Режиссерская энциклопедия. Кино Европы
Шрифт:
В 1941 г. Р. эмигрирует в США, где, работая на студии "Фокс", старается сохранить связь с родиной, обращаясь к французскому роману ("Дневник горничной" по О. Мир- бо) или принимая участие в выпуске короткометражного фильма "Привет, Франция!" для американских войск. А главное, он ни на минуту не прекращал быть живописцем, хотя и использующим не кисты с красками, а иные технические возможности. И точно так же, как в свое время в "Суке", Р. одним из первых сумел мастерски использовать возможности нового средства, звука, с приходом цвета в кино Р. одним из первых взял его на вооружение и для ленты "Французский канкан" рисовал все: деревья, костюмы, декорации, улицы. В фильме нет ни одного кадра, снятого на натуре, а участницы канкана облачены в платья разных цветов, и на каждой — именно такое, какое должно быты по замыслу режиссера.
Последний свой фильм Р. снял в 1969 г. В "Маленьком театре Жана Ренуара" он подвел итог своей карьере, затронув тему зыбкости границ между искусством и жизнью, реальностью и иллюзией. А, собственно, не об этом ли все фильмы мастера? Затем Р. написал книгу о своем отце, преподавал режиссуру в Калифорнийском университете. В 1975 г. получил пр. "Оскар".
Несмотря на то что Ренуар принял американское гражданство, он был похоронен во Франции со всеми положенными выдающемуся кинематографисту почестями.
О. Рейзен
Фильмография:"Дочь воды" (La fille de l'eau), 1925; "Нана" (Nana), 1926; "Маленькая
Библиография:Лепроон П. Современные французские режиссеры. М., 1960; Ренуар Жан. Статьи. Интервью. Воспоминания. Сценарии. М., 1972; BazinA. Jean Renoir. P., 1971; Caoliez A.J. Jean Renoir. P., 1962; Venegoni C.F. Jean Renoir. Firen- ze, 1975; Sesonske A. Jean Renoir. L.,1980.
РИЗИ ДИНО
(Risi Dino). Итальянский режиссер, сценарист. Родился 23 декабря 1916 г. в Милане. Дипломированный врач, Ризи впервые попал на съемочную площадку благодаря М. Солдати, который пригласил его в качестве ассистента на свой фильм-дебют "Джакомо-идеалист". Во время войны Р. покинул страну и переехал в более спокойную Женеву, где учился на театральных курсах Ж. Фейдера. Вернувшись на родину, Р. начал снимать документальные короткометражные фильмы (всего 23), многие из которых получили премии на престижных международных киносмотрах в Венеции и Брюсселе. В эти же годы Р. написал целый ряд сценариев к фильмам "Песни на улицах", "Анна", "Тото и король Рима", "Воскресные герои". И только в 1952 г. он снял свой первый полнометражный художественный фильм. Многие годы работая на крупнейшую кинокомпанию Италии "Тита- нус", Д. Ризи вырос в одного из ведущих комедиографов страны. Его комедии, сохраняя видимое подобие неореалистической стилистике, были лишены жизненной проблематики, зато в них доминировали чувственность и "сусальная краси- восты". Продолжая вслед за Л. Коменчини направление "розового неореализма", Р. снял "Хлеб, любовь и...", "Бедные, но красивые", "Красивые, но бедные", "Миллионеры- бедняки". Эти псевдонародные, по разумению современных им критиков, комедии, тем не менее очень нравились народу, потому что были похожи на прекрасную сказку, героем которой мечтал быть каждый. В 1961 г. режиссер попытался сделать более серьезную и проблемную картину "Трудная жизны" (в сов. прокате "Журналист из Рима"), но привычка извлекать смешные гэги из любых ситуаций победила: фильм получился легкомысленно-веселым и лишь во вторую очередь социально-критическим. С этого момента Р. оставляет попытки переломить самого себя и целиком отдается комедиям, в которых объектом иронии или даже сарказма становится националыный характер, история страны, ее настоящее и особенно будущее, к которому в означенный период 1961—1965 гг. устремлены помыслы и деяния всех его сограждан без исключения. "Общество потребления", тождественное "обществу благоденствия", а то, в свою очередь, "земному раю" стало мечтой нации, порождая сумбур в умах по отношению к прошлым представлениям о моральных ценностях. Над превращениями итальянца "патриархального" в итальянца "потребляющего" Р. насмехался в фильмах "Обгон", "Поход на Рим", "Чудовища", в новеллах в фильмах "Комплексы" и "Куколки". В 70-е гг. на волне политизации итальянской культуры и ее передового отряда кинематографа Р. снял несколько социально значимых картин, сохранив свойственную ему иронию, которая приобрела привкус горечи, ибо речь шла о драматических, а порой трагических аспектах национальной жизни текущего момента. Среди этих лент "Именем итальянского народа", "Белые телефоны", "Дорогой папа". В 80-е гг. творчество Р. становится более непоследовательным: он пытается даты новое дыхание "комедии по-италыянски" ("Новые чудовища", "Первая любовы") и тут же снимает коммерчески успешные, но художественно слабые фильмы ("Комиссар Ло Гатто", "Тереза"). Он предпринимает попытку выйти на новое для себя направление и снимает философскую и мистическую картину о вечности подлинных чувств "Призрак любви" с М. Маст- роянни и Р. Шнайдер, но вместо этого получается тривиальная мелодрама с элементами мистики. Из- под его "пера" выходит нехарактерная для него средневековая сказка для взрослых "Дагобер", которую он пытался решить в модном в этот период жанре абсурдистской притчи, но получилась пошловатая история, полная скабрезностей и глупостей. Параллельно Р. работал на телевидении, где реализовал несколько проходных, рутинных кинопроектов. И тем не менее творчество режиссера занимает значительное место в итальянском кино второй половины XX века, именно в его фильмах крупнейшие актеры Италии А. Сорди, М. Мастроянни, В. Гассман, У. Тоныяцци, О. Мути и многие другие сыграли лучшие свои роли.
Л. Алова
Фильмография:"Каникулы с гангстером" (Vacanze col gangster), 1952; "Аллея надежды" (II viale della speranza), "Любовь в городе", новелла "Рай на четыре часа" (Amore in citta, episodio Paradiso per quattro ore), оба — 1953; "Знак Венеры" (II segno di\fenere), "Хлеб, любовь и..." (Pane, amore e...), оба — 1955; "Бедные, но красивые" (Poveri, mabelli), 1956; "Бабушка Сабелла" (La nonna Sabella), "Красивые, но бедные" (Belle, ma povere), оба — 1957; "Венеция, луна и ты" (Venezia, la luna е tu), 1958; "Миллионерыьбедняки" (Poveri millionari), "Вдовец" (II vedovo), "Матадор" (Ilmattatore), все — 1959; "Любовь в Риме" (Un amore a Roma), I960; "За закрытыми дверями" (Aportechiuse), "Трудная жизнь" (Unavita difficile), оба — 1961; "Обгон" (Ilsorpasso), "Доходна Рим" (La marciasu Roma),оба — 1962; "Чудовища" (I mostri), "Четверг" (II giovedi), "Успех" (II successo), все — 1963; (llgauco), 1964; "Куколки", новелла "Телефонный звонок" (Le bambole, episodio La telefonata), "Комплексы", новелла "Решающий день" (I complessi, episodio Unagiornatadecisiva), "Наши мужья", новелла "Муж Аттилии" (I nostri mariti, episodio II marito di Atti- lia), все— 1965;"Зонтище" (L'ombrellone), "Операция "Святой Януарий" (L'opera- zione San Gennaro), оба — 1966; "Тигр" (Iltigre), 1967; "Пророк" (Ilprofeta), "Терзай, но только досыта лобзай" (Straziami, madibacisaziami),o6a— 1968; "Вижу голого" (\fedonudo), "Нормальный парень" (11 giovane normale), оба — 1969; "Жена священника" (La moglie del prete), 1970; "Мы, женщины, так устроены" (Noi donne siamofattecosi), 1971; "Именем
Библиография:Богемский Г. Комедия по- итальянски. Эволюция жанров: от комедии нравов к политической комедии. // Искусство кино, 1976, № 10; Faldini F., Fofi G. Awenturosa storia del cinema italiano, Feltrinelli, Milano, 1979.
РИФЕНШТАЛЬ ЛЕНИ
(Riefenstahl Leni). Немецкий режиссер, фотограф, актриса, танцовщица. Настоящее имя — Хелена Берта Амалия Рифеншталь. Родилась 22 августа 1902 г. в Берлине в семые богатого промышленника. Вопреки воле отца поступила в танцевальную школу. Решающую роль в дальнейшей судыбе Р. сыграла ее встреча с преуспевающим банкиром Харри Сокалом. Страстный поклонник начинающей танцовщицы, он матери- алыно поддерживал ее стремление к славе — снимал залы для выступлений, оплачивал костюмы, музыкантов, хвалебные статьи в прессе. Лени Рифеншталь имела все шансы стать европейской знаменитостыю, но на концерте в Праге сломала ногу, и эта травма закрыла ей путь на сцену. Однако Р. недолго пребывала в бездействии. В 1924 г. состоялосы ее знакомство с Арнольдом Фанком, постановщиком так назышаемыгх "горных фильмов". Тот был рад заполучить красивую, великолепно тренированную актрису, тем более что за ней стояли деньги Харри Со- кала. Организовав кинообщество "Х.Р. Сокал-фильм", банкир с энтузиазмом занялся кинобизнесом.
Снявшись в пяти фильмах Фанка ("Святая гора", 1925; "Великий источник", 1927; "Белый ад Пиц Палю", 1930; "Бури над Монбланом", 1930; "Белый угар", 1931), Р. стала страстной поклонницей гор, лыж и искрящегося снега. Когда у нее появилось желание самой снять фильм о горах, Сокал с удовольствием профинансировал ее кинодебют. В качестве литературной первоосновы была выбрана старинная легенда, родившаяся в итальянских доломитовых горах. В полнолуние вершина горы излучает таинственный голубой свет, который притягивает людей со всей округи. Однако добраться до вершины горы удается только цыганке Юнте. Когда она в следующий раз совершает восхождение, то не обнаруживает таинственного свечения, потому что жила драгоценного хрусталя, излучающего свет, была разграблена местными крестьянами. Сбившись с пути, Юнта падает в пропасть и погибает.
Премьера "Голубого света" состоялась в декабре 1932 г., снискав его создателынице громкую славу как в Германии, так и за границей. Зрителей завораживали великолепные натурные съемки и красавица- героиня в страстном исполнении самой Р. Как раз в это время она познакомилась с Гитлером и стала горячей поклонницей его идей.
Фюрер также благоволил к модной художнице и в 1934 г. доверил ей съемку состоявшегося в сентябре 1934 г. в Нюрнберге съезда национал-социалистической партии. Свой пропагандистской опус Р. начинала так, как если бы снимала "горный фильм". Поднимающееся солнце освещает гряды облаков, плывущих над землей. Его лучи золотят купола соборов. В небе появляется самолет. Тысячи людей наблюдают за ним. Тень от самолета увеличивается. Напряжение толпы возрастает. Это не простой самолет. На нем прилетел вожды немецкого народа Адольф Гитлер! Лица людей озаряют сияющие улыбки. И когда машина с фюрером проезжает по улицам Нюрнберга, на него обрушивается шквал любви, обожания, восторга. На открытии съезда перед Гитлером прошли 52 тысячи человек. 30 операторов, занятых на съемках, сделали все, чтобы передать торжественное величие церемонии. Особое впечатление производили общие планы, запечатлевшие строгую архитектонику марширующих колонн. Для их съемок были сооружены леса, по которым двигалась кабина с оператором.
Страстная поклонница Гитлера, Р. подошла предельно творчески к освещению такого, казалось бы, скучного мероприятия, как съезд партии. Яркий изобразительный ряд и эффектный монтаж целеустремленно работали на раскрытие главной идеи — единения фюрера и народа. Вот почему "Триумф воли" до сих пор остается непревзойденным образцом пропагандистского жанра.
Фильм выдвинул Р. в лидеры нацистского кино. Именно ей было поручено освещение такого важного мероприятия в жизни третьего рейха, каким стали XI Олимпийские игры. Задача восхваления гитлеровского режима уже не была здесь главной. Всю свою неукротимую энергию Р. направила на воплощение своей любимой темы — красоты, здоровья, физического совершенства. Как и в "Триумфе воли", большое место отводилось массовым шествиям атлетов, приехавших в Германию со всего света. На церемонии открытия Игр работали 60 кинооператоров. Не менее двух камер обслуживали каждое соревнование. В итоге Р. получила десятки кидометров пленки. Съемки проводились в июле 1936 г., однако на экранах "Олимпия" появилась только спустя два года — в апреле 1938-го. Все это время режиссер занималась отбором и организацией материала. Кстати, монтаж для нее являлся приоритетным элементом создания образа, куда более важным, чем, например, актерское исполнение.
Подлинным героем XI Олимпиады, как это ни прискорбно было для ее хозяев, стал черный атлет из Америки Джесси Оуэн, получивший четыре золотые медали и установивший два мировых рекорда. О чем не могла умолчать в своей ленте и Лени Рифеншталь. Когда началось расследование ее участия в нацистской пропаганде, именно это обстоятельство сыграло позитивную роль в ее дальнейшей судьбе.
Завершив монтаж "Олимпии", Р. приступила к съемкам ленты "Глубокая страна", в большей степени тяготеющей к стилистике "Голубого света", нежели к ее пропагандистским опусам. Пастух Педр спускается с гор в долину. Встретившись с танцовщицей Мартой, он влюбляется в нее. Сходные чувства испытывает к девушке и маркиз Дон Себастьян. Из ревности Педро убивает маркиза, а затем вместе с Мартой скрывается в горах. Тяжелая болезнь вынудила Р. прекратить съемки. Они были возобновлены в 1940 г. и продолжались еще четыре года. В 1945 г. негативы были арестованы американской военной администрацией, а сама Р. оказалась вовлеченной в затяжной процесс расследования ее пропагандистской деятельности в третьем рейхе. В конечном итоге, негативы были ей возвращены. Премьера этого многострадального фильма состоялась в 1954 г. и разочаровала многих зрителей. Больше Лени Р. не появлялась на съемочной площадке. Она занялась фотографией, подводным плаванием, а когда суды- ба забросила ее в Африку, — этнографией. Наконец, она издала мемуары, в которых попыталась в более выигрышном свете представить свою роль и место в нацистском кино. Однако оправдания не помогли, и имя Р. по-прежнему вызывает аллергию у борцов с фашистской идеологией. Опасная близость к нацистскому режиму, в свое время способствовавшая расцвету карьеры Р., в конечном итоге привела к ее гибели как художника. Она ощущала двусмысленность своего положения и даже пыталась дистанцироваться от режима, но его мрачная тень накрыла ее.