Вселенная DC. Заметки на полях

Кислицын Игорь

Это сейчас Китона называют чуть ли не лучшим Бэтменом (с чем я полностью согласен) – на момент 1989 года на его счету было с полдюжины комедийных ролей. Да, «Битлджус» был несколько нетипичной для него ролью, которая привлекла к нему внимание, но этого все равно было мало. Студия давила на Бертона, требуя на главную роль большую звезду, но Мэл Гибсон, Кевин Костнер, Чарли Шин и даже Пирс Броснан по разным причинам отклонили предложения режиссера. Продюсер Джон Питерс предложил кандидатуру Китона, с которой согласился Бертон и не согласились сценаристы, консультант Боб Кейн и студия – а особенно фанаты.

Если вы думаете, что фраза «Фанаты в ярости» появилась с распространением интернета, то это не так – курьезных случаев вроде

пятидесяти тысяч писем в офис Warner Bros. с требованием убрать Китона [13] хватало еще в конце 80-х годов. Но Китон оказался не лыком шит – как и Кристофер Рив до него, он решил копнуть поглубже в персонажа и придать его образу выпуклости и рельефности.

Бэтмен Китона получился крайне необычным: чудаковатый на людях, задумчивый в одиночестве, с виду не придающий ничему значения затворник, который якобы только и может, что сидеть в своей башне из слоновой кости. Он не является популярной медийной фигурой Готэма, и большинство людей как будто бы особо о нем и не думают – идеальная маскировка для супергероя. Именно Китон решил менять тембр голоса в зависимости от того, кто на экране: Бэтмен или Брюс, что впоследствии заимствовал в том числе и Кристиан Бэйл. В итоге зрители получили очень убедительный образ человека, что посвятил свою жизнь борьбе с преступностью, который в обеих своих ипостасях находится как бы в тени событий.

13

Документальный фильм Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight—The Gathering Storm.

С Джокером такой кастинговой драмы не было – к тому моменту Джек Николсон был легендой кино, и его звездный статус заметно прибавлял баллов будущему фильму. Однозначно нельзя сказать, на какой конкретно образ опирался актер при создании своей версии титульного персонажа – в нем много есть от оригинального Джокера, вычурного гангстера и отпетого бандита, равно как и от Джокера из «Убийственной шутки». Авторы вообще посягнули на святая святых, рассказав нам историю персонажа, которая десятилетиями была неизвестной! Мы узнали настоящее имя Джокера – Джек Напьер, – то, кем он был до той роковой ночи, и смогли в полной мере оценить его трансформацию. Это страшный человек даже до того, как стал Джокером, а уж после он окончательно слетает с катушек и в нем просыпается жутковатый и безжалостный художник – как будто бы Джокер наконец смог освободить Напьера и дал ему раскрыться в полной мере. Это, кстати, достаточно тонкая тема, которая, так или иначе, красной нитью проходит через все истории о клоуне, – он свободен от мира, от его страстей, условностей и законов, живя лишь по собственным правилам.

Вообще, неудивительно, что в качестве первого злодея выбрали именно Джокера, который на тот момент времени еще не был столь знаменитым и всеподавляющим относительно других негодяев. Но, возможно, создатели посчитали образ гангстера-психопата более понятным для массового зрителя, и так Джокер вырвался в высшую лигу, затмив собой прочих злодеев Бэтмена.

Пару слов стоит сказать и о самом городе, который в видении Тима Бертона стал мрачным и пугающим местом. Темный, грязный, заваленный мусором – в нем видится не мегаполис, а трущобы, набитые преступниками: если прототипом Готэма принято считать Нью-Йорк, то он вобрал из него только всё самое плохое. В итоге фильм стал невероятным кассовым хитом, собрав безумные для своего времени 411 миллионов долларов в мировом прокате, вновь ввел «моду» на супергероев, так или иначе повлиял на мультсериал Batman: The Animated Series (о котором расскажем чуть далее) и сделал Бэтмена суперзвездой комиксов, затмившей Супермена. Само собой, при таком успехе вопрос о сиквеле был решенным, и в 1992 году Бэтмен вернулся.

«Бэтмен возвращается»

создавался по принципу «взять все лучшее из оригинала и накинуть ещё». Больше экшена, больше гаджетов, самое главное – больше персонажей (вместо одного Джокера здесь Пингвин и Женщина-Кошка) и больше мрачной готичности: Готэм стал ещё более недружелюбным местом, а многие персонажи и события выглядят уж совсем пугающе. За последний, кстати, фильм пожурили критики, да и лично мне он кажется уж чересчур жутким местами – не хоррор, конечно, но страшный Пингвин, откусывающий людям носы и убивающий младенцев, был все же перебором, на мой вкус.

Фильм представил новую итерацию Женщины-Кошки – если раньше это была благородная воровка, то здесь это женщина с психологической травмой под стать Брюсу. Неудивительно, что здесь они сошлись, – да, у Бэтмена здесь новая возлюбленная, ибо Вики Вейл из фильма пропала. Пингвин в комиксах был больше человеком с физическими отклонениями – здесь же Пингвин натуральное чудовище, из-за чего от него отказались родители, и он впоследствии решил отомстить всему городу за несчастливое детство. Оружейник и контрабандист стал публичной фигурой и даже баллотировался в мэры с помощью Макса Шрека – оригинального персона-жа, бизнесмена-промышленника, обладавшего сильным налетом Лекса Лютора. Появился Бэт-сигнал – Бэтмен очень плотно сотрудничает с полицией и из городской легенды стал символом неотвратимого наказания.

Трудно сказать, почему фильм приняли прохладнее оригинала, – сюжетно вторая часть на самом деле крепче и последовательнее, образ Бэтмена развивается и углубляется, в злодеях он отчасти видит себя, и перед ним встает все тот же моральный выбор, что встает перед комиксным Бэтменом в отношении Женщины-Кошки уже 80 лет. Возможно, многим он показался отталкивающим, почти что хоррором, а не супергеройским боевиком, на который многие надеялись (в том числе и студия). Именно из-за разногласий с последней Бертон так и не стал режиссером триквела – WB решили серьезно сместить акценты, обновив съёмочную группу и пересобрать Бэтмена по новой. Так на свет появился «Бэтмен навсегда». Я скажу просто – это отличный фильм, сияние которого как будто бы померкло из-за «Бэтмена и Робина». А ведь «Навсегда» действительно переизобрел киношного Бэтмена, дал ему новое лицо, новую атмосферу и новые приоритеты. Так что же изменилось?

Самое очевидное – это главный герой: на смену Майклу Китону пришел Вэл Килмер, который на тот момент уже был популярным актером с охапкой крепких ролей – от Джима Моррисона в байопике о группе The Doors до Дока Холлидея в фильме «Тумбстоун» (именно там его и увидел режиссер Джоэл Шумахер). Сменился и режиссер – Шумахер также к тому моменту отметился как разноплановый режиссер, снимавший как подростковые ужастики вроде «Потерянных мальчиков», так и социальные экшен-драмы вроде «С меня хватит!»

Очень сильно изменился и город – из грязных улочек и подворотен Готэм преобразился в город небоскребов, причудливых статуй, монументальных зданий и бесконечных автострад. Город выглядел футуристично, необычно и даже вычурно – под стать своим обитателям, предпочитающим яркие одежды, украшения и неоновые магазины для пистолетов-пулеметов. Фильм вообще как будто бы сбросил с себя оковы «реалистичности» и по духу стал ближе к ранним приключениям о Бэтмене, которые были стопроцентно вымышленными в вымышленном городе.

На замену готичности пришел китч, место гангстеров заняли отморозки в разноцветных шмотках, пришедшие из современных компьютерных игр, строгий Бэтмобиль превратился в ощетинившуюся ракетами и утыканную крыльями и стилизованными хвостами хищную тварь. Бэтмен не грешит эффектными появлениями и крайне эффективно расправляется со своими врагами – постановка боев выросла, на мой взгляд, на порядок, и запоминающихся драк в третьей части больше, чем в первых двух месте взятых. Собрал фильм хорошо, и успех был налицо, поэтому было принято решение делать продолжение.