Славяне и скандинавы
Шрифт:
В поморянском искусстве наблюдаются два вида схематических изображений. Первый из них характеризуется упрощенной, линеарной передачей антропоморфных и зооморфных образов, содержание которых можно расшифровать. Для второго, напротив, типичны сокращенные изображения, понять которые можно только после основательных аналитических исследований с применением сравнительного метода. Пример первого вида изображений-он прекрасно выражен в монументальном искусстве человеческая фигура, вырезанная на каменной плите из Слюпска. В области искусства малых форм к той же группе принадлежит гравированное изображение оленя на глиняном сосуде из Волина. Животное здесь изображено не столько в декоративных целях, сколько в связи с важной ролью оленя в культе плодородия у населения Поморья. Произведениями второю вида схематических изображений мы располагаем исключительно в образцах, связанных с прикладным искусством в широком смысле слова. Прежде всего
Прикладное искусство поморян представлено многочисленными произведениями ювелирного ремесла, для которых характерно широкое использование геометрического орнамента.
Реалистическую манеру, которой умело пользовались ювелиры, представляют маленькие зооморфные фигурки на предметах украшения, такие, как из клада серебра, найденного в городе Пяски-Драмино, или фигурки птички из Гданьска на оловянной капторге конца X в.
П римитивно-реалистические черты мы обнаруживаем в изображении Христа на серебряном кресте из Берзглово. Крест входит в состав клада серебра, зарытого после 1024 г. Сходные стилистические признаки демонстрирует фрагмент очень упрощенного изображения человека, возможно одетого в узкие штаны и рубаху ниже колеи. Похожие изображения на серебряных поясных пряжках IX в. известны в Микульчице (Великая Моравия). Отмеченная фигурка украшала лишь частично сохранившуюся серебряную пластину из ожерелья, найденного в зарытом после 1047 г. кладе в городе Стойково, вблизи Колобжега.
Наиболее распространены были, однако, различные геометрические фигуры, часть которых, наверное, представляла собою схематизированные антропоморфные и зооморфные мотивы. К геометрическим узорам относятся треугольники, кружки и ромбы. К той же группе принадлежит, вероятно, треугольник с тремя маленькими шариками на вершине (например, в Берзглово). Применялись также шнуровые узоры, плетенка, зигзаг. Они воспроизводились в различной технике, например в зерни и скани (гранулировании и филиграни). Двуспиральные узоры, вероятно, символизировали мужские гениталии. Изображали различные растения и их плоды. Мотивы, которыми украшались серебряные изделия, имели целью не только удовлетворение эстетических потребностей. Их задачей было также оказание магического действия. Стремление к красоте было связано с заботой о практической пользе. Эти украшения должны были производить большое впечатление. Я думаю, что не только для достижения наибольшего декоративного эффекта к височным кольцам привешивали наборы цепочек, часто завершавшихся антропоморфными привесками; они служили также целям защиты от злых сил и привлечения добрых. К группе таких украшений нужно отнести маленькие полые височные кольца оржимовецкого типа. На находке из Гданьска, изготовленной из олова (вторая половина XI в.), прикреплены фигурные изображения с растительными мотивами.
Искусное объединение многих различных мотивов, их специфическое использование при изготовлении изделий определенной формы позволяет часть серебряных украшений отнести к художественным произведениям, образцам высокого мастерства.
Уже отмечалось, что некоторые серебряные украшения своим происхождением обязаны искусству Великой Моравии и Чехии. Другие возникли под влияниями арабского и византийского мира. Наконец, часть изделий появилась как результат контактов со Скандинавскими странами.
Весьма искусно выполнены серебряные, а в отдельных случаях даже золотые изделия, относящиеся ко времени не ранее конца IX в., в основном же к X и XI вв. Не считая очень простых украшений самого начала эпохи раннего средневековья, это - первые художественные изделия из благородных металлов. Изготовлены они по чужим образцам, тем не менее дают материал для изучения как местного ювелирного ремесла, так и вкусов ведущего общественного слоя, для которого они производились.
Первоначально изящные украшения, которые в Поморье носили с IX в., были преимущественно чужеземного происхождения. К этой группе относится фрагмент бронзовой обкладки с реалистическим изображением человеческого лица с длинной бородой из Свелюбья и портрет другого мужчины из Волина, несколько более позднего времени. Находка из Свелюбья имеет аналогии среди вещей, найденных в Бирке (Швеция). Оттуда же происходят черепаховидные (овальные, скорлупообразные) фибулы, в том числе целая IX в. из Свелюбья и с пробитым отверстием XI в из Гданьска, а также трехлепестковая фибула IX в. из Свелюбья.
В орнаментации других украшений, перстней и маленьких полых височных колец в течение всего рассматриваемого периода господствовали геометрические мотивы. Исключение составляют височные кольца оржимовецкого типа из Гданьска конца XI в. с растительными мотивами и изображениями птиц (голубей). Как правило, украшались металлические накладки на пояса и ремни, оковки ножен для ножей и мечей. Имеются украшения и на некоторых железных изделиях, главным образом предметах вооружения. С самого начала раннего средневековья в полностью сложившемся виде известны шпоры с загнутыми внутрь концами. Орнаментированный боевой топор из Свелюбья был уже отмечен.
В изделиях из янтаря можно выделить реалистическое и схематизирующее направления. К первому следует отнести амулеты в виде миниатюрного молоточка скандинавского бога Тора и маленькие крестики. На части этих крестиков, как, например, в находке второй половины XII в. из Щецина, реалистическое исполнение креста соединено со схематическим изображением распятого Христа. Оно выполнено в манере, известной в романском искусстве. Из поморских областей вокруг Гданьска происходят крестики конца X в. Известны формы как латинского и греческого, так и мальтийского креста.
Большим ассортиментом представлены орнаментированные изделия из рога и кости. Правда, лишь немногие из них относятся к началу раннего средневековья, значительно лучше мы информированы о времени с IX в. До XI в. можно выделить несколько фаз развития техники обработки рога. Первая заканчивается в IX в.; вторая охватывает вторую половину IX в. и продолжается в X в. Она представлена технически уже вполне совершенными изделиями; третья приходится на XI в. С XII в. начинает применяться токарный станок.
104. Фрагмент ларца, Камень поморский.
Вершину мастерства в исполнении изделий, украшенных роговыми орнаментированными накладными пластинами, представляют два маленьких ларца из церковной сокровищницы в г. Камень. Мы не знаем, как они туда попали. Оба относятся ко времени ок. 1000 г. Первый так называемый реликварий св. Кордулы в виде овального домика с узкими, слегка скошенными стенами, плоским дном из дубовой дощечки и выгнутой кровлей (илл. 104). Он стоит на шести низких ножках и имеет размеры 56 х 34,5 см при высоте до 28 см. Изготовлен он из 22 костяных или роговых пластин, соединенных позолоченной медной лентой с гравировкой и зернью. Пластины покрыты рельефным орнаментом со звериными и растительными мотивами. Главное место занимают головы фантастических зверей и птиц. Этот памятник искусства был создан в скандинавской мастерской. Второй ларчик использовался в качестве реликва-рия лишь вторично, но сделан он был в то же время, что и первый. Он был изготовлен из липы и украшен роговыми пластинами, отделанными просверленными крестиками и другими геометрическими мотивами - множеством точечных линий, а также штриховыми зигзагами; высота его 15,8 см, длина 27 сми ширина 19,5 см. Происхождение этого ларца не ясно. Прослеживаются связи с искусством скандинавов эпохи викингов, Рейнланда, южной Руси или Азии, но возможна также и определенная близость с византийским искусством. Правдоподобно, однако, предположение, что он изготовлен в одной из местных мастерских, где усваивались и перерабатывались иноземные мотивы.
Орнаментация, которой украшены гребни, свидетельствует, что часть этих изделий в IX-XI вв. импортировалась из Фрисландии, Скандинавии, Великопольши и других земель. При этом, однако, возможно, что циркульная орнаментация декоративных накладок таких гребней является либо скандинавской переработкой, либо непосредственно византийским произведением. Формы эти не просто пассивно перенимались. Они служили образцом для местных мастеров, которые использовали мотивы, поступившие из разных стран, и при этом создавали новые, задуманные ими произведения. Как пример самостоятельного духовного творчества можно привести гребент» из Щецина конца IX в. с признаками фризской, скандинавской и поморянской орнаментики. В декоре этого гребня прослеживается сочетание реалистического течения с геометрической и схематическо-геометрической орнаментикой. Реалистически или схематически изображены зооморфные элементы, например конские головы. Часто встречается орнаментация, построенная исключительно на геометрических мотивах, как на гребнях, так и на деталях других вещей, например ложек, и на многочисленных роговых пластинках, служивших накладными украшениями изделий. Они встречаются как на побережье, так и в глубинных областях. Среди геометрических мотивов, помимо различных фигур человекообразных очертаний, распространены змеевидные узоры и циркульные кружки с точкой в центре. Изображения лошадей и колес связаны с солнечной символикой. Многообразна и богата орнаментика накладок, включающая также плетение. Случается, что мотив плетенки комбинируется с растительными узорами, как, например, на прямоугольной пластине неясного назначения из Щецина первой половины XII в. Возможно, это матрица или модель для изготовления пластинчатого браслета.