The Beatles: история за каждой песней

Тернер Стив

Real Love

REAL LOVE

Автор:

Леннон

Длина:

3'54''

Релиз сингла в Великобритании:

4 марта 1996 г.

Позиция в чарте в Великобритании:

4

Релиз сингла в США:

4 марта 1996 г.

Позиция в чарте в США:

11

Над композицией «Real Love» Джон работал как минимум два года, и мало кто знал, что ее версия звучала в документальном фильме Эндрю Солта Imagine.

Тогда

она называлась «Real Love», но позже ее куски превратились в «I’m Stepping Out», которая вышла уже после кончины Джона на альбоме Milk And Honey. Оставшиеся строчки — «It’s real life / Yes, it’s real life» — показались ему слишком хорошими, чтобы просто забыть об их существовании. Тема песни — я знаю, что действительно стоит ценить в этой жизни — была очень важной в сольной работе бывшего члена The Beatles. Он все еще развенчивал мифы, отбрасывал все лишнее и в данном случае перешел к воспеванию раковин, сигарет, младенцев, газет и утренних часов.

Когда «real life» превратились в «real love», песня стала признанием в любви для Йоко Оно. Джон много раз говорил, что она стала воплощением идеальной женщины, что именно ее он искал столько времени, и что все свои любовные песни он подсознательно посвящал ей, даже до того, как они встретились. Она была «girl with kaleidoscope eyes». Она была, как он написал в своем эссе The Ballad of John and Yoko, «кем-то, кого я знал раньше, но почему-то потерял».

В феврале 1995 года Джефф Линн удалил посторонние шумы с кассеты с записью «Real Love» и переложил моно-запись на пленку в студии Пола в Суссексе. Пол, Джордж и Ринго добавили гитары, ударные и бас-гитары, а также бэк-вокал. В какой-то момент Пол играл на бас-гитаре, которая когда-то принадлежала Биллу Блэку и на которой он играл в композиции Элвиса «Heartbreak Hotel».

Christmas Time (Is Here Again)

CHRISTMAS TIME (IS HERE AGAIN)

Автор:

Харрисон / Леннон / Маккартни / Старр

Длина:

3'03''

Релиз сингла в Великобритании:

4 декабря 1995 г. на диске «Free As A Bird»

Релиз сингла в США:

4 декабря 1995 г. на диске «Free As A Bird»

В 1960-х годах в глазах многих британцев The Beatles были неразрывно связаны с Рождеством. Шесть альбомов выходили специально в декабре, а четыре сингла прямо позиционировались приуроченными к этому празднику. В 1963 и 1964 годах The Beatles выступали с серией рождественских шоу в Лондоне, где они играли свои песни, а в перерывах там выступали комедианты и такие музыканты, как Yard birds и Рольф Харрис.

^{Раньше The Beatles выпускали свои альбомы с расчетом на предрождественское безумие.}

В период между 1963 и 1969 годами The Beatles выпускали пластинки специально для своего фан-клуба. Там каждый из членов группы поздравлял с Рождеством, после чего на пластинке были кусочки веселой болтовни и какая-нибудь музыка. Но The Beatles развивались, и их музыка тоже. В 1965 году они записали свою версию «Auld Lang Syne»,

а на следующий год Пол записал для группы мини-пантомиму.

«Christmas Time (Is Here Again)», единственная новая композиция, записанная для фан-клуба, вышла в 1967 году, тогда же, когда и Magical Mystery Tour. Нередактированная версия была записана 28 ноября. Она длилась 6 минут, и кое-где можно было услышать шутки, которыми обменивались члены группы.

Несмотря на то что композиция в основном состоит из повторяемой мантры, «Christmas Time (Is Here Again)» иллюстрирует отношение The Beatles к детским песенкам, которое началось после записи «Yellow Submarine» в 1966 году. Отчасти это была ностальгия по 1940-м годам в Ливерпуле, частично дань психоделике и ее призыву возвращаться в детство, думать и вести себя как дети: ходить в драных джинсах и пускать мыльные пузыри.

In Spite Of All The Danger

IN SPITE OF ALL THE DANGER

Автор:

Харрисон / Маккартни

Длина:

2'44''

Релиз в Великобритании:

альбом Anthology I. 21 ноября 1995 г.

Релиз в США:

альбом Anthology I. 21 ноября 1995 г.

Эта рабочая запись, переписанная с достаточно изношенной пластинки, записанной летом 1958 года, обладает, скорее, исторической, нежели музыкальной ценностью. Это самая первая собственная запись музыкантов, которые впоследствии образуют The Beatles.

Она была записана на переносном магнитофоне стоимостью 400 фунтов в небольшой студии, которая располагалась в доме шестидесятитрехлетнего владельца магазина с электротоварами в районе Кенсингтон в Ливерпуле. Группа The Quarry Men, в состав которой входили Джон, Пол, Джордж, пианист Джон Дафф Лоув и ударник Колин Хантон, заплатила 17 шиллингов и 6 пенсов (86 пенсов) за возможность записать две песни.

Первой стала «That’ll Be The Day», хит сентября 1957 года в исполнении группы The Crickets (с участием Бадди Холли), а второй была композиция Харрисона и Маккартни «In Spite Of All The Danger».

«На обложке написано, что ее написали мы с Джорджем, но мне кажется, что написал ее я, а Джордж играл соло на гитаре, — говорил Пол в 1995 году. — Это моя песня. Она написана в стиле Элвиса».

На самом деле она действительно очень похожа на композицию Элвиса «Trying То Get То You», которую написали Роуз Мари МакКой и Марджи Синглтон. Элвис записал ее 11 июля 1955 года. Это была единственная его композиция, в которой он играл на фортепиано, а на пластинке она вышла в сентябре 1956 года.

Джон Дафф Лоув вспоминал, что «In Spite Of All The Danger» была единственной оригинальной композицией, которую The Quarry Men играли в то время.

«Я очень хорошо помню, что даже во время репетиций в доме Пола на Фортлин-Роуд он говорил нам, как именно она должна звучать, — говорил Джон. — Он хотел, чтобы там звучало фортепиано. Об импровизации не было и речи. Он говорил нам, что именно играть, очень конкретно. Даже тогда».

Эта песня была записана с помощью только одного микрофона, и Лоув считал, что запись шла сразу на пластинку — он не помнит магнитофонные ленты. Кроме того, Джон несколько раз ошибся в словах, и если бы записывали в два этапа, ошибки бы устранили.