Сборник рефератов по географии для 10 класса: Экономическая и социальная география мира

авторов Коллектив

Эксперименты Ледюка и Морриса заложили основу художественного направления, достигшего своего высшего выражения в работах самой знаменитой школы канадских художников, – «Группы семи». В действительности в этом движении участвовали не семь, а восемь человек; с 1913 по 1917 г. «Семеро» – Лорен Харрис, А. Джэксон, Артур Лизмер, Фредерик Варли, Джеймс Макдональд, Фрэнсис Ханс Джонсон и Франклин Кармайкл – были тесно связаны с Томом Томсоном, который, как и все они, был увлечен изображением канадских пейзажей в стиле и технике импрессионистов, Сезанна и Ван Гога. Томсон, возможно самый талантливый из них, умер в 1917 г.; наиболее знаменитым был Джэксон, который писал до конца жизни в 1974 г. Эти

художники много путешествовали, забираясь далеко в глушь; Джексон и Харрис побывали даже за Полярным кругом, а Варли добрался до тихоокеанского побережья.

Хотя «Группа семи» и явила канадцам их страну в новом свете, в конечном счете их влияние оказалось слишком сильным и продолжалось слишком долго. За все это время известности удалось добиться лишь немногим отдельным художникам, из которых следует упомянуть Эмили Карр и Дэвида Милна. Два канадских художника, поистине заслуживающие названия современных, Альфред Пеллан и Поль-Эмиль Бордуа, отправились в Париж. Вернувшись оттуда, они открыли в Монреале школу, из которой вышли такие знаменитые впоследствии мастера, как Жак де Тоннанкур и Жан-Поль Риопель. Последний вскоре уехал в Париж и сейчас известен как один из ведущих художников как Франции, так и Канады.

Скульптура в Канаде еще в большей степени, чем живопись, является подражательной; наиболее самобытные скульптурные произведения создают эскимосы. Можно отметить некоторых графиков, например Бруно Бобака, Алистера Белла и Роберта Стилса; в последние годы активно развиваются художественные ремесла, особенно керамика, в Приморских провинциях, Квебеке и Британской Колумбии. Наилучшими образцами архитектуры можно назвать построенные по проектам Артура Эриксона здания университетов Саймона Фрейзера и Летбриджа, канадские павильоны на всемирных выставках в Монреале (1967 г.) и в Осаке (1970 г.), а также здание Музея антропологии в Ванкувере. К числу выдающихся произведений современной архитектуры относятся здания, построенные по проектам архитектора Дугласа Кардинала, метиса по происхождению; в частности, ему принадлежит проект Канадского музея цивилизации (1989 г.).

Началом современного периода можно считать появление в литературе собственно канадских традиций. 1890-е годы ознаменовались появлением т. н. «поэтов Конфедерации»; в лице Чарлза Робертса, Арчибальда Лампмена и Дункана Кемпбелла Скотта мы находим писателей, которые пытаются найти выражение чувствам, которые вызывает у них именно природа и жизнь Канады. В творчестве этих поэтов, а также их современницы Эмили Неллиган «узость гарнизонного мышления» уходит, страх перед неизвестностью рассеивается, и возникает новая литература.

Поэзия. Однако только с появлением Стивена Ликока, который стал публиковать свои сатирические наброски о жизни Онтарио как раз перед Первой мировой войной, канадская литература обрела характерный для нее впоследствии стиль – ироничный, самокритичный и в то же время несколько вызывающий, как, например, в «Очерках маленького городка в солнечную погоду» (1912 г.).

Однажды возникнув, специфический канадский литературный стиль продолжал развиваться, проникая из чисто камерных форм поэзии в художественную прозу, критику и драму. Переломным десятилетием в становлении современной англо-канадской поэзии были 1930-е годы, когда в ней господствовали Э. Дж. Пратт, А. Дж. М. Смит, Ф. Р. Скотт, А. М. Клейн и Дороти Ливси. В 1940-е годы возникает новая школа англоязычных поэтов – последователей Эзры Паунда и Уильяма Карлоса Уильямса, и начинается заметный уклон в сторону подражания американским, а не английским образцам; наибольших успехов на этом пути добились Ирвинг Лейтон, Луи Дюдек и Реймонд Соустер.

Среди поэтов, завоевавших известность в 1950—1970-е годы и работающих

в настоящее время, выделяются П. К. Пейдж, Эрл Берни, Филлис Вебб, Леонард Коэн, Эл Перди, Маргарет Этвуд, Олден Наулан и Гвендолин Мак Юин. Среди современных тенденций в поэзии наибольший интерес представляют опыты своеобразной «геопоэзии», с ее повышенным вниманием к свойствам земли и историческими реминисценциями.

В художественной прозе впервые попытки передать местный колорит были предприняты писателями из степных провинций; к этому их побуждало яркое своеобразие природы прерий, с их необозримыми просторами и суровым климатом.

Первым крупным канадским романистом стал Фридрих Филип Гров, литературная карьера которого начиналась в Германии. Свою деятельность в Канаде он ознаменовал созданием серии романов, повествующих о жизни фермеров и их борьбе с природой и собственными страстями. Наиболее типичен для его творчества, рисующего мрачноватые, в стиле Томаса Харди, картины сельской жизни, роман «Поселенцы на болоте» (1925 г.).

Первым канадским прозаиком, завоевавшим международное признание, стал Морли Каллахан, по преимуществу городской писатель, создавший в 1930-х годах ряд притч на моральные темы, замаскировав их под повести из жизни Торонто (например, роман «Они унаследуют землю», вышедший в 1935 г.). Хью Макленнан, роман которого «Барометр поднимается» (1941 г.) положил начало его писательскому успеху, стал в 1950-х годах ведущим канадским романистом, неуклонно разрабатывая тему канадского национального самосознания. В центре его внимания, в частности, находились отношения англоканадцев и франкоканадцев, которым посвящен его роман «Два одиночества» (1945 г.).

Заглавие этого романа с тех пор постоянно используется канадцами для характеристики разобщенности их культуры. Макленнан писал в довольно консервативной манере, которая вообще характерна для канадской прозы до конца 1950-х годов, когда Шейла Уотсон выступила со своим единственным романом «Двойной крючок» (1959 г.) и внесла фантастическую струю, которая с тех пор является постоянным элементом канадской художественной прозы. Другим элементом, также постоянно присутствующим в прозе, является сатира, которую Мордекай Ричлер успешно сочетает с фантастикой в своем романе из жизни монреальских евреев «Ученичество Дадди Кравеца» (1959 г.).

К наиболее интересным современным канадским романистам можно отнести Маргарет Лоренс, Робертсона Дэвиса, Мэриен Энджел, Матта Коэна и Одри Томас, Дэвида Адамса Ричардса, Тимоти Финдлея, Гая Вандерхейджа, Майкла Ондаатжи, Кэтрин Говир и Кэрол Шилдс; в жанре короткого рассказа успешно выступают Хью Гарнер, Хью Худ, Элис Мунро и Дэвид Хелвиг. Большим вниманием пользуются книги Малкольма Лаури, английского писателя, который много лет жил в Британской Колумбии и создал здесь свое наиболее значительное произведение «У подножья вулкана». Два вышедших посмертно произведения Лаури «Октябрьский паром до Габриолы» (1970 г.) и «Услышь нас, о Господь, с небес» (1961 г.) основаны на событиях его жизни в Канаде.

Развитие литературы в Квебеке в общем следует по тому же пути, что и в англоязычной Канаде. Поэзия 1930—1940-х годов представлена именами Сен-Дени Гарно, Анн Эбер и Рины Ланье. С конца 1950-х годов в среде молодых писателей возникает новое движение, вызванное к жизни социально-политическим протестом против господства англоканадцев, известным под названием «тихой революции»; это движение покончило с религиозноокрашенным консерватизмом, ранее столь характерным для Квебека. В его рядах выступили поэты Жиль Эно, Ролан Жигер, Жан-Ги Пилон, Фернан Улетт и Пьер Тротье. Более радикальная группа, в основном связанная с журналом «Парти при», пыталась создать литературу на монреальском диалекте.