В саду времен
Шрифт:
Произведения находятся в Голландии, во Франции, в Нью-Йорке, Праге, Эрмитаже. Литература – только в общих трудах по голландскому искусству.
Атрибуция «Пейзажа с всадником» основывается на сравнительном анализе картины с произведениями Геемскерка в Эрмитаже и ГМИИ.
Первое, что говорит в пользу данной атрибуции, – характер манеры живописи: резко ограниченная форма мазка, лепка им формы (мазок лопаточкой).
Трактовка цвета очень близка Геемскерку Это цвет, взятый как цвет, в привычной для художника цветовой гамме, а не как цветовое свидетельство о натуре (лицо человека, грива левой лошади). Сутулость фигуры и поджатость.
Это не наиболее типичная для Геемскерка, тем не менее встречающаяся в его творчестве композиция. Известен ряд его пейзажей с фигурами (Гаага).
48.
РОССИЯ Начало XVIII века
Бра на три точки
Из Ораниенбаумского дворца, где, согласно легенде, находились в покоях Петра I
Латунь.
Высота – 30 см ширина – 40 см глубина – 25 см
Инв. № 271
...И уж совсем особое событие было связано со «Стариной и редкостью», выходившим на угол Тверской антикварным магазином З. П. Бирчанского. Художник по образованию, З. П. Бирчанский занимался живописью специально, захватывая все времена и школы вплоть до заинтересовавших его работ современных русских мастеров. Картины не составляли у него отдельной галереи, даже не развешивались вместе – помещение магазина было вообще невелико. Обычаем московских торговцев их надо было «находить» среди настоящих натюрмортов из мебели, тканей, оружия, тщательно продумываемых хозяином. Впрочем, об отдельных картинах Захарий Петрович предупреждал постоянных клиентов – ничего не рекомендуя, ничего не расхваливая, даже не называя предполагаемого автора: «Ваши деньги – ваш глаз». И только когда выбор бывал окончательно сделан, Бирчанский пускался в обсуждение покупки. Приводились примеры, аналогии, имена собирателей.
Рембрандт Харменс Ван Рейн
Rembrandt Harmensz van Rijn.
15 июля 1606, Лейден – 8 октября 1669, Амстердам
Один из величайших живописцев мира. Сын мельника и дочери булочника.
Родился на мельнице, к сожалению, не сохранившейся. Приставка к имени – ван Рейн обозначает местность рождения, в данном случае – берег Рейна. Семья имела еще троих сыновей и двух дочерей, причем Рембрандта как наиболее физически слабого родители предпочли отдать в Латинскую школу (в будущем – Лейденский университет). Но мальчик не выдерживает 7-летнего курса и вместе со своим товарищем Яном Ливенсом решает заняться живописью. Он уезжает в Амстердам, откуда возвращается в 14 лет дипломированным художником. Отец оплачивает его занятия у одного из лучших художников Лейдена Я. Сва-ненбурга, получившего художественное образование в Венеции. Затем у художника ван Схоотена Рембрандт приобретает навыки портретиста, что отцу представляется достаточно выгодным ремеслом. Семнадцати лет Рембрандт вместе с Ливенсом направляется для совершенствования мастерства в Амстердам, где отец, видя его исключительное трудолюбие, оплачивает занятия у пользовавшегося широкой извест-ностью Питера Ластмана. Когда оба приятеля заканчивают учебные занятия, отец Рембрандта предоставляет им возможность снять собственную мастерскую, и это, по словам самого Рембрандта, самые счаст-ливые годы его жизни.
49.
РЕМБРАНДТ ХАРМЕНС ВАН РЕЙН
Продажа права первородства
Дерево, масло 45 х 62 см
Инв. № 285
Появляющийся протектор предлагает друзьям уехать совершенство-ваться в Италию, но оба отказываются, считая, что итальянистов и так слишком много в Голландии.
Двадцати трех лет Рембрандт покидает Лейден. После смерти отца он располагает известными финансовыми средствами и предпочитает направиться в столицу Амстердам, сняв мастерскую на Блуменгарт, где три раза в неделю происходит цветочный торг. Именно там его находит доктор Николас Тульп, известный анатом. Он обладает достаточным состоянием, успешно занимается, в дополнение к основной профессии, торговлей и страстно любит искусство. Он тут же заказывает Рембрандту «Анатомию доктора Тульпа». Написав эту картину, Рембрандт в 26 лет становится самым модным художником. Рембрандта заваливают заказами, в частности, на портреты, за которыми выстраивается настоящая очередь. Художник принимает приглашение Ван Юленбурха, денди и щеголя своих дней, поселиться в его доме. Здесь он встречает родственницу хозяина, хорошо обеспеченную и прекрасно образованную Саскию, дочь умершего государственного советника. Через год, за время которого Рембрандт пишет 7 портретов Саскии (на одном из них есть надпись: «Портрет моей жены, на третий день после свадьбы. 8 июня 1634»), молодые сочетаются законным браком.
Четыре старших и достойно устроенных сестры Саскии вместе с их мужьями далеко не в восторге от ее брака, считая последний делом простого расчета Рембрандта. Чтобы доказать противное, Рембрандт начинает играть на бирже, организует настоящее производство своих портретов и картин, все более и более повышая их стоимость, что, впрочем, никак не останавливает многочисленных заказчиков. Он даже меняет живописный стиль в духе модного барокко, к которому тяготеют коллекционеры всех стран. Когда в эти годы его спрашивают о его профессии, он отвечает: «Торговец».
Вместе с тем, зарабатывая ежегодно (в пересчете на современные деньги) десятки миллионов, Рембрандт, ставший одним из самых элегантных и изысканных кавалеров, обращается к коллекционированию. К тому же в самом роскошном квартале Амстердама он строит богатейший дом, где с трудом размещаются его коллекции, в составе которых есть два Рафаэля, Джорджоне, Рубенс, Кранах, Гольбейн, этюды Микельанджело.
Но семейная жизнь художника оказывается несчастливой. Из четырех детей Саскии трое умирают, вскоре не станет и самой Саскии. После шести лет семейной жизни ее уносит в могилу чахотка. Наконец, среди этого обвала смертей уходит из жизни и мать Рембрандта. За шесть лет смерть пять раз посещает его дом. Он остается вдовцом с единственным маленьким сыном на руках. На это же время приходится создание художником одного из самых знаменитых полотен – «Ночной дозор», который не производит впечатления ни на знатоков, ни на продавцов.
16 офицеров складываются по сто флоринов, чтобы увидеть свое изображение на общем полотне, и оказываются совершенно разочарованными. Рембрандт слишком знаменит, чтобы офицеры решились его критиковать, но разговоры за спиной становятся все более резкими. Один из отзывов: «Ночной дозор» – «иллюстрация комедии Шекспира, которую тот забыл написать».
Рембрандт по-своему переживает постигшее его разочарование: он запирается в своем доме, больше не снимает одежды ремесленника.