Национальный художественный музей

на главную

Жанры

Поделиться:

Национальный художественный музей

Национальный художественный музей
5.00 + -

рейтинг книги

Шрифт:

Официальный сайт музея: munal.mx/munal

Адрес музея: 8 Tacuba, Мехико.

Телефон: 51 30 34 00.

Часы работы: Вторник — воскресенье: 10:00–17:30.

Музей закрыт 25 декабря и 1 января.

Цены на билеты: Полный — 37 $.

Детям до 13 лет, а также всем посетителям по воскресеньям вход бесплатный.

Фото- и видеосъемка: Разрешена личная, некоммерческая, фотосъемка, без штатива и вспышки. Услуга платная.

Для проведения видеосъемки необходимо заранее получить разрешение администрации.

Информация для посетителей: В музее запрещено курить, употреблять напитки и еду в выставочных пространствах, касаться экспонатов, находиться с зонтами и большими сумками (работает гардероб).

К услугам посетителей библиотека

и музейный магазин.

Здание музея

Национальный художественный музей Мехико был открыт в 1982. Его собрание отражает историю развития мексиканской национальной школы в изобразительном искусстве, коллекции включают произведения с XVI до середины XX века.

Мануэль Тольса. Памятник Карлу IV

Территория Мексики была завоевана испанцами под предводительством Эрнана Кортеса в 1519–1527. С этого времени здесь начинают строиться новые города и монастыри, осуществляется активная миссионерская деятельность монашеских орденов: проповедь католицизма становится составной частью колониальной системы. Самый большой город региона, Мехико, сделался в 1535 столицей образованного вице-королевства Новая Испания.

На раннем этапе особенно заметны различия между искусством собственно индейских и испанских поселений, а скульптура и живопись развивались в тесной связи с культовой архитектурой. В колониальный период изобразительное искусство стран Латинской Америки складывалось под влиянием европейской художественной культуры, наибольшее значение для его формирования имело творчество Франсиско де Сурбарана, Бартоломео Эстебана Мурильо и Питера Пауля Рубенса. В то же время с самого начала в нем проступали оригинальные черты, например, декоративность колорита работ, при создании которых использовались местные краски индиго и кошениль, специфика художественного языка, обусловленная этническим синкретизмом населения.

В латиноамериканской живописи XVII века, как и в живописи метрополии, господствовали произведения религиозного содержания. В XVIII столетии наблюдалось постепенное усиление роли светского искусства, получил распространение портрет. Особого внимания заслуживают работы специфического религиозного жанра «экс-вото», созданные народными мастерами и отличающиеся лубочной простотой исполнения.

С образованием в 1780 королевской Академии Сан-Карлос на смену латиноамериканскому барокко пришел классицизм, появились картины и скульптуры на мифологические сюжеты Античности. С начала XIX века и до его середины доминирующее положение занимали портрет и бытовой жанр. В это время культовая живопись постепенно отходила на второй план, круг сюжетов и образов становился более разнообразным.

С зарождением мексиканской нации и культурным самоопределением было непосредственно связано освободительное движение, и в 1821 страна обрела независимость. Под воздействием роста национального самосознания в искусстве получило развитие течение костумбризм (от испанского costumbre — «нрав, обычай»). Художников интересовали исторические сюжеты, в работах бытового жанра, пейзажах и портретах они документально воспроизводят особенности природы и этнических типов местного населения, нравов, облика городов и селений, устройства жилища. Произведения многих творцов этого времени отличает высочайший уровень мастерства.

Интерьер музея

Первая четверть XX века отмечена подъемом национального самосознания и обновлением художественного языка, важную роль в котором сыграла мексиканская революция 1910–1917. Передовые местные живописцы изучали шедевры старых мастеров, знакомились с новейшими течениями модернизма и активно участвовали в творческой жизни Европы. В этот период деятельность многих из них имела политическую окраску. В 1922 по инициативе Давида Альфаро Сикейроса был образован революционный «Синдикат технических работников, художников и скульпторов». В него вошли Диего Ривера, Хосе Клименте Ороско и другие представители нового поколения мастеров. Выдвигалась задача создания подлинно национального искусства, воспитывающего массы и направляющего их на классовую борьбу, важная роль в этом отводилась росписям общественных зданий. В рамках движения родился мексиканский мурализм (от испанского muro — «стена»), обладавший особым идейным строем, самобытным художественным языком и ставший заметным явлением в истории мирового искусства. Тогда же была осуществлена первая монументальная работа — роспись здания Национальной подготовительной школы в Мехико.

Коллекции музея постоянно пополняются, их основу составили произведения из собрания Национального института изящных искусств, под патронажем которого развивается учреждение, ряд творений был предоставлен другими музеями Мексики. Фонды разместились в бывшем здании Министерства сообщения и общественных работ, выстроенном в неоклассическом стиле начала XX века по проекту архитектора Сильвио Контри. Экспозиция организована по хронологическому принципу и охватывает три основных этапа развития мексиканского искусства — колониальный (с 1550 по 1821), период от обретения независимости до революции 1910–1917 и послереволюционное время до 1950-х.

Музей уделяет большое внимание просветительским проектам, плодотворно сотрудничает с мировым музейным сообществом и образовательными учреждениями, проводит временные выставки.

В зале музея

Живопись XVII–XVIII веков

Себастьян Лопес де Артега. Неверие Фомы. XVII век
Бальтасар де Эчаве Орио (1558–1623) Поклонение волхвов. Около 1610. Дерево, масло. 248x155,5

Бальтасар де Эчаве Орио родился в Испании и около 1582 приехал в мексиканские земли, где стал заметной фигурой в формировании местной живописной школы и основателем известной династии художников Новой Испании. Он получал множество заказов на создание алтарных композиций для открываемых христианских церквей. В собрании музея представлена работа мастера на сюжет «Поклонение волхвов». Согласно легенде, мудрецы с Востока следовали за Вифлеемской звездой в поисках родившегося Спасителя, чтобы поклониться ему (Мф. 2:1-12). Они принесли Младенцу дары: золото в знак царственного величия, ладан как символ его божественности и смирну — намек на будущие страдания и смерть. Позже предание наделило астрологов статусом царей и конкретными именами. Слева зритель видит Святое семейство — Иосифа и Марию с Иисусом на руках. Старший из волхвов, Каспар, изображен коленопреклоненно целующим ножку Христа, рядом стоит Мельхиор, сложивший руки в молитвенном жесте. Художник следует сложившейся в европейском искусстве традиции изображать третьего волхва (по имени Бальтазар) темнокожим. В произведении заметно влияние стилистики маньеризма.

Бальтасар де Эчаве Ибиа (около 1584-около 1640) «Вся ты прекрасна…» (Непорочное зачатие). Около 1620. Холст, масло. 190,5x121,5

Бальтасар де Эчаве Ибиа — представитель династии мексиканских живописцев, сын и ученик Бальтасара де Эчаве Орио. Доктрина о непорочном зачатии Девы Марии в Средние века отстаивалась монахами францисканского ордена и получила широкое распространение в Испании с начала XVII века. Согласно ей, Богоматерь как «сосуд», через который воплотился Сын Божий, — единственная из рода человеческого свободна от порока первородного греха и сама была зачата «без вожделения». К Марии, чьи руки сложены в молитвенном жесте, слетает белый голубь — олицетворение Святого Духа. Цвета ее одежд (сочетание белого и голубого) традиционны для иконографии Непорочного зачатия в испанской живописи того времени. Богородица стоит на месяце, рожки которого обращены вниз, окруженная херувимами, держащими символы ее высокого предназначения и чистоты. Этот образ навеян Откровением Иоанна Богослова: «И явилось на небе великое знамение: жена, облеченная в солнце; под ногами ее луна, и на главе ее венец из двенадцати звезд» (Откр. 12:1). Вверху на латыни написана строка из Песни песней Соломона: «Вся ты прекрасна, возлюбленная моя, и пятна нет на тебе» (Песн. 4:7).

Книги из серии:

Без серии

Комментарии:
Популярные книги

Приручитель женщин-монстров. Том 3

Дорничев Дмитрий
3. Покемоны? Какие покемоны?
Фантастика:
юмористическое фэнтези
аниме
5.00
рейтинг книги
Приручитель женщин-монстров. Том 3

Хозяйка лавандовой долины

Скор Элен
2. Хозяйка своей судьбы
Любовные романы:
любовно-фантастические романы
6.25
рейтинг книги
Хозяйка лавандовой долины

Совок 9

Агарев Вадим
9. Совок
Фантастика:
попаданцы
альтернативная история
7.50
рейтинг книги
Совок 9

Столичный доктор

Вязовский Алексей
1. Столичный доктор
Фантастика:
попаданцы
альтернативная история
8.00
рейтинг книги
Столичный доктор

Темный Лекарь 5

Токсик Саша
5. Темный Лекарь
Фантастика:
фэнтези
аниме
5.00
рейтинг книги
Темный Лекарь 5

Ваше Сиятельство 5

Моури Эрли
5. Ваше Сиятельство
Фантастика:
городское фэнтези
аниме
5.00
рейтинг книги
Ваше Сиятельство 5

Удиви меня

Юнина Наталья
Любовные романы:
современные любовные романы
эро литература
5.00
рейтинг книги
Удиви меня

Прогрессор поневоле

Распопов Дмитрий Викторович
2. Фараон
Фантастика:
попаданцы
альтернативная история
5.00
рейтинг книги
Прогрессор поневоле

Соль этого лета

Рам Янка
1. Самбисты
Любовные романы:
современные любовные романы
6.00
рейтинг книги
Соль этого лета

Измена. За что ты так со мной

Дали Мила
1. Измены
Любовные романы:
современные любовные романы
5.00
рейтинг книги
Измена. За что ты так со мной

Неожиданный наследник

Яманов Александр
1. Царь Иоанн Кровавый
Приключения:
исторические приключения
5.00
рейтинг книги
Неожиданный наследник

Снегурка для опера Морозова

Бигси Анна
4. Опасная работа
Любовные романы:
современные любовные романы
5.00
рейтинг книги
Снегурка для опера Морозова

На границе империй. Том 7. Часть 3

INDIGO
9. Фортуна дама переменчивая
Фантастика:
космическая фантастика
попаданцы
5.40
рейтинг книги
На границе империй. Том 7. Часть 3

Идущий в тени 5

Амврелий Марк
5. Идущий в тени
Фантастика:
фэнтези
рпг
5.50
рейтинг книги
Идущий в тени 5