Книга актерского мастерства. Всеволод Мейерхольд

Полищук Вера

Часть седьмая. Упражнения по композиции

Примечание:Эти упражнения основаны на жестикуляционных приемах, как в древнем и средневековом театрах Европы, а также в африканском и восточном театрах. Однако суть не в том, чтобы составить из жестов некий осмысленный язык или код (как делают, например, в Пекинской опере, где, чтобы изобразить определенный цветок, актер совершает определенный и неизменный жест, унаследованный из вековых традиций). Ваша задача в том, чтобы композиция возникала непосредственно и спонтанно. Изначальной точкой таких жестикуляционных форм является возбуждение собственного воображения

и открытие в себе первичных человеческих реакций. Конечным результатом станет живая форма, обладающая собственной логикой. Эти упражнения по композиции представляют безграничные возможности.

Упражнение «Растение»

Представьте себе и покажите жестами цветение и увядание тела: как в дереве поднимается сок, начиная со ступней и распространяясь по всему телу наверх, достигая рук, которые стремительно расцветают, как, впрочем, и все тело. Во второй фазе – обратный процесс: ветви-руки увядают и умирают, дерево-тело высыхает и умирает.

Упражнение «Младенец»

Это упражнение потребует предварительной подготовки, поскольку вам нужно будет изобразить младенца. Для начала понаблюдайте за новорожденным ребенком и сравните его реакции со своими. Затем отыщите признаки младенчества в собственном поведении. Найдите такие стимулы, которые бы вновь разбудили в вас инстинкты младенчества (например, близость человека, который внушает вам чувство безопасности, потребность в ощущении тепла, интерес к собственному телу, желание утешения). Попробуйте передать жесты и движения младенца.

Упражнения Эудженио Барба [19]

Еще один последователь Мейерхольда – режиссер Эудженио Барба, в 1964 году основавший в датском городе Хольстебро «Один-театр», своего рода лабораторию для изучения западных и восточных актерских техник. Предлагаем вашему вниманию ряд упражнений, которые были разработаны и проведены на его мастер-классах.

Внимание!Рекомендуется не только опробовать эти упражнения на практике, но обсудить их в группе и попытаться на их основе придумать свои.

19

Упражнения цитируются по материалам сайта: http://www.biomeyer.com/stati.html

Упражнение «Сопротивление»

Для выполнения этого упражнения понадобятся широкие ремни из плотной ткани, длинной около полутора метров. Один из партнеров помещает ремень на бедра, а другой берется за его концы сзади и тянет партнера назад. Задача первого плавно идти вперед, преодолевая сопротивление. Позвоночник вертикально, взгляд перед собой, стопы параллельно. Чтобы удерживать равновесие приходится «зацепляться стопами за пол», сгибать колени и сильно выдвигать вперед верхнюю половину корпуса – привычное равновесие между верхней и нижней половинами тела нарушается, рождая в теле напряжение. Воспроизвести то же без партера, сохраняя «качество энергии».

Упражнение связано с тем, что сценическое существование актера базируется на смещении центра тяжести тела, сознательно создаваемом нестабильном «балансе в действии», требующем «расширенного» расхода энергии. Для удерживания равновесия актер создает противоположно направленные силы в теле – «танец оппозиций».

Упражнение «Стул»

Это упражнение на «двунаправленное движение». Суть его в том, чтобы медленно садиться

на стул, но так, чтобы не сесть на него.

Упражнение «Змея»

В основу этого упражнения было положено изречение Ежи Гротовского: «Актер – это не лицо, актер – это позвоночник». Кроме того, в упражнении были использованы элементы восточных танцев. Следует отметить, что на занятиях у Барбы упражнение выполнялось под музыку знаменитого композитора-минималиста Майкла Наймана.

Представьте себе, что ваш позвоночник – танцующая змея. Начинайте со спиралеобразных движений головы. Затем подключите шею, грудную клетку, таз. Руки держите свободно. Движения маленькой амплитуды выполняются очень быстро, взгляд должен быть расфокусированным. По мере увеличения амплитуды движения замедляются, взгляд становится сфокусированным, «жестким». Стоп! Остается сжигающий взгляд – концентрация энергии в точке в груди. В момент остановки движения происходит своего рода скачок энергии, жизнь максимально расширяется при минимуме активности.

Заключение

Итак, вы познакомились с уникальной методикой В. Э. Мейерхольда – «биомеханикой», которая стала фундаментом для многих мастеров современного театра. Как вы уже поняли, биомеханические этюды Мейерхольда невозможно свести к простым упражнениям по сценическому движению; они представляют собой гораздо более масштабный тренинг, который помогает добиться гармоничного взаимодействия души и тела. В этом смысле биомеханика наследует йоге и другим духовно-телесным практикам. Любой начинающий актер или тот, кто еще только стремится им стать, согласится: раскованность, умение управлять собой – и телом, и душой, – на сцене нужны как воздух. Именно этот воздух и дарит вам система Мейерхольда.

Из теоретической части книги вы узнали о том, как Мейерхольд пришел к концепции биомеханики и какое влияние его открытия оказали на последующие поколения режиссеров и актеров. Интересно, что перед чарами «доктора Дапертутто» не устояли не только его ученики и последователи, но и противники: практически все, кто пришел после Мейерхольда, не могли не учитывать его находки, его опыт и тот колоссальный рывок вперед, который театральное искусство сделало благодаря смелости и изобретательности Всеволода Эмильевича. Авторские биомеханические этюды Мейерхольда много лет передавались от учеников к ученикам как некое сакральное знание.

Разумеется, не стоит ограничиваться только тренингом. Постарайтесь набрать как можно больше впечатлений, и, главное, проанализировать их. Посещайте спектакли, а если получится, то и репетиции разных режиссеров, смотрите фильмы, читайте рецензии – театральные и кинематографические, участвуйте в Интернет-форумах, посвященных театру и кино. Более того, поскольку метод биомеханики Мейерхольда во многом опирается на клоунаду, мы особенно рекомендуем вам проявить внимание к театрально-цирковым представлениям, к театрам наподобие «Лицедеев», «Комик-треста» и других. Таким образом вы точно совместите приятное с полезным! И не забывайте записывать и анализировать свои впечатления от увиденного.

Удачи вам!

Список литературы

Березкина-Орлова В. Б., Баскакова М. А. Телесно-ориентированная психотехника актера. // http://psy-tech.ru/psychology/baskakova-orlova/body-orient_actors_psychotechnique.php

Гарин Э. П. С Мейерхольдом. М., 1974.

Гиппиус С. Гимнастика чувств. – Серия: Золотой фонд актерского мастерства. Актерский тренинг. – CПб: «Прайм-Еврознак», 2008.

Гладков А. Мейерхольд. В 2-х т. – М.: Союз театральных деятелей, 1990.