Свой почерк в режиссуре
Шрифт:
И вот именно в таком варианте этот фильм «Да здравствует Мексика!» сейчас существует. Он все равно ужасно интересен, как и все, что делал Эйзенштейн. Это всегда ни на что не похоже, всегда очень оригинально и безумно талантливо.
Я хочу показать вам только две минутки этого фильма, самое его начало, когда идет еще документальная часть. Закадровый текст читает Сергей Бондарчук.
(Идет демонстрация фрагмента.)
Помимо того, что здесь каждый кадр очень живописен, замечательные композиции — все-таки снимал выдающийся оператор Тиссэ! — еще, если вы обратили внимание, тут превосходная монтажная фраза. Помните, о чем я говорил, что такое «монтажная фраза»?
Соответственно, в монтажной фразе это крупные, крупные, крупные планы, которые перетекают в длинный общий план с панорамой. Вот такой ритм у этой монтажной фразы.
Понятно, да? Тогда на этом с теоретической частью можно закончить.
11. Стратегия режиссерской борьбы
Этапы борьбы за ваше кино. Построение режиссерской карьеры. Участие в фестивалях. Охрана сценария. Планка кинорежиссера
Стратегия выживания
Эта лекция посвящена весьма животрепещущей теме — нашей стратегии выживания, или стратегии в борьбе за кино.
Есть три основных момента в нашей профессии, связанных с этой темой. Первое — кино надо запустить. Что для этого нужно? Для этого нужна, в первую очередь, как мы с вами говорили, основа основ, то бишь хороший сценарий. И финансирование, разумеется. То есть — хорошая история и деньги. Вот, собственно, два главных компонента, необходимых для запуска проекта.
Второе — как снять фильм, об этом мы уже говорили выше.
И третий момент, не менее важный, после того как картина уже снята и сделана, — как с ней быть дальше, как довести ее до зрителя, как ее продать, грубо говоря. И это, уверяю вас, не менее серьезная проблема, чем две предыдущих. Показать — еще ладно, допустим, просмотр или премьеру вашего фильма удалось организовать, но вот продать его, выпустить в широкий кино- или телепрокат — это намного сложнее.
Итак, это три главных этапа нашей профессиональной жизни. Можно, конечно, не обсуждать третий этап, потому что, по большому счету, это дело продюсера, но, с другой стороны, от того, как картина будет продана, как она пойдет, кто ее увидит, зависит, естественно, и судьба режиссера, потому что, если его никто не знает, никакой судьбы у его фильма не возникло, никто его не видел, то и судьба режиссера складывается достаточно печально, или, скажем так, сложно. Поэтому третий этап все-таки неотъемлем от нашей работы и очень важен.
Попробуем рассмотреть все эти три этапа.
Запуск проекта
Давайте по порядку. Сначала о том, как запустить картину в наших условиях. Будем надеяться, потому что хочется надеяться на что-то хорошее, что государство все-таки очухается и поймет, что необходимо поддерживать кино иначе: не распределяя все основные деньги между несколькими продюсерскими компаниями, а на конкурсной основе, как это бывало раньше, тем самым помогая молодым компаниям, молодым продюсерам, молодым режиссерам. Хочется верить, что так оно и будет.
Соответственно, один из путей найти финансирование для вашего проекта — это получить господдержку, что очень непросто, потому что для того, чтобы получить господдержку, нужно подать на конкурс готовый проект. Сейчас поясню, что я имею в виду. Представьте себе, что вы обращаетесь в государственную или в какую-то частную структуру, в кинокомпанию, это неважно, и вот вы приходите и говорите: «Здравствуйте, вот я такой-то замечательный режиссер. Что у вас там есть в вашем сценарном портфеле? Дайте-ка я там пошурую, может, мне что-то понравится». Как вы думаете, какая будет реакция? Уверяю вас, если вы не чей-то сын или дочь, не любовница какая-нибудь олигархическая, а просто режиссер, который хочет работать и сделать первые шаги, то это будет очень непросто. Никто вас с распростертыми объятиями не ждет. И сценарный портфель для вас никто не готовит. Это очень тяжелый путь, я об этом вас сразу предупреждал, еще в самом начале наших занятий.
Единственное, чем вы можете его себе облегчить, придя к вашему предполагаемому инвестору, — это предложить готовый проект. Повторяю, не важно, кто этот инвестор, это может быть государство, может быть какая-то частная компания, важно только, чтобы он был, потому что без денег кино сделать невозможно. Так вот, если вы приходите к такому инвестору с готовым проектом, это уже совсем другой разговор.
Что значит — готовый проект? Это означает, что у вас в руках прекрасный сценарий, в который вы верите. Если вы в него не очень верите, то не стоит даже начинать, потому что, только глубоко веря во что-то, можно убедить кого-то другого.
Если вы приходите с таким проектом, тогда по крайней мере с вами серьезно разговаривают, потому что вы не просто никому не известный Петров или Петрова, а вы Петров, который принес очень интересный сценарий, который нравится, увлекает, у которого есть перспектива. Тогда на вас обращают внимание, говорят: «А покажите, Петров (или Петрова), что вы умеете». Вы отвечаете: «А вот у меня есть такие-то ролики».
Я произнес слово «ролики». Для того чтобы двигаться вперед, нужно иметь ролик: то есть вы не просто пришли, а принесли с собой ваш демо-ролик. Такой ролик — это ваша визитная карточка. Не важно, сколько он идет, он может идти четыре минуты или пять минут, я бы рекомендовал от четырех до восьми, где-то в этом промежутке, потому что больше никто не любит смотреть, дольше десяти минут — это вообще очень тяжело.
Имейте в виду, люди, от которых зависят деньги и принятие решений, терпеть не могут двух вещей: первое — они не любят что-либо читать, как ни странно. Из бесчисленного количества сильных мира сего, с которыми я общался, а уж поверьте, их были сотни, я видел, может, одного-двух, максимум трех читающих людей, все остальные ничего не читают, особенно им не нравится читать сценарии.
У меня когда-то была такая голливудская история: был один знаменитый продюсер, собственно, он еще есть, слава богу, жив-здоров, — это Пол Маслянский, он делал «Полицейскую академию», «Русский дом» и много еще других картин… Так вот мне устроили с ним встречу, я приехал на Warner Brothers, это был вечер пятницы. И Пол мне говорит, видимо, он уже устал к концу недели: «Знаешь что, прежде чем мы будем говорить о твоем проекте, я хочу тебе предложить следующее. Вот видишь, у меня тут на столе лежит два десятка сценариев. С собой на уик-энд я могу взять только один, не больше, потому что я же должен отдыхать хоть иногда. Так вот, если ты мне сейчас найдешь, какой именно сценарий я возьму с собой, тогда я внимательно выслушаю твой проект». После чего он достал саксофон и стал играть, а я начал перелистывать сценарии, ничего не понимая, да и как можно понять за столь короткое время?!