Гирлянда успеха
Шрифт:
Intro
Это не просто книга про бизнес.
Это книга о процессах и общении, о силе намерения и о неслучайности случайностей, о карме и о том, что никогда не стоит опускать руки, ведь в них-всё. Заповеди бизнеса, представленные в книге даны нам опытными успешными предпринимателями, ощутившими их истинность на собственном опыте.
Можно сказать что книга посвящена красоте причинно-следственных связей, ведь успех это результат действий.
Мы взяли истории успеха людей, которых объединяет важная особенность: они не живут по инерции. Их не прельщает перспектива отсиживать своё место на работе от звонка до звонка, работая на дядю и получая стабильные СМС-ки о начислении зарплаты на карточку 10-го
Эти люди поделятся с вами истинами, наработанными за время практики, проб и ошибок. Истины эти очень просты и являются не правилами бизнеса, но самой жизни, в которую бизнес органично вплетён. Вы узнаете на что похожа рыба, что происходит, когда ты по уши занят, как звучит древнейшее пиар-заклинание, существует ли такой феномен как мелочь, без каких «К» не бывает бизнеса и почему. Убедитесь в силе мысли и в том, что чем менее коммерческим задуман проект, тем больше денег он приносит.
Читайте и вдохновляйтесь. Это книга-мотиватор: берись и делай!
Весёлые старты
С младых ногтей
К делу своей жизни приходят разными путями. Некоторым счастливцам для его нахождения достаточно лишь послушаться маму, как это сделала мастер петербургской моды модельер Елена Бадмаева.
В возрасте 16–17 лет – то есть, в то время когда мы определяемся, что будем делать дальше, родители очень редко являются для нас авторитетом. Елену в этом возрасте, как водится, интересовало всё что угодно кроме учёбы и поскольку её родители – люди с большим педагогическим опытом, сильные и харизматичные, не терпели возражений в свой адрес, то Елена решила пойти по пути наименьшего сопротивления, решив что лучшим решением будет принять их точку зрения и не тратить на сопротивление силы, которые могут пригодиться для чего-то более интересного в этом возрасте. «Профессия модельера-художника для женщины идеальна – сказала Ленина мама тоном, не терпящим возражений – в конце концов даже если дело не пойдет, можно будет просто шить – модистки выживали всегда». Елена была совсем не против: она рисовала всю жизнь и сама проявила интерес к этой области, сдав экзамены в художественную школу в возрасте 10 лет и попросив отца сходить посмотреть результаты. Домашние тогда поразились тому, что Елена сама проявила такое стремление и смогла поступить в художественную школу без их помощи.
Так как же вышло так, что в 1998 году Елена Бадмаева представила миру собственную линию одежды?
Это произошло только потому что она послушно прошла путь, начертанный ею родителями. 3 года она училась просто потому что так надо – двигалась по вектору, построенному кем-то куда-то, но выполняла работу честно и искренне. И вдруг на 4 курсе наступило тотальное осознание себя как модельера. «Буквально спустилось с небес это осознание. В него я влезла как в джемпер и с тех пор любой рисунок или эскиз исполняла как другой человек» – вспоминает Елена об этом дне.
От большинства молодежи её отличала не только покорность родительскому слову но и наличие авторитетов среди взрослых. На своем творческом пути она встретила талантливых и обаятельных педагогов, благодаря чему поняла – нас обучает не количество пройденного материала а доверие к человеку, его преподнесшему.
Через три месяца после получения диплома Елена Бадмаева уже была ведущим дизайнером модного дома «Невский проспект» под патронажем принца Майкла Кеннского. А ведь это был сложный период – легкая промышленность страны умерла и работать было негде. Как же так вышло?
Просто каждый день после окончания института мама будила Елену в девять часов утра и говорила: «вставай и иди устраиваться на работу». Говорила она это вежливо, но точно таким же тоном – не терпящим возражений. Елена была справедливо награждена за своё послушание: «конечно, все мы после диплома хотим отдохнуть, но я понимала – сейчас лучше встать и пойти. А там будет видно. Эти мои походы в течение двух месяцев привели к тому, что меня позвала работать в модный дом англичанка, которая услышала обо мне совершенно случайно – когда одного из моих знакомых, которого я нашла за эти два месяца спросили в Лондоне, знает ли он хоть какого-то дизайнера в Петербурге, с которым можно адекватно разговаривать, то он ответил: «я знаю одну девушку. Кажется, она вам понравится». Меня пригласили на интервью и сразу взяли».
Просто в то время взрослые сложившиеся дизайнеры находились в некотором отрыве от реальности – не вполне представляли себе работу на обновлённом производстве и явно не хотели учиться. Елена же была к этому готова и именно это увидела в ней начальница, взявшая её на работу.
«Я и сейчас такой осталась. Считаю что это бизнес-приём, которому обязательно нужно всех учить – в любые двери всегда входить с открытым сердцем. Это очень важно. Я всегда внимательно слушаю людей к которым я пришла и я всегда готова учиться. Направленность ума и энергии на собеседника всегда очень помогает и я очень часто выигрываю в ситуации именно поэтому. Соперниками могут быть гениальные люди, но должна сказать что человеческие качества это такая фишка, которая в наши дни приравнивается к богатству».
Елена, как и прочие творцы уверена в важной истине: для художника очень важно найти свой стиль. Даже если ты юн и и не понимаешь смысла этих слов, то они все равно должны стать ритмом-биением в висках, отложиться в подсознании. Раньше эти слова, повторяемые всеми педагогами звучали как бред – вечно взрослые засоряют нам мозг! Но Елена задумалась: хм, ну да, конечно, мозг они засоряют, но какой-то ведь месседж в этом должен присутствовать! И она начала искать свой стиль. Обретя его к 2005 году она с уверенностью заняла свою нишу как художник и сегодня определяет свой стиль как сочетание профессиональной твердости, содержания, сосредоточенности и живости, дающей актуальность.
Елена любит вспоминать знаковый момент, произошедший в пору студенчества. Педагог спросил группу: «как вы думаете, сколько процентов творчества будет в вашей деятельности?». Студенты были единодушны: «ой, да мы только творчеством и будем заниматься!». Елена же промолчала: не смогла визуализировать эти проценты и решила ничего не вербализировать. Этот случай всплыл у нее в памяти, когда она открывала модный дом: “я поняла, что мне сейчас надо не стоять за планшетом, точить карандаши и офигевать от собственной творческости, а засучить рукава, взять лопату и начать пахать, чтобы потом было возможно реализовать те самые 10 % творчества…”.
Когда пришёл успех, Елена не попалась в его ловушку и не остановилась в развитии: он наоборот давал ей ускорение и невероятную смелость. “…красила яйца, торговала сувениркой – чего я только не делала! Мне же надо было заработать деньги. Хотелось и дискотек, и джинсов, и Крыма летом. Важно не стыдиться простого труда, не заламывать руки как художник с мунштдуком. То, чем я сейчас занимаюсь – это плод труда”.
Как никто другой Елена знает, насколько взаимосвязаны понятия внешнего стиля и респектабельности. Смелые слова из уст модельера: «вообще, одеваться не так обязательно. То есть необязательно так много уделять этому времени. Есть и другие секреты респектабельности. Для тех же, кто их не знает, одежда остается главным коммуникатором».