Играем реальную жизнь в Плейбек-театре
Шрифт:
Понимание смысла сцены и ее театральных возможностей определяет то, как в ней будут задействованы «нечеловеческие» роли. Актер может изобразить предмет или животное, которое занимает в истории важное место. Решение сыграть такую роль может быть принято самим актером или же вынесено по инициативе ведущего. В сцене о человеке, которому пришлось расстаться со своим старым синим «шевроле», на котором он ездил еще со студенческих времен, актер сыграл автомобиль, показав его живым и даже говорящим. Но если бы история была о поездке, в которой сама машина была бы вне круга переживаний
Как много указаний дает актерам ведущий после интервью? Как можно меньше - в зависимости от опытности актеров. Передача истории актерам - это момент ритуального действия, драматический запуск его новой стадии. При этом ведущий может резюмировать ключевые элементы истории: «Сейчас мы увидим, как Марио решает покинуть дом, затем переживает одиночество в иммиграции, а затем неожиданно в парке слышит мелодию своего детства. Давайте посмотрим». Если актеры неопытны в плейбек-выступлениях или незнакомы друг с другом, то, возможно, им понадобится такое, а может быть и более подробное, повторение содержания и последовательности событий в истории, вероятно, им помогут и некоторые предложения по постановке. Но даже в работе с новичками ведущий должен быть осторожен, чтобы не пересказывать историю полностью, так что актерам уже нечего было бы добавить. Ведущий, актеры и музыкант являются партнерами при исполнении сцены. Как сказал практик и учитель Плейбек-театра Джеймс Лукал, «каждый несет полную ответственность за историю».
В работе с более опытной командой вместо того, чтобы упоминать детали, вы можете сказать что-то вроде: «Это история о связи прошлого с будущим. Давайте посмотрим». Или даже просто: «Вот история Марио. Давайте посмотрим». Как ведущий вы оцениваете сами, в какой мере актеры нуждаются в вашей поддержке. Помимо этого, самое важное - дать всем присутствующим возможность ощутить полноту переживаний момента в своей манере и своим языком рассказчика, простыми, тщательно подобранными словами, восстанавливающими в памяти историю.
СОБИРАЯ ВСЕ ВМЕСТЕ
Кэролин начала рассказывать свою историю, еще не успев сесть на стул рассказчика: «Она о повторяющемся ночном кошмаре. Сегодня мне опять приснился этот сон».
Я попросила ее не торопиться и выбирать актеров на главные роли по мере упоминания соответствующих персонажей в истории. Я направляла ее рассказ так, чтобы существенные детали описывались как можно меньшим количеством слов, чтобы нас не затопило потоком информации, в котором уже нечего было бы делать актерам.
В своем сне Кэролин находилась в странном круглом туннеле, похожем на станцию метро. Она должна была встретить здесь своего сына. Но где бы она ни искала, она нигде не могла найти его.
– Чего вы больше всего боялись?
– Что я никогда больше не увижу его.
Я задала ей вопрос, продиктованный моим собственным любопытством: «Как вы себе представляли в вашем сне, что при этом чувствовал Райан?» Кэролин посмотрела на меня непонимающе, и я предложила несколько вариантов.
– Я имею в виду, как вы думаете: он просто забыл о встрече, или убежал намеренно, или ему тоже было страшно?
– О, он тоже был напуган, как и я.
Это помогло нам продвинуться дальше. Оказалось, что Кэролин каким-то образом знала, что Райан похищен. На самом деле похититель не появлялся во сне, но я понимала, что он нужен нам на сцене.
– Выберите кого-нибудь на роль похитителя. Это мужчина или женщина? Что это за человек?
Кэролин не задумывалась об этом раньше, но, когда ее спросили, образ живо возник в ее воображении.
– Это мужчина. Он жестокий, просто ужасный. Его не волнует, что Райану очень страшно.
История обрела форму у меня в голове. Кэролин сказала нам достаточно. Я посмотрела на актеров. Они рассчитывали, что я подведу итог. Но я понимала, что много говорить не надо.
– Мы начнем эту историю в гостинице, в номере Кэролин, - сказала я.
Я знала по опыту, что если история начнется в реальности, то это поможет актерам, зрителям и рассказчику затем окунуться в сновидение. И если история закончится там же, где и началась, то это не только обеспечит художественную целостность действию, но и позволит Кэролин вернуться в состояние «здесь и сейчас» комфортным и безопасным способом.
Я очень кратко повторила элементы истории. Затем повернулась к Кэролин: «Ну вот, наша задача выполнена, Кэролин». Я обернулась к зрителям: «Давайте посмотрим!»
Наступил момент, когда действие передается актерам. Сделать это непросто, потому что ты оставляешь позицию управляющего действием до того момента, когда сцена завершится. Но сейчас задача ведущего - просто воспринимать происходящее и быть рядом с рассказчиком, какие бы отклики ни возникли у него в течение действия. Вообще ведущий не должен вмешиваться в разыгрывание сцены, даже если он чувствует, что актеры все делают неправильно, даже если рассказчик недоволен и добавляет новую информацию. По окончании сцены всегда будет время для комментариев или внесения изменений.
На этот раз актеры сделали свою работу великолепно. Мы увидели, как в номере гостиницы уставшие, но счастливые подруги по комнате пожелали друг другу спокойной ночи, вспоминая приятные моменты прошедшего веселья. Затем под приглушенный, низкий бой барабана актриса-рассказчица поднялась с кровати. Она - во сне. Она зовет сына по имени. А на другом конце сцены похититель подбирается к мальчику.
– Пойдем со мной, Райан, пойдем.
Актер, играющий Райана, сопротивляется. Похититель начинает угрожать:
– Пойдем со мной. Твоей маме все равно. На самом деле она тебя не любит.
Он хватает Райана и тащит его за собой. Мать продолжает звать его. Поиски напрасны, мучение ее нарастает. В панике ее голос достигает крещендо, и, наконец, она просыпается в своей кровати. Подруга по комнате старается ее утешить.
– Боже, какой сон!
– говорит актриса.
– Почему, черт возьми, оно пять мне приснился?
Она вскакивает с кровати:
– Эми, я сейчас вернусь. Мне нужно позвонить ему. Рассказчица, сидящая рядом со мной, удивилась: