Народные традиции Китая
Шрифт:
Позднее в живописи воцарился жанр социалистического реализма, изображающий жизнь рабочих и крестьян.
В современном Китае традиционная живопись благополучно сосуществует с современными западными стилями.
Китайская каллиграфия – это удивительное и неповторимое явление в истории мировой цивилизации, уникальная жемчужина культуры Востока. Каллиграфия подобна живописи, и процесс создания иероглифа кистью и тушью сродни процессу создания картины. Каллиграфия (Шуфа, законы письма) считается в Китае высшей формой живописи.
В европейской традиции пишут буквы, которые затем складывают в слова. В китайской традиции – иероглифы. Иероглиф – это
Каллиграфия подразумевает умение правильно держать кисть, правильно выбирать чернила и удачно использовать материал письма.
Китайская каллиграфия – это искусство, в высшей степени способствующее как физическому, так и духовному развитию личности. Занятия каллиграфией помогают выработке в человеке таких качеств, как терпение и настойчивость. Известно, что многие каллиграфы прошлого прожили долгую и исполненную глубокого смысла жизнь. Кроме того, каллиграфия способна влиять на характер человека и воспитывать в нем высокие нравственные качества, поэтому образованные люди в Китае всегда придавали каллиграфии исключительное значение. В Китае каждый ребенок уже в начальной, а затем в средней школе получает обязательную подготовку по каллиграфии. Навыки владения каллиграфией совершенствуются затем в колледжах и университетах. Все это говорит о том, что каллиграфия занимает очень важное место в современной системе образования Китая.
Музыка
Музыка существует в Китае несколько тысячелетий. Она испытала воздействие музыкальных традиций Среднего Востока, Центральной и Южной Азии, Юго-восточной Азии. Она также впитала элементы музыки народов, проживающих на территории Китая – уйгуров, тибетцев, монголов, чжурчженей, маньчжуров. В свою очередь оказала значительное влияние на музыку Кореи, Японии, некоторых народов Юго-восточной Азии.
В Древнем Китае социальный статус музыкантов был ниже, чем у художников, однако музыка играла важное значение. Одной из книг конфуцианского канона является Ши Цзин – сборник народных песен.
О китайской народной музыке можно сказать, что она сохранила свою самобытность с глубокой древности вплоть до наших дней. В период средневековья существенно обогатилась народными традициями китайского музыкального театра.
В процессе длительного развития постепенно сформировалось пять основных видов традиционной китайской музыки: песни; танцевальная музыка; музыка песенных сказов; музыка местных опер; инструментальная музыка. Все они продолжают жить в современной китайской музыкальной культуре, постепенно завоевывая мировую известность и популярность.
С древности китайцы считали, что правильное звучание музыкальных инструментов, или, как говорили, «чистый звук», очищает слух и проясняет зрение, позволяя постичь сокровенное и недоступное восприятию обыкновенных людей. Китайские знатоки музыки единодушно называют главным достоинством музыки «размеренность», или «гармоничность» звучания.
По китайской традиции музыкальные инструменты делятся по материалу звучащего элемента: бамбуковые, глиняные, деревянные, каменные, кожаные, шёлковые, металлические.
Китайцы еще в древности выделили отдельные классы музыкальных инструментов: звенящие (колокола и каменные пластины), струнные, духовые и ударные (барабаны), причем те и другие должны были звучать в унисон.
Барабан соответствовал зимнему солнцестоянию (рождению ян в недрах инь), а на войне возвещал о наступлении.
Весне – времени цветения – подобали инструменты из бамбука, очень жизнестойкого
Инструменты с шелковыми струнами ассоциировались с летом – временем появления шелковых коконов.
Осени соответствовали инструменты из металла, застывшей жидкости, которые на войне оповещали об отступлении.
Кроме того, барабаны традиционно символизировали небо, колокола и гонги – землю, каменные инструменты – воду, духовые – небесные светила.
Самая полная классификация инструментов включала в себя восемь видов «источников звука» – камень, металл, шелк (струнные инструменты), бамбук, дерево, кожу, глину и тыкву.
Театр
Театральное искусство Китая зародилось в народном творчестве, в песнях и танцах народов Китая, религиозных ритуалах и придворных представлениях.
Китайский театр был в полном смысле народным. У большинства традиционных спектаклей неизвестен был композитор. Обычно он попросту отсутствовал, так как спектакль создавался целым коллективом музыкантов-исполнителей и актеров.
Традиционный театр Китая имеет оригинальное название – «сицюй» – опера и драма, вместе с греческой трагикомедией и индийской пьесой он входит в «тройку» древней мировой театральной культуры. Китайский театр имеет более 300 жанров местных опер, главные сценические средства – выражение сюжета пьесы в форме песни и танца.
На рубеже XI–XII веков в юго-восточных районах страны возникает жанр «наньси», который объединяет элементы фарсов-цзацзюй и песенно-танцевальных форм в пьесы с диалогами, пением, танцами, импровизацией и прямыми обращениями к зрителям.
Позднее появились прозо-поэтические сказы, в которых прозаические повествовательные части чередовались с музыкально-поэтическими ариями.
В XIII–XIV веках театр в Китае достиг зрелости: произошёл расцвет драмы. Для этой драмы было характерно деление пьесы на 4 акта и вводную сцену. Каждый из актов пьесы строился на пении одного из персонажей и имел свою мелодию.
Позднее китайские театры ставят пьесы русских и западноевропейских драматургов.
Классический китайский театр, сохранил свои основные эстетические принципы до наших дней.
В 1983 г. был учрежден приз «Мэйхуа» – высшая театральная премия в Китае для актеров молодого и среднего возраста.
Пекинская опера
Самым распространенным и самым влиятельным театральным жанром является пекинская опера. Пекинская опера появилась в Пекине в начале XIX века, это сценическое искусство объединяет в себе элементы пения, драмы, акробатики и боевого искусства. За 200 с лишним лет это сценическое искусство вобрало в свой репертуар свыше 1000 замечательных опер, отличающихся оригинальными условными сценическими приемами. В пекинской опере существует четыре категории персонажей: шэн – герой; дань – героиня; цин – мужской персонаж с раскрашенным лицом; чоу – комический персонаж. В зависимости от характера роли актер может петь естественным голосом или фальцетом. Традиционно сложилось так, что женские роли исполняют мужчины, эти партии поются фальцетом. Партии молодых мужчин – персонажей, пришедших из драмы куньцюй, – также исполняются фальцетом. Главным аккомпанирующим инструментом является двухструнная скрипка эрху с характерным «бриллиантовым» звучанием. Другие инструменты (например, лютня с удлиненным грифом) дополняют звучание скрипки. Но для аккомпанирования может привлекаться оркестр в расширенном составе.