Популярная музыка XX века: джаз, блюз, рок, поп, кантри, фолк, электроника, соул

Цалер Игорь

> К новому музыкальному течению подключились капиталы и средства массовой коммуникации. Диск-жокей из Кливленда Алан Фрид придумал словечко «рок-н-ролл», и маргинальное течение поп-культуры превратилось вначале в новинку сезона, потом в шумную сенсацию, а после – в доминирующую культурную силу, ставшую проверкой на прочность для самых основ современной цивилизации. Поднятые взрывом волны дали жизнь тысячам новых вселенных, но в звуках старого рок-н-ролла еще можно услышать угрожающий рокот социально-музыкальной революции, а уж танцевать под них точно так же весело, как в далеком 1955-м. A-wop-bop-a-loo-mop-a-lop-bam-boom!

Louis Jordan

Saturday Night Fish Fry (1949)

Несмотря на темный цвет кожи, весельчак и шоумен Луи Джордан пользовался бешеной популярностью в 1940-х годах. Вместе со своей динамичной группой Tympany Five он одним из первых оценил достоинства электрогитары и электрического органа. Выпустив на лейбле Decca серию синглов, этот музыкант во многом создал

параметры музыки будущего. Чак Берри как-то сказал: «Луи Джордан был первым из слышанных мною, кто играл рок-н-ролл». Композиция «Субботняя вечеринка с жареной рыбой» 12 недель возглавляла список хитов ритм-н-блюза в конце 1949 года. Успеху способствовали заводной припев It was rockin’, it was rockin’ после каждого куплета и ускоренная хриплая аранжировка. Мелодия оказалась слишком длинной для одной стороны пластинки на 78 оборотов, и ее разделили на две половины. Речь в песне идет о двух музыкантах, которые пошли порезвиться на новоорлеанскую Рэмпарт-стрит, попали на дикую вечеринку, которую разогнала полиция, и провели ночь в тюрьме. Один из прародителей рок-н-ролла, не иначе.

Где искать: The Best Of Louis Jordan (MCA)

Fats Domino

The Fat Man (1949)

Босс Imperial Records Лью Чад, искавший в Новом Орлеане таланты, впечатлился игрой пианиста Фэтса Домино, который в то время выступал в дешевом ресторанчике. 10 декабря 1949 года музыкант записал свою первую пластинку. Дебютный сингл Фэтса Домино стал хитом в Новом Орлеане под Рождество 1949 года, а его ограниченный тираж разлетелся просто мгновенно: за десять дней было продано десять тысяч копий. К январю 1950 года запись стала национальным хитом и первой из 35 композиций Домино, вошедших в топ-40. Кроме того, «Толстяк» претендует на звание первой в истории записи в стиле рок-н-ролл: перед нами блюзовая основа, динамичная ритм-секция, мелодия – вариация народной новоорлеанской песни Junker’s Blues и текст о креольских девушках, которых герой встречает на пересечении Рэмпарт-стрит и Канал-стрит. Фэтс имитирует голосом звуки трубы, традиционные для джаза, и добавляет нехитрые строчки о себе: «Меня называют толстяком, / Потому что я вешу две сотни фунтов».

Где искать: Best Of Fats Domino (EMI)

Jackie Brenston & The Delta Cats

Rocket 88 (1951)

Холодным мартовским утром 1951 года около студии Сэма Филипса появились музыканты из группы Ike Turner’s Kings Of Rhythm: инструменты на крыше автомобиля, шелковые пиджаки и разбитое оборудование. Прямо по пути в Мемфис они сочинили номер, который и решили теперь записать. В дороге по шоссе 61 сломалась колонка, но ее не стали чинить, так как искаженный звук понравился Филипсу. «Ракета 88» вышла на лейбле Chess Records в апреле того же года: в качестве исполнителей значились Jackie Brenston & The Delta Cats. Сингл стал номером первым в ритм-н-блюзовом чарте «Биллборда». Гимн автомобилю под названием Hydra Matic Drive v-8 Oldsmobile 88 1950 года выпуска, эта песня рассказывает о поездке с девочками и алкоголем. Такое развитие темы пришлось по душе и белым, и черным парням. Rocket 88 – прототип сотен рок-н-ролльных записей. В 1991 году после серьезных дебатов в «Зале славы рок-н-ролла» Rocket 88 была признана первой песней в стиле рок-н-ролл из всех когда-либо записанных.

Где искать: Various Artists – Memphis Celebrates 50 Years of Rock ’n’ Roll (BMG Heritage)

Big Joe Turner

Shake, Rattle & Roll (1954)

Голосистый Биг Джо Тернер исполнял блюз на протяжении десятилетий. Он говорил: «Когда я был молод, все пели медленный блюз, и я подумал, что неплохо было бы положить песни на бит и ускорить темп». Что и говорить, такая мысль в середине 1950-х годов приходила в голову не ему одному, но он свою идею воплотил – и именно на этой записи, ставшей вкладом лейбла Atlantic Records в рождение рок-н-ролла. Shake, Rattle & Roll была написана специально для Тернера – одной из ранних звезд лейбла (продюсеры Ахмет Эртеган и Джерри Векслер подтягивают во время припева, призывающего слушателей «потрястись»). Этот трек с его внушительным по тем временам ритмом и слегка распутным текстом («Я как одноглазый кот, шныряющий на складе магазина даров моря»), как и подобает, возглавил хит-парад R&B. Типичная для того времени ситуация: версия этой песни в исполнении чувствующих запах прибыли Bill Haley And His Comets покорила «белую» Америку.

Где искать: Various Artists – Loud, Fast & Out Of Control: The Wild Sounds Of The ’50s (Rhino)

Bill Haley And His Comets

Rock Around The Clock (1954)

Еще один претендент на звание первой записи рок-н-ролла и самый продаваемый рок-н-ролловый сингл в истории: он разошелся тиражом 25 миллионов экземпляров. 12 апреля 1954 года в нью-йоркской студии Pythian Temple бывший диск-жокей Уильям Джон Клифтон Хейли-младший при поддержке комбо-ансамбля The Comets записал Rock Around The Clock. Полноватый и довольно консервативный любитель кантри, Хейли не метил в кумиры миллионов, да и сама песня не была чересчур

амбициозной, так как записывалась для второй стороны сингла. Но история распорядилась иначе. Продюсер молодежного фильма о трудных подростках Blackboard Jungle («Школьные джунгли») услышал звучащую в комнате дочери песню «Рок круглые сутки» и поместил ее в начальные титры. Композиция с въедливым трехаккордным рефреном спровоцировала уничтожение кресел в кинотеатрах, стала трансатлантическим хитом, а Билл Хейли с его улыбочкой и игривой прядкой волос на лбу превратился в мегазвезду раннего рок-н-ролла.

Где искать: Various Artists – Loud, Fast & Out Of Control: The Wild Sounds Of The ’50s (Rhino)

Elvis Presley

That’s All Right (Mama) (1954)

Летом 1953 года девятнадцатилетний водитель грузовика Элвис Аарон Пресли зашел в дом № 706 по Юнион-авеню в городе Мемфисе, штат Теннесси. Земля не разверзлась, и реки не потекли вспять, но момент выдался значительный: с него начинается история рока. В том доме располагалась студия фирмы Sun, и под предлогом записи песен для дня рождения мамы Элвис за четыре доллара напел в микрофон несколько вещей под гитару. Владелец Sun Сэм Филипс пригласил начинающего певца на запись демонстрационной пленки. Вместе с басистом Биллом Блэком и гитаристом Скотти Муром Элвис довольно средне спел парочку баллад, но тут Сэм Филипс отлучился на перерыв, а трое оставшихся в студии музыкантов решили сымпровизировать на тему блюзовой песенки «Все в порядке, мама». Вернувшийся Филипс не поверил своим ушам: Пресли пел гладко, как белый эстрадный певец, но при этом постанывал и интонировал, как чернокожие исполнители блюза, и вообще чувствовал себя весьма раскрепощенно. Владелец студии нажал на кнопку записи, и на свет появилась первая пластинка Элвиса Пресли.

Где искать: The Complete Sun Sessions (RCA)

Bo Diddley

Bo Diddley (1955)

Здесь главное – ритм. Животный, толкающий вперед, наполняющий энергией. Этот грубый «ритм джунглей», исполненный на басу, барабанах и гитаре, обессмертил Бо Дидли, парень с лейбла Chess Records, игравший на гитаре странной квадратной формы. Кто только не использовал этот ритм: от очкастого рок-н-ролльщика Бадди Холли с его композицией Not Fade Away до британских инди-рокеров The Smiths с How Soon Is Now. Дебютный сингл Бо Дидли, вполне в традиции того времени названный именем самого исполнителя, достиг первого места в хит-параде R&B. Первоначальный текст песни владельцы Chess Records посчитали «слишком грязным» для белой Америки, и музыканту пришлось переписать его. Но, как уже сказано, песня притягивает не словами, а ритмом. Не мудрено: бит здесь самый что ни на есть корневой, он уходит во тьму времен и теряется где-то на берегах реки Конго. Его использовали в качестве средства связи на дальних расстояниях чернокожие рабы еще до Гражданской войны, отстукивая будущий «ритм Бо Дидли» на традиционных африканских барабанах.

Где искать: The Story Of Bo Diddley: The Very Best Of Bo Diddley (Universal International)

Fats Domino

Ain’t That A Shame (1955)

Свою первую пластинку уроженец Нового Орлеана Фэтс Домино выпустил еще в 1949 году и сразу обрел довольно широкую известность. Но общенациональная слава пришла к нему лишь после выхода песни «Разве это не позор», познакомившей широкие массы с сырым звучанием рок-н-ролла. Ain’t That A Shame – один из первых хитов Домино, попавший не только в «черные» бары и хит-парады ритм-н-блюза, но и в «белые» поп-чарты того времени. Поблагодарить следовало чистенького, прилизанного и совершенно безукоризненного певца Пэта Буна, который в 1950-х годах прославился перепевками свежайших хитов ритм-н-блюза (он даже осмелился выпустить свою редакцию Long Tall Sally Малыша Ричарда!). Его версия имела грандиозный успех, и слушавшая Буна публика обратила внимание на находящегося в тени автора этого номера. Кстати, сначала Бун хотел сменить название на Isn’t That A Shame, чтобы не оскорбить слух образованной и зажиточной белой аудитории, но продюсеры сочли, что песня под оригинальным названием будет продаваться лучше, и не ошиблись.

Где искать: Best Of Fats Domino (EMI)

Chuck Berry

Maybellene (1955)

Замешенное на народной музыке хилбилли, городском блюзе и горячем джазе протяжное звучание электрической гитары Чака Берри появилось уже на первой его записи. Так благодаря черному пареньку из Сент-Луиса, который любил играть и блюз, и кантри, родился язык рок-гитары. Этот ускоренный разгильдяйский 12-тактовый блюз представляет собой двухминутную сценку автомобильной гонки. В песне использовались жаргон автомобилистов и словечки, сочиненные самим Берри в духе хипстеров: слушатели поражались неожиданным оборотам и ироничным подколкам в тексте, хотя сама мелодия была довольно старой, родом еще из XIX века. До того как Чак Берри в студии Chess Records по-своему аранжировал ее и сдобрил веселым текстом, она называлась Ida Red. Но после переработки получилось нечто совершенно новое, необычное, возбуждающее. Песню переименовали, а авторские права, как и часть гонораров, передали знаменитому диск-жокею Алану Фриду: взамен тот обязался ставить песню на радио.