррийского». Ок. 1411—16. Музей Конде. Шантийи. «Декабрь».
Византия. «Пророк Исайя между Ночью и Авророй». Миниатюра псалтири. 10 в. Национальная библиотека. Париж.
«Четыре евангелиста». Миниатюра Евангелия. Начало 9 в. Сокровищница собора в Ахене. Новая дворцовая школа.