Мир самоцветов и драгоценных камней
Шрифт:
Месяцы, а то и годы упорного труда резчик тратил на создание одной камеи.
Исследователи глиптики говорят, что для изготовления большой камеи требовалось столько времени, сколько для постройки собора.
В средневековой Европе глиптика пришла в полный упадок. Новый подъем ее начался в эпоху Возрождения в Италии и вскоре распространился во всей Европе.
Период расцвета глиптики продолжался с середины XYIII до середины XIX века. В это время появилось множество любителей резного камня. Собиранием гемм занимались коронованные особы, аристократы, ученые, художники. Кто не мог купить себе геммы, коллекционировал слепки с них. Появление на рынке выдающихся гемм было важным событием. Например, о покупке Екатириной II у вдовы немецкого художника
Огромный спрос на геммы привел к тому, что искусные резчики пользовались необычайной популярностью, независимо чувствовали себя даже среди коронованных особ. Характерно, например, поведение итальянского резчика начала XIX в. Бенедетто Петруччи во дворце великой герцогини Тосканской, сестры Наполеона I, которая заказала ему камею с изображением членов своей семьи.
Петруччи вызвали во Флоренцию ко двору герцогини. "Я, – писал он – застал герцогиню и ее маленькую дочку сидящими за столом за завтраком. Весь двор присутствовал при этом стоя. Как только герцогиня меня увидела, она наклонила голову в мою сторону, и один из камергеров сказал мне, что я могу начинать. Я не привык еще ко двору и потому взял стул, стоявший рядом с герцогиней, на котором лежал ее пудель. Не обращая на него никакого внимания, я перевернул стул и свалил собаку на пол. Несчастное животное, не привыкшее к такому обращению, начала лаять, после чего герцогиня метнула на меня взор, полный гнева, и по всему залу пробежал шепот. Но сделал вид, что ничего не понимаю, сел и принялся за портрет. Придворные – французы и итальянцы – обступили меня так тесно, что у меня почти не было возможности работать. В скором времени я придал воску некоторую форму, и маркиз Х, президент Академии и камергер, приблизясь к герцогине, сказал ей, что он в первыйраз видит такое сходство. Она забыла обиду, нанесенную мной ее собаке, и милостиво пожелала видеть мою модель. Она засмеялась и спросила дам, действительно ли они находят сходство, и после утвердительного ответа сказала мне: " Приходите завтра – я дам вам еще один сеанс.
Я прикажу, чтобы вам дали помещение в моем дворце и чтобы у вас не было ни в чем недостатка". Петруччо сделал восковые модели, а затем вырезал портреты герцогини, ее дочери и мужа на камнях. После завершения он получил множество заказов на портреты от придворных, но герцогиня, желая Петруччи работал для нее, позволила вырезать только камею с изображением дочери испанского посла.
Приведенный эпизод описан М.И. Максимовой в книге "Резные XYIII и XX вв.
Путеводитель по Эрмитажу", изданной в Лениграде издастельством Государственного Эрмитажа в 1926 году.
Резные камни России Искусство миниатюрной резьбы по камню в Россиии известно издавна.
Во многих церковных ризницах хранились старинные камни с надписями и и изображениями религиозных сцен. Некоторые государственные печати изготовлялись в камне. Сохранилилсь сведения о мастере Кузьме, вырезавшем в XIII веве печати из камня для татарского хана. В Оружейной палате Кремля хранятся изумруды с рельефными изображениями святых и царей.
Писатели В.И. Лебединский и Л.П. Кириченко в "Книге о камне" рассказывают об удивительной истории трех русских камей, изготовленных в Москве в XIY в.
Впервые камеи упоминаются в источниках XYII в. Одна камея упоминается в "Книге Большой Государевой Шкатулы" и две в описи ценностей Патриаршей ризницы в Кремле. Удивительные приключения случались с этим резными камнями. На самой крупной из них в золотой оправе был изображен Иоанн Предтеча. Камея исчезла в Смутно время и была возвращена в 1630 году, после того, как один из жителей Вязьмы принес ее для продажи в Кремль. Через сто лет камею перевезли в Петербург и поместили
Летом 1927 г. в Оружейную палату поступила из комиссионного магазина в Москве крупная камея на сардониксе и изящной оправе. Неизвестная камея была совершенной работы, и музейные работники датировали ее XIX в.
Более трехсот лет пролежали в Патриаршей ризнице две другие камеи. В 1918 ризницу ограбили. Вскре бандитов нашли, но многое из награбленного найти не удалось. Пропали и камеи.
Через сорок лет однах из этих камей – "Великая Панагия", была куплена в Москве совершенно случайно. Правда, на ней не было золотой оправы, четырех алмазов и рубинов. На молочно-белом фыоне камеи мягкими линиями вырезан темно-коричневый силуэт Богородицы. В ее лице и осанке нет ни суровости, ни аскетизма. Изображена живая, почти земная женщина.
Упоминание о второй парной камеи "Иоанн Лествичник" обнаружила искусствовед М.М. Постникова в конце 70-х годов ХХ в. при просмотре каталога лондонского антикварного аукциона. После некоторых коллизий камею удалось вернуть в Россию.
"Иоанн Лествичник" чуть поменьше "Великой Панагии", коричневый слой на камее чуть темнее.
И вот все три камеи встретились. Ученые сравнили две камеи без оправы и крупную с оправой, которая находилась в Оружейной палате и которую ошибочно отнесли к XIX веку. У камей оказалось много общего: овальная форма, скошенный край черный, барельефы коричневые, фон молочно-белый. Рельеф фигур низкий, но головы приподняты, как это характерно для древнерусской резьбы по дереву. Все три камеи вырезаны в одном месте и в одном столетии. Поместили их вместе в Оружейную палату как произведения искусства XIY в.
В России большой интерес к глиптике проявился в XYIII веке. Резьба по камню выполнялась на Петергофской гранильной фабрике, называвшейся в те времена «мельницей». На камне преимущественно копировали портреты русских князей.
Резной камень входит в моду, резьба по камню официально признается занятием достойным и для высокопосталенных вельмож. Например, ею занималась Екатерина II. Жена Павла I Мария Федоровна специально обучалась камнерезному искусству у известного мастера Карла Лебрехта. Она вырезала великолепную камею с изображением своей семьи.
В Академии художеств был организован медальерный класс, где учились и работали талантливые русские мастера.
Вскоре перстни с вставками из самоцветов и цветных камней стали очень модными. Носили их многие, в том числе и А.С. Пушкин. Перед ссылкой в Михайловское графиня Е.К. Воронцова подарила ему на память перстень с самоцветом, на котором были вырезаны какие-то таинственные знаки. Поэт очень любил этот перстень и запечатывал ими многие письма. На черновике стихотворения «Талисман» он оставил пять оттисков этой. Перстень он носил на большом пальце и как будто бы верил, что без него ослабевает поэтический гений. Перед смертью Пушкин передал талисман поэту В.А. Жуковскому, затем перстень перешел к сыну Жуковского, а потом был подарен И.С. Тургеневу. Теперь он хранится в музее А.С.Пушкина.
В конце XIX века мода на геммы прошла, они утратили свое былое художественное значение и превратились в стандартные изделия. Выполнять их стали механическим способом с часто расплывчатым рисунком.
Современная техника изготовления гемм В наше время резчики изготавливают камеи из нефрита, халцедона, топаза и других цветных камней с изображениями птиц, зверей и т. д. Выполнение на агатах и других твердых камнях требует большого мастерства и вкуса, как при изготовлении крупных резных изделий, и еще большего искусства. Профессиональный резчик камей использует широкий набор самых разнообразных рабочих инструментов, в том числе и рабочие головки с алмазами. Каждый инструмент сделан специально для прорезания определенной линии или углубления, причем головки одного вида могут иметь различные размеры.