Майкл Джексон
Шрифт:
Это была поездка по 15 странам, которая заняла большую часть 1988 года. На все это время Майклу были предоставлены в полное распоряжение автобус, самолет и вертолет. В рамках тура Джексон семь вечеров подряд собирал аншлаги на лондонском стадионе «Уэмбли». До сих пор это достижение никем из звезд не побито. Гостями одного из концертов стали принц Уэльский Чарльз и принцесса Диана.
В ходе гастролей Майкл каждый вечер демонстрировал зрителям всю свою безумную танцевальную изобретательность — от «лунной походки» до каких-то невероятных танцевальных движений, заимствованных у величайшего танцора Фреда Астера, с которым, несмотря на разницу в возрасте, он поддерживал дружеские отношения. Впоследствии Джексон настолько популяризировал сложные для исполнения танцевальные техники, что его «робот» и «лунная походка» и теперь имеют культовый статус.
Вообще первый успех на танцевальном
Но это было только начало, ведь тогда Майкл еще не подозревал, какая судьба ожидает его «лунную походку».
Когда Джексон танцевал, создавалось впечатление, что на сцену каждый раз выходит человек без костей, способный свободно, подобно струе воды, передвигаться одновременно в разных направлениях. Эту технику, оказавшуюся столь выигрышной, Джексон совершенствовал долгие годы. Для изобретения новых трюков им содержался целый штат сотрудников, но многие из зрелищных моментов своих грандиозных шоу Майкл придумывал лично. Для того же, чтобы воплотить в жизнь самые смелые идеи, певец заботился о высокой технической оснащенности. Джексон даже имел официальный патент № 5255452 в Патентном бюро США за специальное изобретение: обувь, которая была прикреплена к сцене, благодаря чему она позволяла надевшему ее человеку наклониться далеко вперед и, так сказать, бросить вызов гравитации.
Журналисты подсчитали, что на каждое выступление Джексона затрачивалось не менее трех фунтов взрывчатых веществ, использовалось три лазера и 225 звуковых дорожек. Обычно оборудование, задействованное во время концертов поп-короля, перевозилось 57 грузовиками, а служба перевозок включала 160 и более человек. И это без учета работников сцены, музыкантов и специального шоу-балета!
Икона стиля
На пике своей популярности Майкл Джексон стал законодателем мировой моды, причем не только музыкальной. Он был смел в своих проявлениях, подчас бросал вызов. «Я преисполнен решимости носить то, что запрещено модой», — говорил певец. Одним из первых он перенес яркие концертные костюмы в разряд повседневной одежды и сделал китч, эпатаж и вычурность атрибутами популярности. В разгар своей карьеры Джексон изменил представление о том, как должен выглядеть популярный исполнитель мужского пола. Футуристические костюмы с элементами милитари и красная кожаная куртка сделали его настоящей иконой стиля и моды 1980-х — начала 1990-х годов. Красный цвет куртки для знаменитого клипа «Thriller» был выбран костюмером Деборой Лендис — этот яркий цвет идеально выделял Майкла на фоне грязно-серых танцующих монстров. И после ошеломляющего успеха клипа красные кожаные куртки и джинсы совсем не классического красного оттенка обрели неслыханную популярность.
«Должен заметить, что мне нравится быть родоначальником новых направлений, — сказал однажды Джексон, после чего со смехом добавил: — Но я не мог представить, что приживутся мои белые носки. Не так давно носить белые носки считалось крайне неприличным. Они были в моде в пятидесятые годы, но в шестидесятых и семидесятых в белых носках даже в гроб не клали. Даже думать об этом считалось слишком примитивным — для большинства людей. Но я так и не перестал их носить. Мне было все равно. Мой брат Джермейн расстраивался и звонил маме: „Мама, Майкл опять в своих белых носках. Ты можешь что-нибудь сделать? Поговори с ним“. Эти белые носки ужасно злили Джермейна. Все они говорили, что я болван. Я очень веселюсь, вспоминая об этом. Но я продолжал носить белые носки, и теперь они снова в моде. После выхода „Thriller“ в порядке вещей стало даже закатывать штанины».
А чего стоит знаменитая перчатка Майкла Джексона, украшенная драгоценными камнями! Как уже упоминалось, в этой сияющей перчатке и черной фетровой шляпе король поп-музыки впервые очаровал миллионы зрителей своей знаменитой «лунной походкой». Но сам он утверждает: «На самом деле я носил перчатку довольно давно, но она не привлекала особого внимания до ее внезапного появления в „Thriller“ в 1983 году. Я
К слову, осенью 2009 года, уже после смерти Майкла Джексона, белая перчатка, расшитая кристаллами Swarowski, была продана на аукционе в Мельбурне. Эту перчатку Джексон бросил в зрительный зал в финале своего концерта в Австралии в 1996 году, когда гастролировал с мировым турне «HIStory». Брошенную перчатку поймал меломан Билл Хиббли, который к настоящему времени уже умер, и предмет гардероба короля поп-музыки на аукцион выставила его мать. Именно эта перчатка была на Майкле Джексоне, когда он женился на матери своих старших детей Дебби Роу. Перчатка из большой коллекции подобных аксессуаров Джексона была продана за 48,4 тыс. долларов и стала первой, проданной после его смерти. Предполагается, что другая белая перчатка, которая была на Джексоне, когда он впервые продемонстрировал миру свою «лунную походку» в 1983 году, также уйдет с молотка на аукционе в Нью-Йорке. Специалисты оценивают ее в 60 000 долларов.
Эпатажность и необычность образа певца возрастали со взлетом его популярности. Ведь король поп-музыки и выглядеть должен был по-королевски. Монархический образ Джексон поддерживал благодаря роскошным вычурным жакетам и «гусарским» мундирам. Украшенные золотой тесьмой, эполетами, даже вилками и ножами — каждый новый мундир звезды был более своеобразным, чем предыдущий. В 1984 году, когда певец был приглашен в Белый дом получить награду от Президента США Рейгана, он предстал перед публикой в коротком синем жакете, расшитом блестками, с золотыми эполетами, со знаменитой перчаткой на руке, в очках-авиаторах и коротких гетрах. Только Король мог себе такое позволить.
Над созданием десятков и даже сотен концертных костюмов кумира трудились дизайнеры Майкл Буш и Деннис Томпкинс. Естественно, что на примерку каждого костюма у Джексона не было времени. Для этих целей по точным меркам музыканта в дизайнерской студии был создан манекен, на котором подгоняли всю одежду, после чего Майкл корректировал дизайн костюмов на свой вкус. Однажды он обронил фразу: «Это то, что будет носить весь мир…» Как он был прав!
В 2008 году, когда пик популярности артиста был давно позади, он выступил в роли настоящего дизайнера. Вместе с Кристианом Одижье, креативным директором модного бренда «Ed Hardy», Майкл Джексон выпустил коллекцию одежды. Она была восторженно принята публикой и эксклюзивно продавалась в знаменитом бутике «Kitson». Сегодня Кристиан Одижье говорит о том, что они с Джексоном хотели сделать новую «шик»-коллекцию и даже успели разработать эскизы. Однако на момент смерти музыканта контракт между ним и Одижье так и не был подписан. Но дизайнер все равно планирует дать этой коллекции жизнь.
Черный белый или белый черный?
В 1987 году на титульный трек альбома «Bad» был снят 17-минутный клип, режиссером которого выступил прославленный Мартин Скорцезе. В этом ролике певец предстал перед публикой в значительно измененном имидже — с существенно побелевшей кожей и с более европеоидными чертами лица, что незамедлительно вызвало слухи о хирургическом вмешательстве. Метаморфозы внешности звездного музыканта — осветление кожи и изменение формы носа, губ и скул — активно обсуждались в прессе. Впоследствии Майкл будет утверждать, что как раз в это время ему диагностируют редкую болезнь под названием «витилиго», которая и привела к осветлению и неравномерной пигментации кожи. Он всячески опровергал слухи о том, что более светлый оттенок его кожи — это результат намеренных действий. Личный гример Майкла Джексона после появления многочисленных слухов о странной «бледности» певца оправдывалась перед журналистами: «Его болезнь началась довольно давно… И поначалу он пытался скрывать это даже от меня, он долго скрывал это от людей. Мы старались скрыть это… И если вначале я закрашивала светлые пятна на нем темным гримом, то потом уже их стало так много, что стало проще закрашивать оставшиеся темные участки светлым… Иначе бы пришлось покрывать темным гримом каждый дюйм его тела. Легче было бы ему просто стать светлее, какой он и есть сейчас».