Кто есть кто, или Музпросвет в глобальной современной популярной музыке
Шрифт:
Находящиеся на стыке поп-музыки с рок-, метал– и электромузыкой произведения включались только в один из списков, то есть один раз. Решение о том, в какой именно список должно быть включено то или иное произведение, принималось по совокупности признаков. Это же относится к тем произведениям, которые исполнялись представителями и поп-музыки, и рок-музыки либо других жанров современной музыки одновременно, разумеется, в соответствующих стилистических вариантах аранжировки и исполнения.
Бесспорно, что рок-музыка и наиболее близкие ей жанры, субжанры и стили от поп-музыки и наиболее близких ей субжанров и стилей, если их рассматривать как два хотя и близких, но самостоятельных музыкальных жанра, отличаются
Кроме того, важными внешними показателями их различения являются продолжительность композиций, прежде всего их чисто инструментальных частей, ритмическое разнообразие, особенности композиционных построений и оркестровки. В частности, для поп-музыки в большей ее части характерны более непродолжительные чисто инструментальные фрагменты произведений, большая простота и однообразие ритма и мелодии, равномерность темпа, отсутствие неожиданных, резких мелодических, ритмических, темповых переходов.
В последние десятилетия встречались в основном 3 вида поп-композиций:
1) песни продолжительностью примерно 2–4 минуты, представляющие собой последовательное чередование равномерных по продолжительности нескольких куплетов, как правило, в среднем темпе, и более быстрых, мажорных, акцентированных припевов, а также очень коротких инструментальных проигрышей, включая столь же краткие вступление и концовку, с простой мелодией, спокойным и четким ритмом, которую исполняют певец (певица, вокальная группа) в сопровождении оркестра (инструментального ансамбля);
2) легкие и обычно довольно спокойные, но относительно сложно аранжированные оркестровые композиции продолжительностью 3–4 минуты или чуть больше;
3) электронные танцевальные произведения, простые в композиционном отношении и аранжировке, с быстрым, однообразным и жестким ритмом продолжительностью 4–5 минут, иногда и больше.
Еще одной особенностью рок-музыки является то, что начиная с 60-х годов ее создают чаще всего содружества музыкантов – мужские (женщины в них встречаются очень редко, а сугубо женских коллективов среди успешных вообще почти нет) группы из 4–5 человек, либо в них иногда принимают участие 3, 6 и совсем редко – большее число музыкантов. Это же относится и к хард-н-хэви. Причем участники таких групп не только исполняют музыку, то есть играют на музыкальных инструментах и поют, но и сочиняют и аранжируют ее. Как правило, только небольшая часть композиций, исполняемых рок-музыкантами, сочинена композиторами-профессионалами, сотрудничавшими с ними. Если же они используют композиции других музыкантов, народные или классические произведения, то обычно – в собственной специфической обработке.
Напротив, для поп-музыки характерно четкое разделение труда: на авансцене, как правило, певец или певица либо вокальный ансамбль, их сопровождает оркестр или инструментальный ансамбль, а музыку сочиняют и обрабатывают профессиональные композиторы, а иногда и дирижеры. Хотя это различие является во многом формальным, именно оно является, пожалуй, наиболее объективным критерием отграничения поп-музыки (попсы) от рока и других близких ей жанров музыки. Более подробно об особенностях рассматриваемых жанров написано в другой главе.
Решая обозначенную проблему, автор счел правильным принимать решения не столько по отдельным композициям, сколько в целом по творчеству того или иного исполнителя. Действительно, на протяжении творческого пути у большинства из них, что вполне естественно, могут происходить изменения стиля, смена жанровой ориентации либо ими могут проводиться отдельные эксперименты со стилистическими средствами выражения, не говоря уже о том, что большинство исполнителей конечно же не стремится в каждом альбоме четко следовать «законам» какого-то жанра и стиля вследствие хотя бы уже условности и узости таких законов. В конце концов, музыканты обычно просто создают музыку, которая им нравится и к которой у них имеется вдохновение, а не приспосабливают ее к каким-то жанрам и стилям. Хотя при этом большинство из них, скорее всего, все же вольно или невольно придерживаются определенных жанро-востилистических стандартов и параметров, в частности, из-за своих пристрастий, по сложившейся привычке, из-за удобства следования выработанным уже навыкам и клише или для того, чтобы не разочаровывать своих поклонников, и т. д.
Вместе с тем со сменой эпох меняется и отношение окружающих к определению характера жанра и стиля, и то, что, например, в 60-е годы было принято считать за рок-музыку, в 70-е и тем более в 80-е и последующие годы воспринималось как поп-рок– или софт-рок-музыка. Например, звучание «Битлс», особенно начала и середины 60-х годов, то есть большую часть их творческого пути, сейчас можно оценить как почти «попсовое», а в целом большинство их произведений этого периода – как созданные в жанре «поп-рок». Да и в дальнейшем их крен в сторону более «чистого» рока был непоследовательным. Но эти произведения «Битлс» на фоне музыки большинства других исполнителей того времени можно было вполне оценивать как «роковые». Напротив, прославившаяся в конце XX века шведская группа «Роксетт», которая в основном работает в жанре «поп-рок», на фоне музыки других современных исполнителей ближе к поп-музыке, хотя звучание многих ее номеров является не менее жестким и динамичным, чем некогда «Битлс».
И здесь можно найти определенную закономерность, ибо, как уже отмечено в настоящей работе, история современной популярной музыки тесно связана с тенденцией повышения ее динамичности, жесткости, мощности. Отсюда главными признаками поп-музыки автор считает не просто внешнюю мягкость, легкость композиций, а сравнительную «развлекательность», «несерьезность», которые проявляются как в упомянутых невысокой мере их динамичности, жесткости, мощности, так и в простоте и внешнем благозвучии аранжировок, упрощениях и «приглаженности» мелодий, ритма, темпа и т. д.
Исходя из перечисленных критериев и признаков, автор отнес произведения «Битлс», Э. Пресли, «Смоки» и других подобных исполнителей 50 – 60-х и отчасти 70-х годов к рок-музыке, а произведения «Роксетт» или, например, Э. Джона, «Сэвидж Гарден» – к поп-музыке. При этом творчество того или иного исполнителя не разделялось, рассматриваясь целиком, то есть по принципу: или это рок-музыка и близкие ему жанры, или же поп-музыка. Поэтому такие композиции, как «Облади-Облада» группы «Битлс» или «Абракадабра» С. Миллера, включены в список лучших рок-композиций, несмотря на всю их близость поп-музыке. Напротив, такие близкие рок-музыке композиции, как «Эй Мэттер оф Траст» Б. Джоэла или «Брэйк ми, шэйк ми» группы «Сэвидж Гарден», включены в список лучших произведений поп-музыки.
Стилистика конкретного исполнителя, взятого в целом, определялась в рамках прежде всего следующих обстоятельств, учитывая, разумеется, критерии выделения жанров и стилей:
1) продолжительность его работы в том или ином жанре и стиле;
2) жанрово-стилистический характер наиболее успешных в творческом и коммерческом отношении альбомов и композиций;
3) позиционирование себя в качестве приверженца или последователя определенного жанра и стиля;
4) квалификация его стиля и жанра музыкальными изданиями и другими организациями, критиками и любителями музыки.