О театре, о жизни, о себе. Впечатления, размышления, раздумья. Том 2. 2008–2011

Казьмина Наталья Юрьевна

Звонок В. Березкина.

Витя все не может успокоиться после скандала со Славой. Взбаламученный какой-то. При этом как-то даже пафосно благодарил меня за замечания на его рукописи о Боровском. «Читал, все принял, это настоящий профессиональный разбор и помощь». А все говорят, что он не принимает никаких поправок. Может, это он в пику им, принял мои?

21 марта

ТВ. «Закрытый показ». Фильм Л. Садиловой «Ничего личного». Не понравилось. Хотя ее же «Требуется няня» смотрела с большим любопытством. Тут – работы с актером никакой. От этого как-то многозначительно. Сюжет не новый. Частный детектив (В. Баринов) следит за девушкой (З.

Кайдановская), которая якобы уводит мужа от жены. Потом выясняется, что это другая. А Баринов, с помощью жучков насмотревшись, как она страдает, вмешивается в ее жизнь. Знакомится, пытается отвлечь от дурных мыслей (с впечатлительной девушкой то плач, то истерика, то ступор). А дальше – полная неопределенность. То ли влюбился, то ли сострадает. То ли хочет бросить жену, то ли нет. То ли переспали, то ли книжки читали, В финале она долго и многозначительно моется под душем, он, потихоньку, сняв жучки, отправляется от нее восвояси и, видимо, больше никогда не вернется. Оторопь. После этого она, уже однажды преданная любовником, а теперь вновь поверившая Баринову и снова брошенная, должна пойти покончить собой. А у нас на экране многозначительность.

Спор вышел неприятный даже. Садилова огрызалась сильно. Произвела на меня впечатление типичной помрежки, которая, на безрыбье, вырвалась в режиссеры. Любопытное признание: «Я не знала, как закончить фильм, все приставала к мужчинам, как бы они поступили в ситуации Баринова». А на недоумение Гордона добавила: «Ну, я же не знаю психологию мужчин, как они поступят». Детский лепет. Интересно, могла ли Л. Шепитько спрашивать, как закончить кино? Органику и логику режиссер привносит сам. А тут принцип неопределенности. Слишком много неизвестных. Я бы хотела знать, кого мне полюбить. А необаятельны все, даже Баринов.

26 марта

«Три сестры» Г. Волчек в «Современнике».

Скучно, тривиально, неинтересно, без мысли. Лучше всех О. Дроздова – Ольга. Тонкая, красивая, страдающая, породистая. Хорошая работа у С. Юшкевича – Кулыгина. Целая история, с ним связанная получилась: и любовь, и ревность, и страдание, и тонкость. И. Кваша – Чебутыкин привычный, органичный и никакой. Хуже всех Маша – Ч. Хаматова. Не ее роль совсем, и ничего у нее с Вершининым – В. Ветровым не получилось. Впервые я подумала, как мало текста и сцен у Маши с Вершининым. Никакой любви. Очень плохой И. Стебунов-Тузенбах, маленький, некрасивый, экзальтированный и неприятный. Соленый – А. Смольяков – казус. Даже мама моя сказала, что наш театр всех уже умучил Чеховым, надо дать ему отдохнуть.

27 марта

«Последние» М. Горького, реж. С. Яшин. Театр Гоголя.

Вот не знаешь, где найдешь, где потеряешь. Лучше бы я маму повела сюда. Очень хороший спектакль. Я рада за Сережу, и с чистым сердцем его поздравляла. А то, сколько лет даже неудобно было ходить к нему чай пить. Он человечески мне очень симпатичен, но на лице у меня все написано, что мне не понравилось, лицо вечно перевернуто. А тут так легко и радостно. Имени Товстоногова спектакль, в русле традиции «Мещан». Все хороши. Даже Брагарник, чьей поклонницей я никогда не была. Играет Софью совсем иначе, чем О. Яковлева. Играет дуру, курицу, действительно жену полицмейстера, которая вдруг понимает, что семья рушится. Нет плохих и хороших, каждый актер страстно защищает своего героя. И трещины по дому проходят на наших глазах, зрителю есть, что делать на спектакле.

28 марта

Вместо сектора сегодня круглый стол (сектора эстрады), посвященный замечательной теме «Профессионализм и любительство в искусстве». Пошла, надеясь поживиться чем-нибудь для «Вопросов театра». Оказалось, что это все страшно на дилетантском уровне. Забавным и поучительным показалось только выступление Д. Трубочкина (директор Института Искусствознания), про то, как понимались эти понятия (диалектично и непросто, надо сказать) в древней Греции и Риме. Оказывается, и в этом вопросе ничего не изменилось. Вот бы уговорить его написать это нам, но продлить в сегодняшний наш день. Была бы неплохая реплика для № 3.

* * *

Пресс-конференция Александринки. В. Фокин (художественный руководитель) в ударе: шутит, острит, хорошо говорит. Выглядит, правда, плохо. Похудел очень. И страшно серый. Измученный. Хорошо говорил и А. Могучий (штатный постановщик). Расшаркался перед актерами, у которых блистательна школа, и при этом они гибки и идут на всевозможные эксперименты и готовы выполнять самые хитроумные задания. То же можно сказать и об актерах Малого театра. Только Ю. Соломин не пускает туда режиссуру.

«Сказки на всякий случай» Е. Клюева, реж. В. Богатырев. РАМТ.

Давно собиралась посмотреть спектакль, но не выходило. А тут попросил Комитет по культуре. Их выдвинули на премию Москвы. Играли На Страстном. Г. Демин провожал меня, как на Голгофу, суля всякие гадости – сладости. Голова набекрень. Прелестный детский (для маленьких) спектакль. Поучительные сказки в духе Андерсена, по 2–3 минуты каждая. Актеры играют по несколько ролей, изображают предметы, мастерят костюмы на ходу из тряпочек. Уютный и даже поучающий спектакль, поскольку в каждой сказке есть мораль. И дети, надо сказать, всю игру слов и юмор, и завуалированную мораль секут. Кстати, поняла, что написал сказки тот самый «сказочник», которого мои дети любили. Его сказки печатались в «Трамвае», и Сандрик их вырезал. Любимых было две – «Сказка о живой природе» Е. Клюева и Л. Петрушевская – про то, как «сяпала калуша по напушке и увазила бутявку» и козла, который съел скатерть.

«Линия жизни» с В. Непомнящим (писатель, литературовед, иссле дователь творчества А. С. Пушкина).

Потрясающий дядька. А как недавно читал по ТВ «Онегина»! Даже Сандрик, проходя мимо, застрял у экрана и после этого спрашивал: «А сегодня когда этот твой дядька будет читать “Онегина” и смотрел от начала до конца исправно.

29 марта

«Волки и овцы» Б. Морозова. Театр Армии.

Старомодное, неэстетичное оформление И. Сумбаташвили (российский и грузинский театральный художник). Повешены зеленые тряпочки и сеточки с прицепленными к ним листьями, натурально, в «лесу» действие происходит. Декорация только выпятила недостатки режиссуры, которые вопиющи. Играют по очереди, раскрашивают фразу, везде микрофоны висят, отчего порой позорно фонит и эхом отдает.

Лучше всех В. Абрамов – Лыняев. Не бог весть что, но органичный, колоритный, смешной, трогательный, живой и объемный. Рядом с ним Т. Морозова – Глафира – Нана какая-то от Золя, а не девица Островского. Вульгарна страшно. Когда она снимает юбку, перед спящим Лыняевым, из зала какой-то подвыпивший голос закричал: «Вот девка, молодец!» И зал дружно захлопал.

Л. Голубкина выглядит (для тех, кто ничего не видел, и на фоне всех остальных) хорошей профи. Позаимствовала у Н. Сазоновой (1938–2004) кое-каких жестов, походку, осанку и теперь пытается играть, как та. Но все-таки Мурзавецкая не ее роль.

Замечательный, в тему диалог Лыняева с Горецким.

– Вы разницу между хорошим и дурным знаете?

– Неа. Это философия, а она нам ни к чему.

– Вы подлость уже сделали.

– Так ведь за деньги.

Разница в росте Глафиры и Купавиной (Л. Татарова) так велика, что это становится комичным.