«Разгром немецких войск под Москвой». Триумф по обе стороны океана

Всероссийский государственный институт кинематографии имени С.А. Герасимова

При поддержке Министерства культуры Российской Федерации

Авторский коллектив:

Изволов Н.А., кандидат искусствоведения,

Каптерев С.К., доктор философии (PhD),

Караваев Д.Л., кандидат искусствоведения,

Малышев В.С., доктор искусствоведения,

Николаева-Чинарова А.П., доктор философских наук,

Прожико Г.С., доктор искусствоведения,

Русинова Е.А., кандидат искусствоведения.

Defeat of the German Forces Near Moscow, a documentary feature directed by Leonid Varlamov and Ilya Kopalin in 1942, is a dramatic record of the beginning of the end of Hitler’s war machine. Under the guidance of the two experienced filmmakers, a crew of battlefield cinematographers (around 15 people, many of them graduates of the All-Union) documented die counter-offensive of the Red Army and preparations for this brilliant military campaign which lasted between December 1941 and January 1942 and became the first major victory over the Wehrmacht.

Initially planned as a short, Defeat included footage shot at the front line and on the home front especially for this project, as well as materials taken from Soviet war newsreels and some staged sequences enhancing the film’s overall impact. It demonstrated the growth of the Red Army’s might after its retreat at the early stages of the German invasion and also recorded the terrible results of the Nazi occupation of the Soviet land in a series truly striking images aimed to show the barbaric nature of Nazism to Soviet and foreign audiences.

Besides being a brilliant example of effective wartime propaganda, laconic and, at the same time, grandiose, Defeat of the German Forces Near Moscow was a major contribution to the development of documentary filmmaking. It showed a large-scale military campaign as a complex but efficient combination of efforts undertaken on all levels of the military establishment and in all segments of society; and, for the purposes of emotional effect, it did not avoid the display of wartime atrocities – a method which was predominantly censored in other film cultures. It also enhanced its presentation of the Soviet vision of the war by emotional film editing, a touching patriotic score and a set of historical and cultural allusions which, among other things, were to help the foreign public empathize with die patriotism of the peoples of the Soviet Union and understand their crucial role in the rout of I li tier’s armies.

Soon after its triumphal Soviet release on February 18, 1942, Defeat of the German Forces Near Moscow was successfully released in the United Kingdom, the United States, Mexico, Iran, Turkey and other countries. In 1943, its American version (which was released in the US on October 1, 1942, under the title Moscow Strikes Back and which carefully preserved the imagery and message of the Soviet original, adding a voiceover commentary with number of professionally executed “American” touches and additional footage which strove to explain to US audiences the crucial importance of all-round American support for the Soviet war effort) received an Academy Award for the best documentary, together with three other films (two of them were produced in the United States and one, in Australia). It was the first Oscar received by the Soviet cinema – a high appraisal of the courage and professional skills of Soviet film workers; and, of course, sincere admiration for the patriotic will and heroism of the Soviet troops and civilians.

Besides presenting the restored Soviet original of Defeat of the German Forces Near Moscow providing a number of significant facts about the production of this film, the Russian-language essay contained in this commemorative edition outlines the release history of Defeat’s American version and compares it to the Soviet original, emphasizing that this production was an impressive and historically important – and inspiring – instance of cooperation between the two great nations.

В феврале 1942 года на советские экраны вышел документальный фильм «Разгром немецких войск пол Москвой». Картина, создан пая по специальному приказу Комитета по делам кинематографии при Совете Народных Комиссаров СССР, разворачивала перед зрителями перипетии первой серьезной победы советского оружия в Великой Отечественной войне – битвы под Москвой. Эта лента стала важнейшим документом военного времени, наглядным подтверждением остановки германского «блицкрига» Красной Армией, а вместе с тем убедительным достижением школы отечественной документалистики.

После премьеры картины газета «Правда» писала: «18 февраля на экранах страны началась демонстрация фильма “Разгром немецких войск под Москвой”. В первый день его смотрели 83 700 рабочих, служащих, бойцов, командиров и политработников Красной Армии. Зрители восторженно встретили фильм.

В кинотеатрах “Художественный”, “Форум” и других перед началом сеансов выступали участники незабываемых боев под Москвой. В театре “Ударник” режиссер-орденоносец А. Варламов и операторы, снимавшие картину, рассказали о том, как она создавалась. В первом кинотеатре со зрителями встретились режиссер – лауреат Сталинской премии И. Копалин, операторы Т. Бобров, А. Лебедев и И. Беляков» [1] .

«Разгром немецких войск» был снят в октябре 1941 —январе 1942 гола силами Центральной студии кинохроники пол руководством режиссеров Ильи Копалина и Леонида Варламова. «С глубоким волнением и чувством огромной ответственности, – писали авторы картины, – приступали мы к работе над фильмом… В эти дни весь коллектив студии работал с большим подъемом. Десятки операторов возвращались с Западного фронта радостные и возбужденные – они привозили материалы о разгроме ненавистного врага, о доблести и славе советского оружия.

На десятках тысяч метров пленки разворачивалась эпопея исторической битвы за честь, свободу и независимость нашего народа. Казалось, что тысячи фактов и событий невозможно уложить в одно законченное произведение, что из обширного материала трудно отобрать что-то как второстепенное. А между тем требовались лаконичность, законченность формы и простота конструкции фильма» [2] .

Леонид Варламов