Теория и методика музыкального образования. Учебное пособие
Шрифт:
Основные итоговые ориентиры для учителя 1-го класса.
Учащиеся должны знать:
– первичные жанры: песня, танец, марш, вокальная и инструментальная музыка;
– музыкальные термины и названия: мелодия, аккомпанемент, темп, регистр, динамика, тембр, фраза, куплет, запев, припев, вступление;
– внешний вид музыкальных инструментов: фортепиано (пианино и рояль), скрипка, флейта, труба, балалайка;
– структуры: двухчастная, трехчастная форма, вариации;
– исполнительские коллективы: оркестр (духовой и народных инструментов), хор;
– певческие голоса: сопрано, альт, тенор,
– правила пения, певческой установки и охраны голоса.
Учащиеся должны уметь:
– узнавать освоенные музыкальные произведения (их названия и авторов);
– давать определение общего характера музыки;
– охарактеризовать средства музыкальной выразительности: темп (быстрый, медленный, умеренный), силу звучания (громко, тихо), регистр (высокий, низкий, средний), мелодию (плавная, скачкообразная), ритм (ровный, пунктирный);
– соблюдать певческую установку, петь с мягкой атакой звука, напевно, легко, светло, звонко, не форсировать звуком, правильно дышать при пении, ясно выговаривать слова и правильно делать ударения;
– понимать основные дирижерские жесты: внимание, дыхание, начало и окончание пения;
– выделять сильную долю в двухдольном размере;
– импровизировать «музыкальные разговоры» различного характера, отдельные фразы стихотворного текста, одноголосное ритмическое сопровождение;
– тактировать на «два», ритмично ходить в характере музыки, выполнять в хлопках простой ритм, отмечать движением руки разную высоту звуков;
– выполнять танцевальные движения, маршировать, легко бегать под музыку, перестраиваться в большой круг и малые круги.
2-й класс
Музыкальная работа во втором, третьем и четвертом классах во многом является естественным продолжением музыкального воспитания учащихся первого класса. В этом случае новые знания и умения не «отменяют» того, что уже освоено, а как бы накладываются на уже имеющуюся основу.
Во втором классе изучаются закономерности развития музыки и композиционного построения музыкальных произведений с рассказом об интонировании – равном протяженности музыкального произведения; продолжается накопление музыкально-слухового опыта, в процессе слушания музыки вводятся знания о таких композиционных структурах, как рондо, сюита, одночастная форма, полифония.
Во втором классе можно использовать следующие произведения для слушания музыки: Э. Григ – сюита «Пер Гюнт», фрагменты кантаты С. Прокофьева «Александр Невский», цикл «Карнавал животных» К. Сен-Санса, вальс из балета П. Чайковского «Спящая красавица», «Царь Горох» из балета Р. Щедрина «Конек-Горбунок», увертюра к опере Ж. Бизе «Кармен», «Кащеево царство» и «Жар птица» из балета И. Стравинского, марш Черномора и «Арагонская хота» М. Глинки, прелюдия № 7 (Ля мажор) Ф. Шопена, романс А. Бородина «Спящая княжна». Продолжить изучение симфонической сказки «Петя и волк» С. Прокофьева.
В разделе «Духовная музыка» – сопоставить пьесы из «Детского альбома» П. Чайковского: «Утренняя молитва» и «В церкви» с обиходными напевами «Благослови душе моя, Господи» и «Свете тихий». Провести параллели между духовной музыкой и русской классикой в сравнении торжественного песнопения «Многая лета» и его образное тематическое воплощение в творчестве М. Глинки – заключительный хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин».
В разделе «Музыкальная культура родного края» – рассказать о календарных праздниках и сопровождающих их обрядах: Масленица (сжигание чучела), Святки (гадание), День Ивана Купалы (праздник очищения огнем), обрядовые календарные песни: зимние (колядка и «Прялица»), весенние (веснянка), масленичные («Блины»), летние («Ты коси, моя коса») и заклички.
Освоение детьми фольклорного наследия является одним из приоритетных направлений современной педагогики ввиду значимости осознания своих корней и первоисточников как исторической памяти. Цель включения фольклора в содержание музыкального образования младших школьников – приобщение их к отечественной национальной культуре. Учитель ставит задачи: формировать у детей навыки исполнения русских народных песен, воспитывать у них интерес и уважение к традициям своего народа.
В этом разделе важно освоение народной культуры не как суммы разученных произведений, а как воссоздание среды бытования русских народных песен – изучение быта, уклада жизни, народного календаря, народных обычаев и обрядов. Изучению фольклора присущи условия и атмосфера улицы, народного гуляния, поэтому важны экскурсии на природе. Положительным моментом являются обращения к записям фольклористов, экспонатам народно-прикладного творчества, истории народного костюма. Импровизация составляет саму сущность фольклора, поэтому в младших классах применяют простейшие приемы варьирования (заполнение интервалов постепенным движением, перекомбинирование звуков внутри мелодического оборота, расширение его диапазона опеванием крайних звуков, дробления долей из-за вставки междометий и т. д.).
В разделе «Интеграция художественных дисциплин» изучаются следующие темы.
Тема: «Прекрасен мир – пойми язык живой природы» (Лето. Осень).
Музыка: П. Чайковский – цикл «Времена года»: «Баркарола», «Песня косаря», «Жатва», «Охота», «Осенняя песнь», его же «Ноктюрн», А. Вивальди «Лето», С. Прокофьев «Дождь и радуга», «Утро»; А. Гедике «Гроза», песни: П. Чайковский – А. Плещеев «Мой садик», «Осенью», Т. Попатенко – М. Ивенсен «Скворушка прощается», Ц. Кюи – А. Плещеев «Осень»; прелюдия Ф. Шопена № 15.
Литература: С. Маршак «Дождь», Ф. Тютчев «Есть в осени первоначальной», А. Пушкин «Уж небо осенью дышало», «Граф Нулин» (отрывок), «Осень» (отрывок), А. В. Кольцов «Косарь», «Урожай», Н. Беренгоф «Осень», А. Пришелец «Песня» (отрывок).
ИЗО: Ф. Васильев «Мокрый луг», М. Воробьев «Летняя ночь в Петербурге», И. Шишкин «Рожь», А. Степанов «Журавли летят», В. Перов «Охотники на привале», В. Поленов «Золотая осень», «Заросший пруд»; И. Левитан «Осенний день», «Березовая роща», «Летний вечер», «Луг на опушке леса», «Осень. Долина реки», «Осень. Сокольники», А. Куинджи «Березовая роща».
Тема: «Дела человека – творчество народа».
Музыка: русские народные песни.
ИЗО: И. Грабарь «Автопортрет», народно-прикладное искусство – Дымково, Гжель, Жостово, Хохлома, Городец.
Тема: «Верный друг».
Музыка: С. Прокофьев – симфоническая сказка «Петя и волк» – фрагменты: «Птичка», «Утка», «Волк».
Литература: В. Чаплин «Лесная кормушка», К. Паустовский «Заячьи лапы», Г. Скребицкий «Носатик».