Ремесленные мастерские: от терапии к профессии
Шрифт:
Подготовка и оформление выставок, ярмарок. Сборка колокольчиков и подвесок из деталей, наклеивание ценников, размещение работ на стендах.
Мы перечислили только основные виды работ. Для того чтобы ученик освоил техническую сторону процесса, как от него, так и от педагогов требуется много терпения и труда. Мы смотрим, к чему ученик способен по своим физическим и психическим возможностям, даем ему попробовать разные виды работы. Сильному и подвижному подростку, скорее всего, подойдет работа с формами. Если из-за резких движений он не сможет заливать их шликером, то уж наверняка сможет мыть и ставить на полки. Более тихие и склонные к монотонной работе ученики могут шлифовать отлитые изделия или копировать заданный орнамент.
Как уже неоднократно говорилось, мир керамики – очень разнообразный,
Обучение творческой работе требует намного больше труда и изобретательности (прежде всего от педагогов). В начале занятий творческие способности ученика могут быть совсем незаметны, особенно если подросток скован, боязлив, не имеет опыта самостоятельной лепки и рисования. У других явные творческие способности, но они не могут реализовать их, не владея необходимыми техническими навыками, поэтому их работы похожи скорее на детские поделки. Препятствия для реализации творческого замысла представляют и собственно нарушения развития: неспособность сконцентрироваться на работе, нарушение пространственных представлений, трудности мелкой моторики.Любой молодой человек, овладевающий ремеслом, нуждается в учителе, мастере, который поможет ему сформировать свой стиль, раскрыть творческие способности. Подростки с психическими и речевыми нарушениями часто менее самостоятельны, чем их обычные сверстники, хуже знают, что они хотят выразить в своей работе. Классические методы обучения совсем не всегда к ним подходят. Здесь необходим совместный творческий поиск, при котором учитель не навязывает ученику свое видение мира, а пытается посмотреть на мир его глазами и помочь ему научиться выражать себя в искусстве. Конечно, этот опыт очень трудно передать словами, но все же мы попросили художника и педагога Тамару Евгеньевну Лаврентьеву рассказать об этом.
...
«Во-первых, мы пытаемся понять, что ученику нравится, какой у него вкус. Для этого мы смотрим с ним художественные альбомы, книги, проводим индивидуальные занятия рисунком. Некоторые хотят скопировать понравившуюся вещь, другие стремятся реализовать свои собственные идеи. Во-вторых, нужно выяснить, что подросток может сделать сам и насколько велик разрыв между его возможностями и его представлениями о красивом. Например, кому-то нравятся греческие орнаменты, но он из-за пространственных или моторных проблем совсем не может их воспроизвести. Значит, мы должны попытаться понять, что именно его привлекает в орнаментах и как он сможет выразить это по-другому. Третья наша задача – раскрепостить ученика, чтобы он не боялся неудач и не оглядывался постоянно на чужие оценки. Для этого мы используем простые декоративные техники, дающие быстрый и красивый результат (забрызгивание, отпечатывание определенных штампов и фактур). Мы стремимся к тому, чтобы ученик начал делать свои собственные, хотя, возможно, еще очень далекие от совершенства работы. Когда он начинает лепить что-то „от себя“, мы стараемся понять его замысел, характер его творчества, чтобы, помогая, не испортить, а развить его.
Например, Маше (18 лет) нравятся сериалы, романтические истории, аккуратная и неброская одежда, вазы, расписанные цветами в голубых и розовых тонах. Она настолько критически относилась к себе, что долго ничего не лепила и не рисовала сама (боясь, что не получится), хотя могла очень аккуратно обводить чужой рисунок и работать по подражанию. Через полтора года занятий мы, наконец, увидели, что Маша начала делать что-то свое. Она стала лепить птичек из цельного куска глины (рис. А.24-). Птички были разные, однако в них было что-то общее, определенный стиль, характер. Глядя на серию птичек, я, наконец, почувствовала, как Маша видит, к чему она стремится в своей работе и как ей помогать, чтобы не испортить ее замысла».
К настоящему времени каждый из учеников достиг каких-то успехов в керамическом ремесле. Кому-то часто требуется помощь или наблюдение педагога, другие могут работать более самостоятельно (см. Приложение 1).
...
«Один бывший ученик мастерской, Кирилл, после двух лет обучения
Использование различных способов декорирования
В этом разделе, подготовленном художником-керамистом Т. Е. Лаврентьевой, описываются приемы декорирования, которые оказались наиболее подходящими для обучения подростков в нашей мастерской. При описании каждого приема указывается, для каких учеников он полезен и с какими целями применяется. Все виды декорирования керамических изделий можно условно разделить на скульптурное (рельефное) и цветовое покрытие. К рельефному покрытию относятся пальцевой орнамент, применение различных фактур и штампов, процарапывание, использование смальты и стекла, нанесение вылепленного рельефа, к цветовому – роспись ангобами, подглазурными пигментами, солями, покрытие глазурями, надглазурная роспись.
Пальцевой орнамент. Для выполнения пальцевого орнамента нужно, чтобы глина не была слишком мягкой и не прилипала к пальцам. Верхний слой можно подсушить, а руки смазать кремом или жирной мазью. Пальцевой орнамент используется на разных видах изделий (рис. А.8., А.24-). Это могут быть вырезанные из глиняного пласта фигуры, «мешочные» вазы или скульптурные формы. Такой вид декорирования позволяет выполнять и геометрический орнамент, и орнаментальный ряд, и композиции с цветами и другими изображениями. Пальцевой орнамент – это отпечатки пальцев на поверхности глины, которые наносятся в определенной последовательности с равномерным нажимом. Чаще используют указательные пальцы обеих рук. Наклон пальцев может варьироваться: нажим производится подушечкой пальца, ногтем, боковой стороной. Можно пользоваться и мизинцами, и суставами согнутых пальцев.
Этот способ позволяет делать много вариантов рельефной поверхности. Его хорошо сочетать с другими видами декорирования, например делать пальцевой орнамент на крышах домиков, для изображения земли или снега, чешуи рыбы, гривы льва.
Для упражнения можно вырезать из пласта глины круг, положить его на турнетку и пробовать делать ряды с разной глубиной отпечатка и с разными наклонами пальцев. Рука остается на одном и том же месте, а палец, совершающий нажим, все время направлен к центру турнетки. Таким способом легко отрабатывать одинаковые движения, поскольку поворот турнетки, производимый другой рукой, продвигает нужную часть изделия под палец.
Когда равномерность нажима и правильное положение пальца будут достигнуты, можно переходить к тренировке нажима с небольшим движением. Например, два указательных пальца движутся навстречу друг другу.Пальцевой орнамент незаменим при первых занятиях. Он помогает почувствовать свойства глины, ее упругость и податливость, научиться рассчитывать силу и точность своих движений.
Лощение. Это один из самых древних способов обработки поверхности. Он удобен для ваз, горшков и прочих работ из красной глины, которые не имеют мелких деталей и углублений. Пока изделие еще сырое, поверхность выравнивается с помощью влажной губки. Потом его стоит немного подсушить, но не до конца. Далее поверхность натирается любым гладким предметом (стеклянной палочкой, ложкой, рукой), чтобы уплотнить верхний слой глины до появления блеска. Лощение можно комбинировать с другими видами отделки, например покрывать блеском только выступающие места в рельефе или определенные части орнамента.
Использование фактуры. Это самый разнообразный вид декорирования, который может применяться для любых глиняных изделий, пока они еще находятся во влажном состоянии.
Очень удобны штампы, которые могут быть изготовлены из дерева, гипса или глины. Они имеют вырезанный рельеф на торце и небольшую ручку (5-7 см). Рельеф может быть в виде крестика, цветка, спирали и т. д. Другой вид штампов делается в виде колесика, с внешней стороны которого также наносится рельефное изображение: квадратики, треугольники, орнамент.