Литературная Газета 6295 (№ 40 2010)

Литературная Газета Литературка Газета

Скажет кто, что был он в Синегове,

Вы поверьте всё-таки ему.

Где-то ж есть за далью синь снегов–

Дивная деревня Синегов.

***

Владимиру Шаховцу

Ни отнять, ни додать,

А сочувствия слово– немало!

Нас чужая беда,

Как своя– и не раз– донимала.

Надо высечь огонь,

Чтоб

везде от добра посветлело.

Мы живём для того,

Чтоб нас время унизить не смело.

Чтоб уметь отдавать,–

Нам такому не стыдно учиться!–

Чтоб ошибки признать

И обманно в себе не таиться.

Жизнь во имя труда.

Пусть, где тонко, однако не рвётся.

А года– не беда,

Если сердце тревожное бьётся!

Перевод Изяслава КОТЛЯРОВА

Прокомментировать>>>

Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345

Комментарии:

Белорусская батлейка

Совместный проект "ЛАД"

Белорусская батлейка

НАСЛЕДИЕ

Ещё сравнительно недавно, в начале XIX века, ни одно празднество в Белоруссии не обходилось без батлейки– переносного кукольного театра.

В ярмарочной суете, в праздничном многолюдье наряду со скоморохами и лицедеями, с вожаками дрессированных медведей и лирниками-сказителями почти всегда можно было увидеть и человека с большим разукрашенным ящиком, в деревянных потёмках которого ждали своего выхода куклы. За считанные минуты ящик укреплялся на деревянных ножках, открывались дверцы-ставни– и под манящий голос скрипки или призывный перезвон цимбал начиналось кукольное представление.

Переносной кукольный театр появился на территории Белоруссии в середине XVI века и вскоре получил там широкое распространение. В разных её местах он назывался по-разному– яселка, остлейка, жлоб, вертеп. Но более всего он стал известен под названием батлейка.

История возникновения кукольного театра уходит в глубь веков.

Нечто напоминающее кукольное действо можно найти ещё у Геродота, описывавшего ритуальное шествие ряженых с куклами-марионетками на празднике в честь Диониса. Шумные и весёлые празднества– Дионисии, полные песен, танцев, разного рода ряжений и переодеваний, которые устраивались в честь этого жизнерадостного и проказливого божества, открывшего людям хмелящую прелесть виноградного напитка, и стали тем началом, из которого развилось всё древнегреческое театральное искусство. И кукольный театр в частности.

Появился же первый по-настоящему кукольный

театр тоже в Древней Греции. Его создателем был известный изобретатель и механик из Александрии Герон Старший, живший на рубеже II и I веков до нашей эры. Куклы в его театре приводились в действие при помощи сложной системы, скрытой от глаз зрителя: разнообразных шкивов и шестерёнок. Это был театр-автомат, нечто подобное музыкальной шкатулке, но именно кукольный театр, где в разыгрываемой мистерии в честь того же Диониса участвовали не живые люди, а подвижные куклы.

Более поздний кукольный театр, в котором куклы пришли на смену шкивам и шестерёнкам, возник как детище так называемого школьного театра, который в качестве противодействия «греховному и гибельному» языческому искусству зародился в лоне православной церкви.

В Белоруссию кукольный театр пришёл из Польши. Его представления были приурочены к определённой дате– празднику Рождества Христова. Мистерия, которую разыгрывали куклы, отображала события, произошедшие во времена царя Ирода в иудейском Вифлееме. Название этого библейского города, которое звучит по-польски как Батлеем, и дало название кукольному театру в Белоруссии– батлейка.

Как был устроен этот кукольный театр? Деревянный ящик– локтя три в длину и столько же в высоту– был разукрашен как внутри, так и снаружи и разделён пополам горизонтальной перегородкой, образующей две сцены– верхнюю и нижнюю. Проделанные в них прорези и отверстия позволяли кукольникам передвигать нанизанных на стержни кукол по всему ящику.

Первая– главная, каноническая часть– игралась на верхней сцене, которая олицетворяла мир горний. Горящая свеча озаряла пещеру, где расположилось Святое семейство с лежащим в яслях младенцем, к которому спешили на поклон вифлеемские пастухи и несли свои дары. Потом свеча переносилась в нижний ярус– в мир дольний, освещала покои царя Ирода, где события продолжали развиваться со всеми драматическими подробностями, изложенными в Евангелии от Матфея.

Первыми кукольниками в Белоруссии были монахи-иезуиты, которые в XVI веке стали использовать батлейку в своих монастырских школах. Но вскоре батлейка вместе со школярами вышла за монастырские стены, органически вписавшись в колядный игровой цикл– хождение ряженых под Вифлеемской звездой по домам с поздравлениями и песнями, в действо явно языческого происхождения.

В результате такого сближения батлейка постепенно начала терять своё религиозное содержание. Её репертуар стал насыщаться жизненным и фольклорным материалами, спектакли расширились за счёт жанровых эпизодов и бытовых сцен. В разыгрываемых спектаклях появились куклы, представляющие все слои населения, весь белорусский этнос в его национально-социальных модификациях.

Тут кроме Ирода в новом, фольклорном воплощении мы видим пана Вольского– купца польского, пана с паненкой, шляхтича, солдата-москаля, еврея-корчмаря, цыгана с медведем, казака с нагайкой, попа, ксендза, доктора, студента– более сорока персонажей. А также непременное воплощение зла и соблазна– чёрта и всепримиряющую смерть с косой. И, конечно, самый главный персонаж– мужик. На вид простоватый, забитый и безотказный, но при этом полный достоинства. Под именами Матвея, Антона или Нестерки он появляется в батлеечных интермедиях и шутливо-бытовых сценах, являясь носителем народных традиций и представлений о добре и зле.