Теория и методика музыкального образования. Учебное пособие

Безбородова Людмила Александровна

Раздел 4. «Сила духа человека».

Музыка: М. Глинка «Иван Сусанин» (ария Ивана Сусанина, хор «Славься»), Д. Кабалевский – «Реквием».

Литература: Б. Полевой «Последний день Матвея Кузьмича», «Повесть о настоящем человеке», А. Твардовский «Рассказ танкиста», «Василий Теркин», Л. Кассиль «У классной доски».

ИЗО: С. Герасимов «Мать партизана», Д. Фивейский – скульптура «Сильнее смерти», В. Серов «Этого мы никогда не забудем», «Расстрел», Ю. Непринцев «Отдых после

боя».

Тема: «Наполним музыкой сердца».

Музыка: Э. Григ – концерт для фортепиано с оркестром (ля-минор), П. Чайковский – Первый концерт для фортепиано с оркестром, В. Моцарт – «Маленькая ночная серенада», Симфония № 40 (соль-минор).

Литература: К. Паустовский «Корзина с еловыми шишками», «Скрипучие половицы», А. Кленов «Рояль без ножек», Г. Цыферов «Детство Моцарта».

ИЗО: И. Шишкин «Лесные дали», «Рубка леса», Н. Ромадин «Лесное озеро», А. Менцель «Концерт в Сан-Суси», Н. Кузнецов «Портрет П. Чайковского».

Формы проведения контроля:

1. Выразительное чтение.

2. Описание по картине.

3. Краткая характеристика музыкального произведения.

4. Рассказ по аналогии.

5. Музыкальная викторина «Угадайка».

6. Мелодекламация.

7. Сочинение по произведению.

8. Конкурс рисунков.

9. Словесное рисование.

10. Сравнительная характеристика картин.

11. Подбор цитат к картинам и музыкальным произведениям.

Основные итоговые ориентиры для учителя IV класса.

Учащиеся должны знать:

– жанры русской народной песни (исторические, трудовые, свадебные, шуточные);

– характерные особенности музыкального языка народной песни (переменный лад, свободное многоголосие на основе подголосочной полифонии);

– способы использования народной песни в профессиональном творчестве (цитирование, варьирование, сочинение музыки в народном духе);

– различное соотношение ступеней в мажорном и минорном ладу; значение триолей.

Учащиеся должны уметь:

– делать разбор музыкальных произведений;

– определять общий характер музыки;

– охарактеризовать средства музыкальной выразительности – темп, динамика, регистр, мелодия, лад (мажорный, минорный – натуральный, гармонический, переменный), гармония, фактура (гомофонно-гармоническая, гармоническая, полифоническая);

– прослеживать развитие музыкального образа и изменение средств музыкальной выразительности;

– разбираться в строении произведений;

– соблюдать в пении певческую установку, правильно дышать, распределять дыхание при исполнении песен с различными динамическими оттенками (от пиано до форте);

– петь свободно, легко, звонко, с мягкой атакой звука, напевно (легато, нон легато, стаккато, маркато);

– пользоваться цепным дыханием в процессе хорового пения, петь интонационно чисто, ясно и грамотно произносить текст песен;

– импровизировать ритмическое сопровождение в характере музыки, подголоски к песням, досочинять заданные мелодии и придумывать свои на стихи;

– передавать

в движениях синкопированный ритм;

– исполнять ритмический рисунок музыки на ударных детских инструментах;

– продирижировать музыкальный размер некоторых образцов народной музыки;

– транспонировать несложные мелодии;

– комбинировать знакомые элементы танца;

– придумывать свои движения для игры;

– создавать свои простые танцы;

– создавать собственные композиции игр;

– продумывать последовательность эпизодов и действий персонажей музыкального спектакля;

– создавать свою оркестровку из набора детских элементарных инструментов с обоснованием собственного замысла;

– ориентироваться в записи несложных оркестровых партитур к музыкальным миниатюрам.

Глава 3

Музыкальный фольклор в начальной школе

Повернуться лицом к кладезю народной мудрости: народной песне, музыке, танцу, устному поэтическому творчеству, обрядовой культуре, декоративно-прикладному искусству – одно из приоритетных направлений современной педагогики. Обучение детей фольклору, – важная социально-культурная проблема, имеющая принципиальное значение в развитии личности, способной ощущать историческую принадлежность к своему народу, аккумулировать двуединство производственной и культурной деятельности, жить в гармонии с окружающим миром.

Методологической основой нам служат отечественные, традиционные представления о воспитании в контексте народной, художественной культуры. Во-первых, идеи К. Д. Ушинского об обучении восприятию и «видению предмета» со всех сторон и в среде тех отношений, в которые он поставлен. Во-вторых, идеи современных ученых, педагогов Л. Л. Куприяновой, Л. В. Шаминой, М. Ю. Новицкой, Т. Я. Шпикаловой, М. С. Жирова и др.

Фольклор отражает особенности исторического развития народа. Русская история, полная ярких и часто трагических событий, стимулировала способности народа к песенному творчеству, народной песне; отразила пронесенные через века представления народа о красоте, добре, человеколюбии, торжестве гармонии над хаосом, что противостоит разрушающей силе времени и забвения. Вводя элементы народоведения в уроки музыкального фольклора, мы добиваемся утверждения в сознании школьника исторической памяти, формируя его мировоззрение, нравственную позицию, развивая эстетическое восприятие действительности.

Одна из форм фольклора – народная песня, носительница индивидуальных основ национального воспитания. Имея в запасе богатый образовательный материал народного музыкального творчества, было бы крайне нерасчетливо на уроках музыкального фольклора не устанавливать прямую связь его с материалом по народоведению: бытом, ремеслами, промыслами, условиями жизни, национальным психологическим складом, мировоззрением предков. Это необходимо для воссоздания целостной картины жизни народа.

Сама природа музыкального фольклора предполагает импровизацию и включение в синкретическую форму бытования, органично сочетающую поэзию, музыку, пластику движений. Деятельность, строящаяся на принципах фольклорного творчества, развивает художественно-образное и ассоциативное мышление, фантазию ребенка, способствует гармоничному сочетанию интонационно-выразительного пения с движением.