Самоучитель Adobe After Effects 6.0
Шрифт:
□ флажок проверки Lock Aspect Ratio (Выдерживать отношение размеров) предназначен для удобства регулировки размера кадра с учетом скрытого параметра отношения размеров по горизонтали и вертикали. Если флажок выставлен, то изменение пользователем одного из размеров кадра будет автоматически вести к пересчету и второго размера (в соответствии с текущим отношением размеров по вертикали и горизонтали). Если флажок снят – ширину и высоту кадра можно менять независимо друг от друга, не выдерживая пропорции между ними;
□ раскрывающийся список Pixel Aspect Ratio (Пропорции пиксела) задает отношение размеров отдельных пикселов, которые формируют изображение кадров. В большинстве случаев (в частности,
□ раскрывающийся список Frame Rate (Частота кадров) – устанавливает частоту кадров композиции, т. е. число кадров, демонстрирующихся в течение одной секунды. Этот параметр также выставляется автоматически при выборе одной из предустановок;
□ Resolution (Разрешение) – выпадающий список, который позволяет выбрать разрешение кадра, демонстрирующегося в окне Composition (Композиция) при редактировании фильма. Полное разрешение означает представление каждого кадра с максимальным качеством, что иногда очень сильно замедляет работу в After Effects. В частности, просмотр композиции в реальном времени бывает невозможен, т. к. компьютер (особенно, если он у вас не самый мощный) попросту не успевает с нужной быстротой производить расчет кадров. Возможно, ускорить работу позволит выбор худшего разрешения (но это даст проигрыш в качестве картинки при работе с композицией). Разрешение можно выбрать не только в окне Timeline (Монтаж), но и в окне Composition (Композиция);
□ поля ввода Start Timecode (Начальный таймкод) или Start Frame (Начальный кадр) предназначены для возможного задания номера стартового кадра композиции, отличного от нулевого таймкода. Эта опция предусмотрена для удобства редактирования в некоторых специальных случаях, например, при монтаже составного фильма из нескольких композиций, идущих друг за другом, и не влияет на рендеринг;
□ в поле ввода Duration (Длительность) задается длительность композиции, т. е. максимальное значение по шкале времени в окне Timeline (Монтаж).
Закладка Advanced (Дополнительные установки)
Менее важные и реже используемые установки сгруппированы под закладкой Advanced (Дополнительно) и содержат следующие параметры (рис. 4.14).
□ Anchor (Управление привязкой) – задает способ изменения размера изображения кадров при масштабировании слоев. Можно привязать процесс масштабирования либо к углу (corner) кадра слоя, либо к его границе (edge);
□ параметры Shutter Angle (Направление движения шторки) и Shutter Phase (Фаза шторки) задают установки для эффекта размытия при движении (motion blur). Этот эффект имитирует (для анимации) съемку видеокамерой, принцип которой заключается в фотографировании каждого кадра фильма путем краткосрочного открытия шторки объектива;
□ при работе со вложенными композициями важны установки Preserve Resolution (Сохранять
4.3. Добавление слоев в композицию
Итак, мы выполнили два подготовительных действия, которые необходимо осуществить перед собственно началом компоновки фильма, а именно:
□ создали новую композицию (мы назвали ее Chaplin);
□ импортировали в проект нужные нам клипы, из которых мы собираемся монтировать фильм.
Порядок этих действий значения не имеет, главное состоит в том, что теперь мы можем приступить к монтажу композиции.
4.3.1. Сценарий
Составим простой фильм из имеющихся в нашем распоряжении трех клипов, начав его монтаж на этом уроке, а завершив его на следующем. Будем придерживаться следующего модельного сценария:
□ в начале фильма на протяжении 3 с демонстрируется заставка (статическое изображение image.bmp);
□ на второй секунде начинается музыкальное сопровождение (проигрывается содержимое звукового файла music.wav);
□ после заставки начинает воспроизводиться видеофайл movie.avi;
□ общая длительность фильма составляет 30 с (если видеоклип movie.avi или звуковой клип music.wav длятся дольше, то они обрываются одновременно на 30-й секунде).
Примечание
Приведенный сценарий является типичным примером линейного монтажа, т. е. компоновке фильма «из кусочков» клипов, при котором с их изображением никаких дополнительных операций не производится. В противоположность линейному монтажу (подразумевающем простую «нарезку» видео– и звукового ряда и расположение их в желаемом порядке вдоль линейки времени), нелинейный монтаж означает применение к различным частям фильма разнообразных спецэффектов, которые трансформируют изображение кадров. Разумеется, программа After Effects является представителем приложений нелинейного монтажа, обладая богатой коллекцией самых разнообразных эффектов. Линейный монтаж (за исключением простейших случаев типа нашего текущего примера) осуществлять в After Effects неудобно, и для него гораздо лучше использовать программу Adobe Premiere (взаимодействию After Effects с Premiere посвящен разд. 7.2).
Вставка любого клипа в фильм производится при помощи добавления этого клипа в окно Timeline (Монтаж). При этом стиль монтажа может быть различным и зависит, главным образом, от опыта и привычек пользователя. Можно, к примеру, сначала перенести все клипы в окно Timeline (Монтаж) и расположить их в нужном порядке, а можно по очереди добавлять клипы, расставляя их в композиции, по мере вставки в фильм, в соответствии со сценарием. Мы изберем второй путь и будем, по ходу дела, разбираться с тем, что происходит в различных окнах After Effects. Затем (см. разд. 5.1, 5.2) мы отредактируем длительность клипов в соответствии со сценарием и продемонстрируем, как можно изменять относительно линейки времени положение слоя, который уже добавлен в композицию.