Реальная культура: от Альтернативы до Эмо
Шрифт:
Главная фишка группы, которую считают одной из главных пост-панк команд, – ее мрачный и депрессивный, но одновременно эмоциональный саунд, а также впечатляющий имидж. Позже эта музыка, соединившая в себе элементы панка, глэм-рока, и даже фанка и даба, станет рассматриваться как один из основных образцов готического рока.
Первым успехом группы стала девятиминутная вещь "Bela Lugosi's Dead", выпущенная на сингле на независимом лейбле. Благодаря этой песне участники Bauhaus попали на передачу Джона Пила на радио Би-би-си и потом выступили в передаче «Peel Sessions». Группа выпустила несколько альбомов, песни с которых попали в чарты. Максимальным успехом группы в чартах была версия песни Дэвида Боуи "Ziggy Stardust", которая достигла пятнадцатого места в британских
Мерфи начал сольную карьеру, а остальные экс-участники группы организовали сначала Tones on Tail, а затем Love and Rockets. Интересно, что в Америке обе группы были более коммерчески успешны, чем Bauhaus, а в родной Британии наоборот практически не попадали в чарты. Участники Bauhaus воссоединились в 1998 году, чтобы провести совместный тур. На его концертах музыканты сыграли одну новую вещь – "The Dog's a Vapour", – которая потом вошла в саундтрек к фильму «Heavy Metal 2000». В туре был записан вышедший в том же году концертный альбом.
В 2005 году произошло полноценное воссоединение. Группа совершила несколько туров, а в начале марта 2008 года был выпущен первый студийный альбом с 1983 года, «Go Away White». Однако, согласно поступившей от группы информации, после этого альбома никакой совместной деятельности больше не планируется.
In the Flat Field (1980)
Mask (1981)
The Sky's Gone Out (1982)
Burning from the Inside (1983)
Go Away White (2008)
(Англия, 1976 – настоящее время)
Одна из самых влиятельных групп, близких готическому стилю; характерна своей мрачной, депрессивной лирикой. А внешний вид вокалиста и лидера Роберта Смита – взъерошенные волосы, бледное лицо, размазанная губная помада, – должно быть, немало повлиял на стиль готической субкультуры. Кстати, Смит – единственный участник группы, оставшийся от первого состава, который сложился в городе Кроли, графство Сассекс, в 1976 году.
Уже первые синглы и дебютный альбом Three Imaginary Boys (1979) сделали группу одной из главных фигур в британской новой волне/пост-панке. Однако принято считать, что по-настоящему «готическую» музыку, которая заметно повлияла на формирование целого стиля, группа стала играть уже в начале 1980-х, когда мрачные, «темные» мелодии сочетались с еще более мрачной депрессивной лирикой. Постепенно, правда, группа стала двигаться в сторону более коммерческой, мейнстримовой музыки, записав и выпустив немало вполне энергичных песен. К началу 1990-х The Cure стала одной из главных групп альтернативного рока и до сих пор продолжает выпускать альбомы и концертировать, привлекая множество фанатов по всему миру.
Как это нередко случается, группа, чье имя связывают с каким-то конкретным стилем, сама не желает с ним ассоциироваться.
Из интервью Роберта Смита (2006 год):
Это печально, что ярлык «готический» все еще прилеплен к названию группы. Нас нельзя отнести к какой-то конкретной категории. Когда мы только начинали играть, мы играли пост-панк. […] Но сейчас это просто музыка группы Cure.
Стоит заметить, что The Cure была одной из первых альтернативных групп, попавших в чарты и добившихся коммерческого успеха еще до начала массового спроса на «альтернативные» артистов в 1990-е годы. В 1992 году журнал «New Musical Express» написал про The Cure, что в 1980-е годы группа стала готической хит-машиной.
Three Imaginary Boys (1979)
Seventeen Seconds (1980)
Faith (1981)
Pornography (1982)
The Top (1984)
The Head on the Door (1985)
Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me (1987)
Disintegration (1989)
Wish (1992)
Wild Mood Swings (1996)
Bloodflowers (2000)
The Cure (2004)
(Брэдфорд, Англия, 1983–1995, 1999 – настоящее время)
Группа появилась в английском городе Брэдфорде в 1981 году. Вначале она называлась Southern Death Cult (название было взято из религии американских индейцев XIV века), затем просто Death Cult и наконец, начиная с 1984 года, The Cult. Через несколько лет от оригинального состава в ней остались только основные авторы, вокалист Иэн Астбери и гитарист Билли Даффи. Поначалу группа принадлежала к «буддистскому» крылу британской пост-панк-сцены, но музыкальный стиль группы уже тогда определяли как «готический рок», находя в нем самые разнообразные влияния – от мистицизма американских индейцев до психоделического рока 1960-х.
Переехав в Лондон и выпустив альбом «Love», группа вышла на более широкую аудиторию, и ее песни проникли в британские чарты. Постепенно саунд группы утяжелялся, приближаясь скорее к хард-року. Это проявилось уже на альбоме «Electric», а потом на «Sonic Temple». Эти альбомы оказались коммерчески успешными не только в Британии, но и в Америке.
В 1991 году мать индейского мальчика, изображенного на обложке альбома «Ceremony», обвинила группу в эксплуатации и неразрешенном использовании изображения ребенка. В результате этого процесса выпуск альбома в некоторых странах, включая Турцию и Тайланд, был задержан, но большого урона это группе не нанесло. Проблемы пришли с другой стороны. В первой половине 1990-х между музыкантами начались трения, усугубленные алкоголем, и все это предсказуемо привело к распаду в 1995 году. Но время показывает, что для многих групп распад не бывает окончательным, и раньше или позже они воссоединяются. То же самое произошло с The Cult. С 1999-го по 2002-й музыканты снова играли вместе, выпустив альбом Beyond Good and Evil, а в 2006-м воссоединились опять, записали и выпустили новый альбом Born Into This, после чего отправились в тур.
Dreamtime (1984)
Love (1985)
Electric (1987)
Sonic Temple (1989)
Ceremony (1991)
The Cult (1994)
Beyond Good and Evil (2001)
(Австралия, 1977–1983)
Первая группа Ника Кейва, игравшая вплоть до своего распада без особого коммерческого успеха, но признанная «самой мрачной и неординарной пост-панк-группой начала 1980-х. Группу можно отнести к готическому року с некоторой натяжкой, более точно музыку Birthday Party характеризует термин «no wave». Также считается, что группа повлияла на стиль death-rock, непосредственно связанный с готическим роком.
Кроме Кейва из этого коллектива вышли мультиинструменталист Мик Харви и вокалист/гитарист Роланд Хауард. Кейв и Харви играли вместе еще в школьной рок-группе, исполнявшей каверы на песни Дэвида Боуи, Лу Рида, Roxy Music, Эллиса Купера и других. Свой материал у группы, имевшей тогда название скорей в стиле бойз-бэндов – The Boys Next Door («Соседские парни»), – появился под влиянием британской «панк-революции» в 1977 году, а более или менее саунд группы сформировался с приходом Хауарда в 1978 году. В их звучании можно было увидеть влияние панка, рокабилли, фри-джаза и грубого блюза, но уместить музыку группы в рамки одного стиля невозможно. Дополнялся этот коктейль экспрессионистской лирикой Кейва.
В 1980 году, добившись некоторого успеха в Австралии и сменив название на Birthday Party (по одной из гипотез, группа названа в честь пьесы Гарольда Пинтера), группа перебралась в Лондон, а два года спустя – в Западный Берлин. Главная «фишка» группы – вокал Кейва, то упаднический, то агрессивно-безумный. Несмотря на обнаруженные критиками параллели с Игги Попом и Аланом Вега из группы Suicide, вокальный стиль Кейва можно считать абсолютно оригинальным.
Группа распалась в 1984 году. Среди причин называются конфликты между Кейвом и Хауардом в сочетании с наркотическим истощением.